我本港岛电影人 第206节

  开场营造的悬念和气氛和唯美画面,瞬间就让影评人把其与1960年李瀚翔的《倩女幽魂》想做比较。让他们惊艳的则是,徐用新武侠的浪漫风格,脱胎掉了黄梅戏式的戏曲风范。

  风吟,曲动,月隐,雾生。

  曲调相伴,笛声悠扬,琴声清幽。

  灯火摇曳,月色幽暗,雷电交加。

  烟雾袅袅,阴风阵阵,似呢似喃。

  铃声环绕,镜头慢抬,钟声轻拂。

  兰若寺初入眼帘,宝殿让现场观众入神,难以自拔。

  配音伴随着昏暗的画面,搭配的十分完美。

  灯火摇曳忽闪中,穿着一身麻布长衫,挽着发鬓,剑眉星目,窗外,阴影连连,鬼哭风嚎,瞬间就营造出古庙书生的灵异气氛。

  “子曰成仁,孟曰取义!”

  荧幕上,吴孝祖一袭古装,盘坐在草席上,细长的手上握着一支毛笔,轻描缓缓,一行精致的小楷写在旁边的古书之上,充满了古色儒雅。

  “(⊙⊙)!!!!”

  吴孝祖身边的蒋志强、肥成目瞪口呆的望着荧幕上的吴孝祖,齐刷刷的回首望向身旁的吴导演。

  “当天探班,我客串了开头的这个书生。”吴孝祖干咳一声,看着荧幕上英俊逼人的自己,气场平稳的对旁边众人淡淡解释。

  装逼如风,常伴吾身!

  当时,吴孝祖的形象让徐感觉到喧宾夺主,吴孝祖为了拒绝掉第一次献给死尸的尴尬局面,无奈给徐出了不少主意。

  开场这十几秒的镜头,就是吴孝祖主动提出的建议。

  如果不是真的很精彩,在片场独裁的徐不会做出改变。

  忽然,白纱轻缦,吴孝祖扮演的书生抬起头,镜头后退……

  雾气幔帐间,一袭白衣长裙恰若仙子翩翩起舞,翩若惊鸿,婉若游龙。

  瞬间,观众的目光都定格在荧幕上,不忍离开。王祖苋扮演的聂小倩一个出场,就惊艳四方,人间绝色,莫过于此。

  青色长发随空舞,白衣摇兮若雪扬。

  几许回眸,几多弓腰,娇躯轻翩,轻纱褪去,白藕探出,玉葱轻捏,修长双指搅动起整个画面摇动。

  “好美!”

  一个照面,影评人及电影人都忍不住发出感叹。原以为,乐蒂的聂小倩已经足够美艳,如此方知,王祖苋的聂小倩真的是荡人心肠,流苏于脑海难以自拔。

  乐蒂版的聂小倩,黑衣金叉,过于端庄。

  轻纱流幔宽松飘飘的白色长裙下,这才是真的聂小倩,真的古庙丽影。

  哪怕是前一世看过,吴孝祖也不得不惊叹奚仲汶的美术造诣真的是天才手笔。《倩女幽魂》的造型,对于日后古装戏都起到了开山祖师爷的作用。

  日后,古装戏中仙气飘飘的造型得力于这部戏的启发。

  荧幕上,清丽中透着安静,王祖苋侧颜尽出,青丝挂鬓角,脸颊染胭脂,一颦抓住吴孝祖扮演的古庙书生的手。

  “咕噜”

  男观众身子前探,恨不得取而代之。

  王祖苋长腿一环,一条修长美腿瞬间让观众有一种舔屏的欲望。白嫩脚脖处挂着小巧精美的铃铛,平添几分楚楚动人。此刻,整个娇躯横坐在书生小腹处,两只纤纤玉手,好似拨荔枝一样,分开书生的衣襟,露出精壮的胸腔。

  “哇”

  女观众齐齐咽口水,江嘉华都揶揄的朝着吴孝祖望过去,满眼调戏。

  坐在戏院头前的王仙仙忍不住回头寻找一下情郎。

  当天,为了拍摄这一场戏,吴孝祖差点欲火焚身,难以控制。

  所以,就出现了王祖苋真亲吻吴孝祖胸口的情况。

  随着脚腕上的银铃被书生的手抓住,铃声四起,影片原本唯美幽幽的音乐也突然一变,镜头快速推移。

  为了拍摄这一幕,滑轨铺设的时候真的是很考验摄影组的功力,寻寻渐渐中又要有一种诡异的危险来临感觉,这不但需要摄像师的功力,摄像助理的用心也格外重要。

  一部优秀的电影,每一个细节都影响着影片的成像。

  后世千禧年前后,很多人认为棒子的开始升起,但实际上当时棒子的电影依稀有着不注重细节的通病。

  所以,很多电影大师都认为棒子电影没做到:于无声处!

