陈容光焕发，虽然昨晚沈善登帮她入戏，但她并不感恩。
李小鹿则眼神晶亮，跃跃欲试。
不过在剧组里，沈善登是绝对的暴君，唯一的太阳。
太阳笼罩下，她自然不敢直视，只能用目光逡巡，难以生出丝毫造次之心。
“各位。”
沈善登高声道：“《旅途惊喜》，今天正式开机！”
沈善登依然使用这个化名，并未亮出了正式片名。
要配合营销，对于电影成绩来说，营销还是很重要的。
“这是一部关于回家、关于事、关于现实生活中的我们的电影。”
沈善登目光扫过众人，自信道：“我们将一起，把这条路上的欢笑、温暖，原原本本地带给所有观众。”
“给国产电影带来新的喜剧类型！”
简单讲话之后，进入开机仪式。
沈善登还是延续了原来风光，没有传统开机拜神，给每位到场的工作人员和演员都发了红包，和一块包装喜庆的奶糖。
“今日开机！”
沈善登扬声道：“机魂大悦！大吉大利！机魂大悦！大吉大利！”
沈善登和主创们，一起掀开覆盖在摄影机上的红布。
《途》之旅，于此一刻，正式启程。
而与开机仪式刻意保持的低调不同，在另一个看不见的战场。
沈善登的反击，却如雷霆般炸响，高调而凌厉。
之前的默契与约定已被对方率先打破，从此，任何的退避都将被视为软弱。
战斗！
不只是为了沈善登自己，也不只是为了团队，甚至也包括马可穆勒和史密斯。
沈善登需要让一些人明白，和他打交道，要有基本的规矩。
同时表明，中间人的作用必不可少。
如果反击不够强硬，就会让敌人产生误判。
沈善登深谙此道，要么不做，要么做绝。
做事要脚踏实地，但挥剑要直指咽喉。
几乎和开机仪式同步，沈善登的发言人向各大媒体，各大门户网站，刊发了一篇署名“沈善登”的长文。
《对话之旅：从古装大片到历史大片》
诸位同行、观众、关心中国电影未来的朋友们：
就在不久前，我在北京电影学院与李安导演进行了一场坦诚而深入的对话。
不仅仅是一次关于电影类型的探讨，更是一次关于文化立场、创作理念与未来道路的思想碰撞。
我感谢这样的交流，它让我们更加清楚自己是谁、要走向何方。
而今天，我愿意再次阐明我所坚信的电影之路，这是对自身文化的建构。
《督公》的成功，不是终点，而是起点。
它验证了一件事，中国观众渴望的，是真正属于我们自己的故事。我们的电影，不能永远活在别人的语法里、别人的标准下、别人的期待中。
我们必须走出一条新路：中国内核+中国视效。这不是口号，而是一套完整的体系。
在制作上，我们坚持历史真实与中国审美并重。
不是扭曲历史，而是激活历史；不是展示奇观，而是传递精神。
流畅的叙事、激烈的冲突、光明的价值，这一切都要服务于一个更崇高的目标：让中国人通过电影，看见自己的生活。
在主题上，我们聚焦英雄、家国、正义。这是回归根本。
电影不只有灰暗和解构，更应有光和建设。
我们敢于表达忠诚、勇气、牺牲的价值，因为它们从未过时，它们就是我们文明的根基。
在市场层面，我要说：中国电影的未来，在中国观众手中。
《督公》近四亿的票房背后，是千千万万普通人的选择。你们的支持，是我们最大的底气。
我从不怀疑中国市场的潜力，它必将成为全球最大的电影市场之一。而我们要做的，就是用好作品回报这份信任。
对我来说，电影不仅是商业，更是事业。我们追求的不是一时票房，而是追求更永恒的价值。
这一切，都源于最深沉的情感，吾家吾国。
这四个字不是虚空的口号，而是我们脚下的土地，血脉中的文明，折射到镜头下的英雄。
我与李安导演的对话，让我更加坚定，中国电影不需要匍匐于任何人的标准之下。
