很多买票进来的观众，原本只是想要看看周彦，现在发现，听现场果然感觉不一样。
罗子松就是其中之一，他是最早花三百块钱买门票的观众。
音乐会没检票之前，他在外面排队的时候，有黄牛想出八百块钱买他手里的票。
一转手就能赚到五百块钱，罗子松承认自己动心了，但是最后他还是忍住没有卖，因为他真的很喜欢周彦的音乐，《钢琴少年》和《神秘国度》这两张专辑他都买了，而且听了无数遍。
他还把这些音乐涉及到的电影都给看了一遍，《天堂回信》、《想飞的钢琴少年》、《三毛从军记》，一个不落，就连《故宫：记忆》他都有录像带。
这是周彦第一次在内地开音乐会，下一次再开也不知道是什么时候了，而且下一次也不知道还会不会在燕京开，所以他宁愿不赚那五百块钱，也要进来看现场。
事实证明，他的决定是对的，现场听音乐会的感觉完全不是在家听专辑可以比的，而且今天的每首曲子跟专辑里面的版本也都不一样。
音乐会开到一半的时候，台上的乐手们又开始调整，换了一批西洋乐器上来，后面的曲子风格也跟前半部分完全不同，不过也基本上都是两张专辑里面有的曲子。
到了音乐会快结束的时候，周彦走到钢琴前坐下，拿着话筒说道，“接下来是今天音乐会的最后一首曲子，名字就叫《燕京无声》，这首曲子是我上个月二十四号早上写的。”
随后他也没有多说，跟指挥示意了一下，然后曲子就开始了。
罗子松听到是新曲子的时候，身子都坐直了，今天的音乐会没有节目单，所以他们都不知道今天会有什么曲子，他原本还以为都是些之前专辑里面有的曲子，没想到竟然还有一首新作品。
怪不得今天的音乐会名字叫《燕京无声》，原来是从这儿来的。
不过为什么周彦要特意提一下上个月二十四日？有什么特别的么？
罗子松想了想，随后想到了二十四号那天正好是燕京申奥失败消息传回国的时候。
申奥失败这件事情，大部分燕京人都有关注，当时罗子松听到消息也是失望了很长时间，就是这几天，还是经常能够听到关于申奥失败的谈论，很多人都在说这次燕京之所以没有申奥成功，是台岛那边背刺，没有把票投给燕京。
这么说来，这一曲《燕京无声》是听到申奥失败之后创作出来的么？
这会是一首什么样的曲子，伤感的，失望的？
就在罗子松胡思乱想的时候，演奏已经开始了。
之前的四重奏版本，曲子刚开始的时候，是钢琴跟其他三把提琴之间的对话，现在写成了交响，就变成钢琴跟其他几组乐器的对话。
钢琴、小提琴组、中提琴组、大提琴组……各组之间你一言我一语，有来有回。
一开始还是比较平静、有序的对话，但是后来慢慢变得激烈，最终就像是吵架一样，而这时，钢琴忽然“沉默”，只有其他组在对话。
跟之前的四重奏不同，交响乐的乐器这么多，钢琴忽然沉默，大部分人都是意识不到的，也没觉得有什么特别的。
但是很快，其他组的段落变得有种呼唤的味道。
就在观众不明白这些乐器在呼唤什么的时候，钢琴的声音再次响起，而这时，其他乐器反倒集体沉默了。
到这个时候，观众们才忽然意识到，钢琴好长时间都没有声音，刚才其他乐器组的呼喊正是在呼喊它，也是这个时候，很多人也终于明白“燕京无声”的意思了。
再次出现的钢琴先进行了一段独奏，随后以它为主导，带领着其他乐器进行了一场酣畅淋漓的“进攻”。
没错，就是进攻，这就是罗子松的直观感受。
钢琴像是一个将军，带着他的军队，朝着未知的未来以及不明的前方发起进攻。
乐曲的最后，前路的浓雾被拨开，出现了令人兴奋的光明，曲调中充满了对未来的憧憬以及希望。
罗子松的思绪也完全跟曲子融合在一起，变得昂扬、轻快，充满喜悦。
《燕京无声》，说是无声，却发出了如此震耳欲聋的呐喊，让人激动不已。
甚至到后来，罗子松的呼吸都变得急促，就好像他也成了“钢琴大军”中的一员，一路狂奔，奔向美好的未来。
最后一段旋律响起的时候，罗子松感觉迎面有一道和煦的阳光照在他身上，扫清了他身上所有的不安、疲惫和困惑。
当曲子全部结束的那一刻，罗子松用力地鼓起掌来，他几乎是第一个鼓掌的。
台上，周彦也重重地舒了口气。
虽然这首曲子是他自己写的，但是对他来说，演奏的难度有点高了，特别是中后段，他弹起来非常吃力。
说实话，他演奏的效果肯定不如乐团的钢琴首席张作权演奏的好，但是他作为这场音乐会的主角，最后一首曲子如果不上台的话，视觉效果上要差一点，所以他就硬着头皮上了。
而这首曲子里面用到的配器，也就只有钢琴他能上一上了。
还不错，至少今天他的表现勉强过关。
调整了一下呼吸，周彦带着指挥岳林走到舞台前面，跟观众弯腰致意，观众们一边鼓掌，一边站起身来。
两人也没说什么，就走下了舞台。
又到了常规的安可时间，掌声没有停，周彦他们再次上台，演奏了一首《清晨初雪红太阳》，这对大部分人来说，又是一首新的曲子。
安可的第二首，是《觉醒》。
第三首，是《风筝》。
按理说，返场三次已经足够了，不过周彦之前在香江的时候返场了四次，标准上去之后，也不好再下来。
而且现场的掌声也确实非常热烈，所以他又进行了第四次返场。
这一次，他带了笛子上台，并且还领了乐团的二胡首席马东方一起。