  当然,这不能抹杀掉棒子国确实学习到了港片的精华,其电影佳作确实非常精彩。讲故事的能力最起码甩不少国产电影人几条街。

  实际上,他们玩的东西不就是我们八九十年代玩剩下的那些东西吗?只不过人家玩出了自己的风格和特色。

  经典电影经典在哪里?

  镜头扎实,画面、色彩、调度都格外夯实?

  错了!

  论对镜头的专业和扎实,国产电影人中不少科班出身的导演不输别人。例如凯哥,其电影镜头功底绝对是非常深厚,基础相当牛掰。细数他的电影,你可以说《无极》、《道士下山》、《猫妖传》是烂片。

  但你不能否认他电影的画面、镜头、甚至演员的表演都远超很多电影导演。可偏偏,他就黄鼠狼下崽,一年不如一年。

  经典电影经典的地方并非这些,你细看很多经典电影,很多电影的镜头也并非十全十美。例如《教父》,他的一些镜头就非常违背摄像规律。但是,经典电影好就好在这些镜头也许不是最佳,但却是最合适!

  《倩女幽魂》镜头上正是如此。

  徐的电影天马行空,不单单值得是故事、人物和场景、打斗,镜头很关键。

  如果说刘炜强的手持镜头全港第一,那么对于美术飘逸的追求,潘恒就是其中佼佼者。拍摄女人,除了李萍宾外,港台摄像师能把女人拍摄的那么美,可能就属潘恒了。

  王祖苋扮演的聂小倩的镜头就能感受得到。潘恒本人是一个特别能够揣测美术指导意图的摄影师,同时,他也能够把这种美,透过镜头表现出来。

  …

  吴孝祖出场短短十几秒钟,就让现场男观众齐齐的羡慕到死。如果是张国也就算了,最起码哥哥的风华绝代本就自带光环,男女通杀。吴孝祖虽然很帅……但显然没有这种人气。

  所有人看着荧幕,内心都有一种:放开那个扑街,让我来的呐喊!

  吴导演绝对不知道,自己人生第一部戏,影迷没出现几个,黑粉出现全港!

  随着油灯熄灭,暗示着灯枯人亡。

  这种意象的表达,让现场影评人暗自点头。徐经历过《新蜀山剑侠》的实验,终于脱变出了自我独有的镜头感。

  这时候,红幔升漫天,四个颇具灵异的黑色大字展现出来倩女幽魂。

  …

  “人生路,

  美梦似路长,

  路里风霜,风霜扑面干。

  红尘里,

  美梦有几多方向……”

  青山绿水蜿蜒小路之中,哥哥扮演的男猪脚儒衫儒帽背着书篓慢慢越走越近,似乎要走出荧幕。

  配合着他深沉感悟的歌声,整部电影展现出自己的气质。

  张国的绝世美颜搭配着略显诙谐的表演,瞬间就把一个小书生的形象展现在观众面前。

  这一段独角戏镜头,张国信手捏来,你感受不到半点突兀。这并不是证明张国在这一段戏的演技如何,而是他给人物赋予了灵性。

  演技这种东西,并非整部戏都需要你去尽情投入表演,更多时候你只需要去完成人物就可以。后世,周公子演戏,你会发现她实际上在一部戏中就发力那么两三处,那几段实际上就是整部戏的戏魂,剩下都是平稳滑过。

  这才是符合电影流程的张弛有度,轻重缓急。演员演戏,本身不需要赋予太多内容。

  演员的演技,最主要的一点不是说你演什么像什么,最重要的是你在整个戏码中不突兀,不影响剧情。

  上一章稍作修改。原本不想细致描写《倩女幽魂》,但……老王确实太像我媳妇了!

第254章 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙

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  “哇!”