我们不拒绝学习，但绝不放弃自主。
从《督公》开始，我们将系统打造“中国历史电影宇宙”，嘉靖、洪武、汉唐、宋元，甚至清民，那些照亮历史，或见证历史的名字，都将在银幕上重生。
今年就是奥运会，我相信这不再是一个仰望的时代，而是一个自信的时代。
《督公》之后，已有三部新片启动。我们将以工业为笔、以历史为卷、以初心为墨，书写中国电影真正的光明纪元。
路已在脚下，同行者，共往。
沈善登
2008年1月25日于青岛片场
沈善登的一篇文章，直接炸开了各方的锅。
而亲手轰出风暴的沈善登，反而像是进入了风暴中心，变得异常平静。
彻底无视了外界影响。
将全部心神，一丝不苟地投入到了《人在途》的拍摄之中。
沈善登先拍李成功和牛耿挤火车的戏份。
“先排练一遍，告诉大家就当正常坐火车，不要看镜头。”
他要用挤火车的戏，确定这部戏的主题基调。
第156章 影片基调！平静爆发！（24）
青岛火车站临时划出的拍摄区域内，人声鼎沸。
数十名群众演员在副导演的调度下，迅速填充了车厢。
顷刻间。
一个嘈杂、拥挤，却又生机勃勃的春运场景呈现在眼前。
“布景做得不错。”
沈善登对身边的美术指导道：“就是这种有着使用痕迹，但干净、充满生活气息的感觉。”
原版的春运，无论是乘坐飞机，还是乘坐火车，都很吵闹。
车厢不能说故意，但确实有点破旧，锈迹斑斑。
沈善登对这种味道很熟悉。
虽然没到“海外冲奖”的地步，但依然是他者视角，带着审视。
对此，沈善登选择了更贴近大多数普通人经历的场景。
列车虽然拥挤，但透着干净。
行李架上塞满的编织袋、窗边挂着的腊肠、座椅网兜里露出的橘子皮，都经过精心设计。
也许现实中确实吵闹，但是电影是有取舍的，镜头语言也是一种说话方式。
好言一句三冬暖，恶语伤人六月寒。
喜剧电影，要让观众开心起来。
看着舒服，不心烦。
“摄影。”
沈善登继续道：“等会推一个中景，给过道那边抱孩子的母亲，抓拍孩子咧嘴笑的那个瞬间，要自然。”
“明白，沈导。”摄影师立刻回应，调整机位。
沈善登要的春运基调，不是原版那种令人烦躁的吵闹和撕裂，而是热闹。
是喧腾之下奔向团圆的欢喜。
“道具组。”沈善登对旁边的助理吩咐道：“检查一下车窗上的窗花贴牢没有？还有，行李架上那个蛇皮袋，对，把它开口弄大点，让里面装的香肠腊肉露出来一点，要的就是这个年味！”
车厢、车站，布置了许多春节元素。
挂着的红灯笼，乘客提着的年货，包上的生肖挂件、中国结。
用各色红色喜庆小物品，把气氛烘托出来。
“灯光。”
沈善登接着指示：“这边光线有点硬，补个柔光，要那种，冬天下午三四点，太阳晒进车厢的感觉，暖和，不刺眼。”
“好的沈导。”灯光师赶紧调整。
沈善登要让观众透过银幕感受到的不是焦虑，而是熟悉中，会心一笑感觉。
确认无误，场记打板：“第一场！”
监视器后。
沈善登目光沉静。
现场的声响透过耳机传来，有些喧杂，但透过镜头的取舍和构图的安排，呈现出是热闹而不吵闹。
沈善登刻意让镜头掠过那些抱着年货、脸上洋溢着归家喜悦的乘客。
捕捉正用浓重乡音给家里报喜、嘴角咧到耳根，即将见到孩子和老人的中年夫妻。
还有一个被母亲抱在怀里，睁着乌溜溜的大眼睛、呀呀笑着的婴孩。
孩子咯咯的笑声、邻座分享瓜子的寒暄、打工仔炫耀新买手机的乡土口音.
这一切总总，汇成了春节的乐章。
眼下高铁还没大规模建设，春运压力还是很大的。
而春运是春节的序曲。
“好！情绪对了！”