很显然，要求了亚洲首映的北平国际电影节，只要是在运作上超过金马，这就是彻头彻尾的釜底抽薪式的抢生意啊？
而论及电影节的含金量，要么能给导演名，也就是国际大咖和普遍观众的认可；
要么能给导演利，也即能在这个电影节成功卖片，只要来了再出去就能身价大增。
如果现在是旁人来说这个“大话”，金马也许会不屑一顾，但现在是亚洲的文化航母巨舰问界来说这个话、亚洲地区唯一能和詹姆斯卡梅隆在票房号召力上叫板的路老板来说这个话？
况且，路宽相比于卡梅隆来说，资本和资源的深厚程度根本不是一个数量级，这才是最叫听到这个消息的金马感到忌惮的地方。
万一真的叫北平电影节做起来，它们还怎么通过金马来向北边输送岛上明星和彰显正智诉求？（576章）
其实被殃及池鱼的还有金像和魔都电影节，但对于北平市府的领导来说，对于更高一层的决策者而言，这都不是影响考虑的因素。
这里是帝都！我们在提升帝都在国际上的文化影响力，分不清大小王是吧？
路老板上台简简单单抛出的一个消息，已经有些石破天惊的意思了。
他缓了缓，给了众人几秒钟的消化时间才继续道：
“关于北平电影节的更多消息，包括具体的2011年的举办时间、选片要求等等，请大家关注官方消息，今天不再喧宾夺主，我只讲和泛亚电影学院有关的内容事项。”
“特别值得一提的是，泛亚电影学院会通过全额出资成立的青年电影基金会，在北平电影节设置奖项，我们会邀请今天在场的、和社会上很多青年导演参与短片的投稿，入围和评奖后将给予长片的拍摄资金与培训机会。”
之所以设置比赛要求是短片，是通常这一类导演都没有什么拍长片的机会，本就是为了扶持和选材；
而这个完全由问界出钱的奖项也设置在北平电影节，则完全是给市府面子，给刚刚创办的电影节继续引流了，也是题中应有之义。
路老板平静的面色突然有些欢欣起来：“同时，我也荣幸地告知大家，这个用以扶持青年导演创作的基金会，我们征得了徐大雯女士的许可，将正式、永久地命名为”
“谢进荣誉奖。”
这是国际影坛表达最高敬意的经典方式，如“戈达尔荣誉”，有着终身成就奖一样的简练和庄重。
路宽的声音突然低沉下来，带着一种近乎庄严的语调，全场也随之肃静。
“再过两天，就是谢进导演逝世两周年的忌辰。”
他略微停顿，让这个日子所承载的重量，沉甸甸地压在每个聆听者的心头。
“此刻站在这里，我心中充满无限的感激与敬仰。不仅仅是我个人，我相信，我们整个中国电影界，都应对谢进导演怀有这份崇高的敬意。他不仅用《女篮五号》、《红色娘子军》、《芙蓉镇》、《鸦片战争》等不朽作品，为我们树立了艺术的丰碑，他更用他的一生，诠释了何为电影人的责任、风骨与担当。”
他的目光扫过全场，仿佛在与每一位电影人对话。
“今天，我们在这里为《球状闪电》的全球票房欣喜，为《太平书》引发的文化热潮自豪。似乎，我们这一代电影人，凭借一些新技术、新方法，终于触摸到了一点世界的脉搏，取得了一些微不足道的成绩。”
路宽缓缓摇头，语气诚恳：“但我要说，我们今天所能看到的任何风景，哪怕只是一丝微光，都是站在像谢进导演这样的前辈肩膀上。我们所走的每一步，都受惠于以他为代表的那一代电影人，在那个物质匮乏、条件艰苦的年代，用他们的生命、热血和艺术理想，为我们点燃的火炬，开辟的道路。”
他微微前倾身体，仿佛要分享一个珍藏心底的秘密，声音里带着深刻的追忆：
“2008年北平奥运会开幕式圆满成功之后，我和谢导有一次简短的交谈。彼时，举国上下都洋溢着一股磅礴的民族激情，谢导在电话里的声音有些颤抖，他对我说”
路宽清晰地、一字一顿地复述着，仿佛那些话语至今仍在耳边回响：
