风光无限。
“但我们是【失败者】。”顾长韦就有点脸色复杂的说道：“陆传.其实以同类作品而言，他的《南京！南京》也是有些地方的口碑不亚于《南京照相馆》的，特别是发达地区，江浙沪地区的口碑里，陆传的口碑就比李轩更好只有我们是输了一个彻底。”
如今在这里的，只是两个‘失败者’，在票房和口碑上都输给了李轩的失败品种而已。
“一次输而已，两部低成本作品赢了我们算什么事儿.别说他的成本不高，他正常来说请刘亦妃拍戏可比我们一整部戏的成本都要高了”
“可这一次刘亦妃完全是负面功劳.反而是李轩的导演能力将他给拉了回来，这个非要说的话，还是得就事论事的。”
“你”
管唬就看着胳臂往外张的顾长韦，也是无语，话也不说了。
至少，现在，他们两个‘失败者’就要给‘没那么失败’的陆传做陪衬了。
至少这一点，管唬是知道的
“算了，两年后的大奖我也未必没有机会所谓的【口碑】和【票房】也未必是能拿奖的基石.我们还能搏一把的”
看着陆传，管唬就想到了今天的讲座内容
听说，昨天李轩的讲座好评如潮
哼。
陆传肯定能说的更好。
虽然，管唬就很难抑制住对陆传要追上自己地位的讨厌和厌恶，但从‘专业’的角度上去评价，陆传绝对是比李轩要强的。
演艺圈世家出身，对教材绝对是如数家珍的，和一个半路出家，天赋消耗殆尽了，可能就没戏唱的人.
看着陆传的背影，管唬呢喃道。
“你就表演吧，等拿奖的时候，你们都在我脚下.”
“第七代导演，魁首，京圈，在导演的方向，没有任何科班派影子的李轩，在讲课方面，谁能更加的专业那一眼就知道了。”
“更加的专业，但却不一定会有更加的作用，讲课谁都会讲，说不定我能讲的比他更优秀呢，但能否产生作用，才是这一次公开课讲座的意义。”
此时的王凤升就和田壮，互相笑着淡淡交流
王校长就不置可否。
更加的专业却并不代表更加的有用。
“京圈啊没想到我有生之年，居然还能看到他衰老的缺口。”
这就是微微让人感叹的地方。
衰老就是每个时代的周期。
旧王下去，新王诞生。
如此往复。
这就是时代的周期与道理。
但此时此刻。
让他看到衰老迹象的居然是近几年的学生.居然是李轩引起的，这才是最让人感到震撼的地方吧
让人。
能感到一种心灵上的震
突然有一种恍惚。
有一种长江后浪推前浪的恍惚感觉。
“也不知道两年之后，他们谁能笑到最后.”此时的田壮就微微的说道：“这其实就不一定呢。”
“就算在看了南京照相馆和南京南京之后，你也发出了这样的结论吗？”
王凤升此时有些意外.
无论是讲座还是李轩的作品。
田壮都是给予了高度的评价。
某种意义上来说，田壮他也是京圈的一员，但是就可能没有那么多的利益纠葛。
当没有太多利益纠缠的时候。
王凤升就觉得他的立场就会更加的理性。
“我确实很欣赏李轩，但我也不会否认陆传的专业技能，他在南京南京里，和南京照相馆，有着本质的角度和思潮的不同，他们代表的是不同的立场。”
“但不同的立场就有着不同的受众，他们只是选择不一样而已，最后怎么样的选择，取得怎么样的成果，那就是有待商榷的事情。”
田壮就很冷静。
此时的王凤升也回过头来。
无法反驳这一层意思。
李轩代表的是一种做法，一种选择。
但谁又能保证这种做法，这种选择就是绝对正确的呢。
特别是在拿奖方面。
他们会更共情什么样的视角..谁又说得明白这些道理？
也许他们会从拍摄技巧上做挑剔。
这一点无疑就是《南京！南京》更厉害。
“不要小看他们，如果一次失败就能让一个天骄人物跌落不起，那么他也没有资格去角逐魁首.也不会能让京圈这样子去培养，不惜一切代价，可不是为了把一个草包富二代拉起来。”
“他有着无与伦比的家世，驱动力，这一切一切的东西，他都拥有。”
“就算他有一些人性上的弱点，但是克服之后，他就依然是，拥有着成为一代宗师的潜力。”
此时，陆传就应邀而来
在李轩为这些学生们解读‘迷惘’的时候，作为京圈，最大的娱乐圈子，这件事也是则旁贷的但其实陆传也很好理解，可不能让李轩在年轻人里的声望再扩大化了。
看着眼前这些路陆陆续续聚在一起，黑压压的学生们，陆传就有些恍惚。
曾几何时，自己也是这些学生里的一员.