看到周彦拿笛子，台下的掌声更加响亮了，好多观众都特别喜欢看周彦吹笛子。
到了台上，周彦一手拿笛子，一手拿话筒，开口说道，“第四次返场，我们来一点不一样的，接下来，我要跟我们乐团的二胡演奏家马东方一起为大家来一段竹笛-二胡二重奏。”
马东方抱着二胡向台下弯腰，观众也不吝掌声，给他鼓励。
最后一首曲子了，周彦心情也比较轻松，拿着话筒忍不住就多说了两句。
“这是一首新曲子，是我去电影《活着》拍摄地周村的时候，专门为二胡创作的。我去周村的时候，是夏天，天气还很炎热，周村的风给我留下了很深的印象，哦，还有冰棍，如果各位夏天的时候去到了周村，我建议你们去当地的供销社买一支冰棍，然后随便找个巷子坐下。”
“如果运气好，你们还可能听到当地组织的音乐会，他们的村长会不定期举行音乐会。二胡是当地的主要乐器，我那次去的时候，正好碰到他们在一个巷子里面演奏……”
说完了周村，周彦笑了笑，“一首《风居住的街道》送给各位，希望大家能够喜欢。”
之后周彦冲马东方点了点头，两人开始了演奏。
相较于之前周彦在周村的独奏版《风居住的街道》，这一版二重奏要更加丰富一点。
二胡跟竹笛像是一对恋人，倾诉着对彼此的爱意，而两个乐器的声音又一直都没有重迭，你追我赶，永远都不能在一起。
如果说独奏版是一个人的痛苦守候，那二重奏就是两个人的爱而不得。
听着这首曲子，台下的罗子松忽然想起一首诗。
我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。
此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。
《风居住的街道》中的那种爱而不得，无尽相守的感觉，跟这首诗非常契合。
只可惜，到曲子的最后，二胡再没有得到回应，只能暗自神伤。
只愿君心似我心，定不负相思意……最终却只能负了这相思意，充满了无奈和哀伤。
……
这边李向兰跟束远霞也是听得直叹气，这首曲子实在太让人感伤了。
等到曲子结束，她们俩都还在发愣，直到现场的掌声响起，她们才回过神来，跟着一起鼓掌。
周彦下去了，现场的掌声没有停，他们盼望着周彦能够继续返场。
但这一次，返场是不可能了，音乐厅的灯光已经全部亮了起来，这就是告诉他们返场不会再有，他们可以退场了。
又过来一会儿，有人开始退场。
束远霞小声问李向兰，“兰姐，是不是不返场了？”
李向兰点点头，“应该是的。”
束远霞遗憾地叹了口气，“唉，我还没听够啊，周彦的表演实在太好了，这些曲子都是他自己作的么？”
霍思远说道：“是的，这所有的曲子都是老三自己创作的。”
“太厉害了，他才多大，就创作这么多曲子了。”
“他从小就是神童。”
束远霞喃喃道，“我家琴琴也很喜欢音乐。”
李向兰笑了笑，她知道束远霞什么意思，这是真惦记上周彦了。
“我们也走吧，时间也不早了。”
“好。”
几人随着大部队出了音乐厅，却发现音乐厅外面围了一大堆人，看规模，不比音乐厅里面人少。
束远霞问，“怎么这么多人？”
“束姨，这很正常的，每次周彦音乐会，外面都会有很多观众，今天这还算少的，我听说他在香江开音乐会的时候，外面的人更多。”霍思齐说道。
“啧啧，真厉害啊。不过他们在外面也听不到，就这样干等着么？”束远霞疑惑道。
霍思齐耸耸肩，“说不定能见周彦一面，有时候运气好，周彦可能还会在外面加演。”
“今天会有么？”
“这我就不清楚了。”
“那我们也等一会吧。”
但是最终的结果却只能让他们失望，今天周彦并没有在外面加演，因为这边的条件不充足，央视也没有提前准备，音乐会结束之后周彦他们就走了。
看到周彦迟迟没有出来加场，现场的观众们也只能遗憾散场。
……
第二天，央视的电话就被打爆了，很多没有买到票看《燕京无声》的观众，打电话过去强烈要求央视再组织几场《燕京无声》。
还有人质问央视，为什么音乐会不进行现场直播，让买不到票的乐迷们也能够通过电视看到演出。而且这次买票也太仓促了，音乐会都快开始了才开始售票。
对此，央视这边也只能回应说节目正在制作，过两天就会放出来，让大家不要着急。
但这些观众们可都不太满意，他们强烈要求择期再举行几场。
而另一个被打爆的电话，就是周家的。
早上，周家老太太正在看报纸，家里面的电话就响了起来。
“喂，哪位？”
对方说道，“老姐姐，我是束江淮家的秀茹啊。”
“哦，秀茹啊，最近可还好？”
“托老姐姐的福，都好着呢，您跟老首长最近身体都好吧。”
“劳你挂念，我跟老周身体都还不错。”寒暄两句，老太太问道，“秀茹你这时候给我们打电话，是有什么事情？”
束江淮以前是周悯农的下属，不过后来联系也不太多，毕竟周悯农下属很多，也不可能每个都联系频繁。
所以这会儿忽然接到束家的电话，老太太挺意外的。
“老姐姐，我也就不跟您绕弯子了，你们家三小子有对象了么？”
“三小子，你说小彦么？”老太太意外道。
“哎，对，就是小彦。”
“还没呢，你怎么问起这个来了？”