“任何国家、任何时代，都要为自己的民族塑造形象。如果20世纪中国电影还没有美好的形象留下来，并且被全世界都能接受的话，那我们这一代电影人就没有尽到责任。”
“关于这个责任，因为各种不再赘述的原因，谢进导演失约了，希望我们这一代能够在21世纪继续努力为之奋斗。”
讲到这里，路宽停顿了片刻，目光更加坚定有力：
“这句话就像一座灯塔，也像一条鞭子。在《球状闪电》每一个为技术细节绞尽脑汁的深夜，在《太平书》每一次关于如何呈现华夏美学气韵的激烈争论中，谢导的这句话总在我脑海中盘旋。”
“它时刻提醒我们，无论技术如何炫目，市场如何喧嚣，工业体系如何庞大，其最核心、最根本的使命，始终未曾改变那就是深刻刻录我们民族的灵魂，真诚传递东方的智慧与美感。”
“正因如此。”他抬高声调，充满了决断的力量，“我们怀着最虔诚的心情，决定将这个旨在扶持新一代电影人的最高荣誉，永久性地命名为‘谢进荣誉奖’。”
“这不仅仅是一个名字，更是一种承诺，一种精神接力。我们设立此奖最大的期盼，就是让谢进导演那份‘为民族塑像’的崇高理想与赤子之心，那份对家国民族的深沉大爱，对电影艺术的极致追求，对历史负责的庄严使命感，能够穿越时空，在新一代中国电影人的血脉中流淌不息，薪火相传。”
“愿这份荣誉能激励青年才俊在艺术上勇攀高峰，更能提醒每一位中国电影人勿忘初心，将我们的镜头，始终对准这片土地上最真实、最深刻、最动人的生命故事。”
“用电影这门世界语言，向全人类展现一个立体、丰富、充满生机与希望的现代中国。这或许是我们对谢进导演最好的纪念，也是中国电影走向未来的根本力量所在。”
路宽的话音在肃穆的空气中回荡，最后一个音节落下，全场陷入了片刻的、近乎凝重的寂静
坐在第一排正中央的北电校长张惠军，没有任何预兆地缓缓站起身，随即转过身面向全场，郑重鼓掌。
沉稳、有力、毫不急促的掌声在寂静的大厅里清晰地响起，如同投入平静湖面的第一颗石子。
刹那间，第一排的领导、嘉宾，第二排的荣誉校友、泛亚毕业生，后排的师生、媒体记者……如同被推倒的多米诺骨牌，全场近千人齐刷刷地站起身来！
掌声如同积蓄了太久力量的洪流轰然爆发，瞬间冲破了所有的肃穆与克制，化作一片持续不息、震耳欲聋的声浪。
这掌声是对谢进导演的深切缅怀，是对“为民族塑像”这一崇高使命的集体宣誓，也是对路宽所描绘的蓝图的强烈呼应。
闪光灯再次疯狂闪烁，不再是追逐明星的猎奇，而是记录中国电影行业历史的庄重。
记者区的笔尖在速记本上飞快地划动，不止一位资深记者在本子上写下了类似这样的句子：
“2010年9月9日，北平电影学院。路宽以一场典礼，完成了从市场征服者到行业塑魂者的关键转身。”
“他今日祭出的组合拳：以‘泛亚’体系培养工业化人才，以‘谢进荣誉’重塑评价标准与精神灯塔，以‘北平电影节’争夺行业话语权，以重磅科幻项目持续驱动工业升级的四重布局，清晰地勾勒出一条超越个人成功的、系统性的产业革新路径。”
“他正运用其无人能及的资本实力、已达巅峰的创作声望、日益稳固的官方信任以及初现雏形的国际网络，试图从根本上重构中国电影甚至是文化产业的生态。”
“其核心不再是生产一两部爆款，而是建立一套能够持续产出优质内容、并能将其价值最大化的现代产业体系。”
“更有象征意义的是，今日正值老人家逝世三十四周年的纪念日。在这个特殊的日子，路宽以‘为民族塑像’致敬前辈，以体系化建设回应‘星星之火，可以燎原’的宏大叙事。此举无疑为这场本已分量沉重的典礼，增添了又一重深远的历史隐喻。”
“可以预见的是，无论前路几何，2010年9月9日，必将成为中国电影试图从‘野蛮生长’迈向‘体系建构’的关键分水岭。”
“他，正在书写中国电影的历史。”