  午马扮演的燕赤霞出场很炫目,骷髅干尸摆拍的很真实。嬉笑怒骂之间把燕赤霞的放荡不羁表达的很传神。

  古刹中,哥哥扮演的柔弱书生一个抬头,小迷妹们顿时间西子捧心。张国就是80年代的流量担当,这部电影未上映之前,能拉来投资的其中一个原因就是粉丝向很明确。

  干尸咯咯哒的出场,土法炼钢的方式在吴孝祖眼中竟然远超后世的千万特效。郭小四就能生生把《爵迹》这类真人电影拍摄出五毛CG感觉。

  这场戏干尸运动的简单镜头徐、程晓东就拍摄了两天,每一个镜头全都是一帧一帧的摆拍而成。土法炼钢的特效,徐用了《新蜀山剑侠》来摸索。

  瑶琴奏起ing。。。

  纤细玉葱,拇指肚轻压琴弦,蔻指划拨,手如柔夷,肤如凝脂。瑶柱中荡漾起水波般的音调,调人心脾,勾人好奇。

  红唇间拂过几缕青丝,白纱随音律而舞蹈,清风藏有色心忍不住撩动心弦与春心。

  王祖苋全景出场,全场男性夹裆。

  一袭白衣,几层轻纱笼罩,只觉如此这般曼妙。在整容、PS与化妆术还未普及的年代,这种惊艳大致好比多年以后她在棒子国所接受的顶礼膜拜吧。

  后世,不知道多少宅男看《倩女幽魂》会产生射屏的冲动。切记,年轻人要懂得节制。

  当王祖苋把笔直小腿和白皙美脚从白衣轻纱云雾中层层伸出,那种诱惑是哪怕你知道她是鬼、是妖、是孽缘,却忍不住想要伸手去抚摸、去下马、去下海的冲动。

  这一双长腿美脚,腿不但长且腿型很好,腿部线条也非常优美,骨肉匀亭,细的同时还能不柴。在没有PS的年代,哪怕是在有PS的年代,这都是上天赐予的尤物。

  可惜,名花有主人,正人君子吴导演不但拿下首杀,还已达成了三通成就。

  美滋滋!

  这个镜头后世《白蛇传说》也模仿过,但显然,鸡姐的表演,则表现出了一股子电车痴汉的味道,全然没有此刻唯美动人感觉。

  看着欲拒还换,清丽妩媚风骚妖娆的聂小倩,就算是吴孝祖这个知根知底的自家人都忍不住露出迷恋之色,更不用提其他影迷。

  如果换做其他人,吴孝祖可能会不允许这种尺度的表演,但哥哥就另当别论。王祖苋与哥哥在私下里一直当好姐妹相处。

  吴孝祖对同性本身没有多少反感,在娱乐圈站久了,你会发现这个圈子里这种事情司空见惯。最恶心的是有些男工作人员故意装作GAY来占女演员便宜。

  《倩女幽魂》这部戏的感情处理,徐徐徐渐进的推进,接下来,一点一点的展现在观众面前。

  这部戏总的来讲算得上是徐克“新武侠”的一种实验和延伸。如果说,吴雨森的电影是张彻电影男儿阳刚情怀现代化的展现,那么徐的电影就是现代的感情和故事,用古装外衣下的展示。

  后世,胡金铨与他一起拍摄《笑傲江湖》,最后闹到不欢而散的原因就是胡金铨是真古,徐是假古。他的武侠、他的古代,本身就是现代情感,所以,观众才会体会更深。

  所以,他改编的东方不败才会拥有那般的魅力。

  港岛的一流导演,每个人都有自己的风格。王佳卫对城市男女的探讨可以渗入在他每一部电影之中,包括那部《东邪西毒》,骨子里依旧是他对于城市的迷茫。

  电影一幕一幕闪过,观众看的如痴如醉。

  徐对于电影节奏的把控轻车熟路,为了冲淡整部电影灵异恐怖的气氛,他再戏中增加了不少诙谐幽默的成分,让这部戏不会太过阴森,更能突出宁采臣与聂小倩两位主角的感情路线。

  房间内,宁采臣藏匿在浴桶内,紫纱轻幔的聂小倩不断和小青虚情假意、虚与委蛇的敷衍。当刘兆铭扮演的树妖姥姥教训小倩的时刻,观众的心都随着浴桶内的宁采臣而不断牵动。

  一袭大裙摆红色嫁衣随风而动,聂小倩香肩凝脂,手指微捏,穿插过宽大的衣袖,秀发披肩,青丝甩动,回眸间,美妙荡漾,让人心醉。

  穿衣是美,那当脱下裙摆,露出雪白玉背的那一瞬间,整个是惊艳了整个影厅。

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