听说。
李轩昨天的讲座，让很多人消除了‘迷惘’.
让他们明白了一些.东西
看着这些学生们，年幼，帅气的面孔，和自己当年的‘那一代’不同。
这一代的小演员，学生们，都更加的英俊，奶油，帅气，漂亮。
和我们所处的时代完全不一样。
这些最新生代的人。
陆传就缓缓的说道
“今天，我想和大家探讨的，是电影作为一种媒介，其独特的艺术表达方式。”
“很多人认为，电影是故事的载体。但我认为，这是一种粗的理解。电影的本质，是影像的诗学。它不应该，也不需要被一个强戏剧性的故事所绑架。”
“我们谈论电影的本体性，就必须剥离其过度的戏剧性附着，回归到一种冷静的、旁观的影像记录。通过镜头的凝视，在观众与被观察对象之间，建立一种‘疏离感’。这种疏离，并非冷漠，而是为了给予观众一个独立思考的空间，去审视，去反思，而不是被动地接受创作者强行灌输的情绪。”
他开始引经据典，从法国新浪潮的戈达尔，讲到意大利新现实主义的德西卡，再到日本的小津安二郎。
各种电影理论，各种学术名词，从他嘴里流淌出来。
“……所以，我们看到，在《四百击》的结尾，安托万奔向大海，最后回过头，用一个长达数秒的凝视，打破了第四堵墙。这个凝视里包含了什么？是控诉？是迷茫？还是解脱？特吕弗没有告诉我们。他把解读的权力，交还给了观众。这，就是高级的艺术表达……”
一板一眼的。
有一种和李轩说的东西，完全不同的东西。
充满了秩序。
艺术的秩序之美。
让在场的学生们没办法挑剔。
“好有道理，这是对于艺术美学的诠释.”此时的吴谨言就呢喃。
高级与疏离感
此时吴谨言就不禁的对比起昨天李轩和今天陆传的话。
“他们代表的就是两个方向。”
“陆传所代表的就是高级的艺术，他所认为的艺术是高级的，是高高在上的，是曲高和寡的东西。”
“和李轩完全不一样.”
吴谨言也不禁的思考。。
但其实这不就是艺术在人们眼里最大众的模样吗。
掌声响起。
陆传看着。
但更多的是肃然，还有畏惧，高高在上的仰望。
抬起头来去看京圈的艺术。
其实的陆传就看着不远处笑的连不开嘴的王塑和郑龙，就知道自己这一次所演讲的内容就很符合他们的心意。
不管在学生们眼里有什么样的效果。
但至少这篇雄文让他们快乐了。
让他们知道京圈的格调。
依然存在着。
此时拿着话筒，按道理来说，说的话也已经要说完了。
但其实。
他就还想说一些东西。
就还想说一些。
京圈的大佬们想听之外的东西.是的了。
在走下演讲台之前，陆传就说道。
“其实有句话我想说，你们就一定在想，我和昨天来演讲的李轩谁讲的更好。”
“他的艺术是粗俗的，而我的艺术是高级的，我们所走的道路是不一样的，有一点我需要说明白，艺术这个东西..”
“在把思想轰进别人脑袋的时候，还真的挺爽快的.非常的爽快。”
在一众被京圈邀来的嘉宾愕然下。
陆传就走下了演讲台。