第601章 横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛！
一场原本最普通的大学开学典礼，俨然已经吸引了全国、全亚洲的目光。
主要是问界这个行业资本和路宽提出的每一个哪怕在他看来无足轻重的举措，落到最普通的从业者和业内公司身上，也是一座山，或者一座桥。
只不过究竟是桥还是山，就要看个人和公司的立场如何了。
譬如“谢进荣誉奖”的设立，就是给新人导演一个被看见的机会，也给行业一个低成本选材的机会。
你只需要掏力所能及的钱拍个短片就能参赛，或者以路宽导演为核心的、以及通过他每年邀请和组成的北影节评审团，给出最中肯、公正的评价。
随着细则的进一步公布，这是一个人人都能看得见的清晰流程，它的标准并非是商业或艺术，而是“有潜力”。
无论是何种类型：犯罪、喜剧、科幻、剧情，只要项目扎实、有创新，都有机会。
其意义类似于一个威力加强版、资源顶配的“电影节创投单元”，但成功率和对职业生涯的助推力不可同日而语，毕竟是由亚洲顶级电影和文化传媒公司背书。
对于问界、从业者都有重大意义，那对于行业的其他公司来说呢？
同样价值不凡。
问界挑剩下的人，你们可以去挖嘛，这并非挖苦，而是切实的选材便利，它们可以盯着这个奖项的入围者和获奖者去挖人或寻求合作，大大降低了全行业发掘新人的信息成本和决策风险。
再比如泛亚电影学院增设的动画专业、补天映画招聘的动画师，最直接的影响是加剧了高端人才的“马太效应”，改变了相关从业者的职业规划。
一旦被前两者录取，就意味着半只脚踏入了问界的核心项目圈，职业生涯起点就是别人奋斗多年的终点。
这会导致所有有潜力的新人挤破头想去报考，毕竟对于动画人才来说，与皮克斯合作的教学资源是致命的吸引力，相当于直接获得了进入顶级平台的跳板。
如果说这两者是让无数竞争者挤破头的“独木桥”，那路宽将要暂时回归校园任教的消息，就无异于跨海大桥了。
一座能够让普通导演甚至是素人，有机会通过他飞天入海的桥。
开学典礼后不久，北电和泛亚电影学院官博接连发布通知，除了上述内容外，张惠军立马安排了针对新学年的教学调整，核心就是最大化利用路宽这块“金字招牌”。
通知明确，路宽在北平电影学院的教学工作属于“荣誉授课”，不承担基础专业教学。
鉴于其时间宝贵，每月2-3次的课程被设计为面向全校各院系高年级本科生及研究生的大型公开课，主题为《电影艺术与市场》。
众所周知，越庞大的选题难度越高，对于主讲者的知识涵盖范围和专业技能要求就越强，不然仅仅是课堂上的学生提问你都应付不来。
课程也完全没有预告，基本就是路老板到时候的提前的简单准备和自由发挥罢了，这将是业内有最权威的导演，第一次基于自己作为一线顶级导演和制片人的经验分享与传授。
比如以《球闪》为例，他会用这部电影的完整制作流程作为案例，拆解如何从一个科幻概念出发，进行全球视野下的文化适配、技术路径选择、跨国团队管理、以及针对不同市场的宣发策略制定。
并详细讲述为何选择某些特效外包给加拿大公司，而非全部自研，这其中的成本、质量和效率权衡。
比如当年在担任北平奥运会总导演期间，他是如何驾驭这种超大型、承载极重文化使命的项目。
内容并非空泛的“情怀”，而是极其实际的：
如何与各级部门高效沟通、如何将抽象的政治文化要求转化为具象的、具有感染力的艺术语言、如何在庞大的团队中建立统一的美学标准和执行纪律。
这对于任何想承接重大题材的导演而言，是无价之宝。
以及他作为穿越者最擅长的，对于未来技术趋势的研判和展望，并引导学生思考这些变化对创作本身的影响。
例如，他会提出“在移动端观影成为常态的趋势下，电影叙事节奏和视听语言需要进行哪些微调？”这类前沿议题。
这门课的意义在于为北电学生打开了一扇窗，让他们在钻研专业技术的同时，能提前站在制片人、项目主导者的全局视角思考问题，理解电影不仅仅是艺术，更是一个需要精密策划和执行的商业、文化系统工程。
虽然是针对导演系开设的，但对于旁听的导演系、配音系、电影管理系难道就没有裨益吗？
在目前还是电影为尊的年代，抛却其他不论，一个演员最要投其所好的就是导演的胃口，投资人的权力是越来越大不错，但要靠讨好投资人上的电影，一般也不是什么顶尖制作。
当然，路宽在北电教学的内容和在泛亚电影学院教授的内容就相差太大了，因为泛亚电影学院很多学院都是已经有成熟作品的导演。
在后者的课程将聚焦具体难题，以及他作为一个项目医生，深度介入学员正在开发的长片项目，从剧本、预算、概念图到后期规划，进行一对一的、极其苛刻的实战化打磨，这相当于为学员的项目上了一道最强的“保险”。
当然，最后的收益也是学院的中日韩或者好莱坞资方共享。
通过这样的课程设置，路宽在北电是“播种”，广泛激发未来一代的产业思维；
在泛亚则是“精耕”，为自己体系的下一代核心导演进行高强度、高浓度的赋能。
一座是惠及大众的“跨海大桥”，另一座则是直通顶峰的“高速电梯”，共同构成了他掌控行业未来图景的关键落子。
十年树木，百年树人，想要培养出优秀导演何其难也。
即便是问界这么多年，也就这几个成熟的类型片导演可用而已，万哒影视更是在成立之初就瞄准了即将被肢解的华艺的冯小钢和吴尔善，也是国内导演人才断档的例证。
除了“谢进荣誉奖”的设立、动画专业的增加以及路老板本人中短期内决定回归校园以外，最劲爆的无过于北平电影节大概模式和泛亚电影学院深度参与其中的消息了。
因为上述都是改变电影行业的相对底层和郁郁不得志、自认为怀才不遇的导演个人的举措；
或者是路老板对他早年间发轫的根基、也是现在电影对口部门“位高权重”的北电系的回馈和基本盘的稳固。
但背后有着泛亚电影学院和问界的产业资本身影的北影节，能够带来的影响可就是波及整个亚洲范围的了。
特别是针对某个从前屁股就歪，后面直接被东大封杀禁止参赛的死马。
当然，这种对抗性的新闻素材也是媒体们最乐意炒作的渲染的。
中国《文化产业报》以“北平电影节首创双轨制，欲打造华语电影价值新标尺”为题刊发评论：
本报记者蓟门桥报道在昨日于北平电影学院举行的盛大典礼上，泛亚电影学院校长路宽正式宣布，即将于2011年启幕的北平国际电影节，将与泛亚电影学院深度合作，并采用一种前所未有的“双轨制”运营模式。
根据路宽的阐述，北平电影节将清晰划分为“竞赛单元”与“非竞赛单元”。非竞赛单元面向全球电影开放，不设首映限制，旨在成为国际电影展映与版权交易的重要平台，侧重市场与交流。
而最具革新性的是其竞赛单元：该单元仅接受华语电影报名，且前提是必须满足“亚洲首映”条件。
这一设计巧妙地将电影节的核心荣誉与华语电影的本土性和原创性深度绑定。泛亚电影学院将作为学术支持单位，依托其横跨中、日、韩、美的一流导师和毕业生网络，为电影节组建具有国际视野的评审团。
其评审标准大致为“电影本体语言、工业完成度与文化表达深度”，试图建立一套清晰、可循的评价体系。
分析人士认为，此举意在将北平电影节打造成华语电影的价值发现者与质量认证中心。
通过设置亚洲首映门槛，它直接鼓励甚至争夺最优秀的华语电影新作将其最重要的首次亮相放在北平。
这不仅是建立一个电影节，更是要定义何为“好的华语电影”，并掌握其话语权，对于亟需专业标准和国际市场认可的华语电影产业而言，这套由顶级资本和学术力量背书的“新标尺”，无疑具有强大的吸引力。