评委席依旧死寂一片，他们到现在都还是懵的，刚刚发生了什么，为什么感觉这世界一下子就变了？
在电影节上玩这一手，陈卿他怎么敢的啊！
表面上看，他揭发的只是陆穿一个人，但实际上，他这是砸了电影节的场子，破坏了游戏规则，以后谁还敢跟他玩？
“陈导这下是捅破天了。”观众席上，李冰冰一脸震惊的对冯钢炮小声说道。
“卿爷不愧是卿爷，就是牛。”冯钢炮对陈卿简直佩服的五体投地，“恐怕只有卿爷才敢这么干了。”
“还是太年轻，做时没有考虑清楚后果。”葛大爷对陈卿的以后的路表示了担忧，“陈导玩了这么一手，只怕国内的电影节以后都会对他避如蛇蝎，不会再有人找他当评委当主席，他的电影，也别再想在国内任何一个电影节获奖。”
“不给奖就不给奖呗，陈卿三金都大满贯了，奥斯卡也杀穿了，还能看得上国内这些小奖？”冯钢炮翘着二郎腿，一副看热闹的样子。
“这倒也是。”葛大爷对冯钢炮这话很是赞同，“到了陈卿这种层次，早就不需要电影节的认可了。但是，他也得罪了很多圈子。刚刚揭穿陆穿，其实他揭穿的不是陆穿一个人，而是一整个盘根错节的评奖体系和人情网络。”
“陆穿这个奖会怎么处理？”李冰冰好奇的问道，“电影节是会收回吗？还是将其改颁给其他人？”
“这是不可能的，电影节如果真这么做了，岂不是等于承认自己颁的奖是不公平的，这让电影节公信力何在？”葛大爷看的很清楚，“这个奖既然颁了出去，那就绝对不可能更改。组委会会做的只可能是一件事，那就是如何将这件事情的影响降到最低。”
“那电影节会怎么处置陈导？”李冰冰又问道。
“处置陈导？”葛大爷闻言直接笑了，“他们何德何能处置陈导？以陈导如今的地位，就好像是西游记里的孙悟空，跳出三界外，不在五行中，电影节奈何不了他分毫的。”
经过短暂的骚乱后，主办方很快回过神，先让工作人员将失魂落魄的陆太郎从舞台上抬走，然后让大学生艺术团上台表演歌舞。
然后，后面的颁奖环节继续，甚至最佳故事片奖依旧是陈卿来当的这个颁奖嘉宾。
颁奖典礼一结束，电影节最高负责人、评委会主席、法律顾问、主办方领导立刻召开紧急会议，商议对策。
正如葛大爷预测的那样，会议的基调就是电影节绝对没有错，他们的评奖结果是“评委会独立、公正做出的程序合规的决定”。
至于陈卿，他们确实也拿陈卿没办法，唯一能做的就是“封杀”陈卿，不让陈卿来他们电影节，他们那个圈子的人不参与陈卿的电影，不给陈卿资源。
但这种封杀对一般导演来说可能有用，对陈卿这种段位的国际大导来说，等同于不存在。
他们这么low的水准，原本也不可能和陈卿产生交集，这次如果不是上面的领导让陈卿来，陈卿哪里会“下凡”到这么一个小电影节。
对于陈卿的发言，组委会讨论良久，最终达成一致，那就是奉行“三不原则”：不承认、不否认、不讨论。
把一切问题留给时间。
随着时间慢慢的流逝，这件事情的热度总会降下去，总会被人遗忘。
陈卿在大学生电影节石破天惊的发言可谓一石激起千层浪，在极短的时间内，传遍了整个华娱。
各大报纸的头条、门户网站、论坛贴吧全都是“抄袭”事件，没有任何新闻能比这件事情更引人注意。
大街小巷茶余饭后，不管是不是电影圈子的人，都在热议这件事。
燕京大学生电影节原本想装聋作哑混过去，但关注太大了，他们不得不在第二天召开新闻发布会。
记者蜂拥而至，出席媒体比电影节开幕时多太多了。
“陈卿导演在颁奖典礼上指认陆川导演的《可可西里》抄袭，请问组委会是否认为《可可西里》存在抄袭现象？”
“多谢这位记者对电影节的关心。燕京大学生电影节始终秉持‘青春激情、学术品位、文化意识’的宗旨，其评奖结果是由专家评委和学生评委共同组成的评委会，经过严格、独立、公正的评审程序产生的，我们对此充满信心。”
“请问《可可西里》真的抄袭了吗？”
“对于《可可西里》，确实有一些导演有不同的看法，但学术讨论在艺术创作中是十分常见的。我们要尊重这些分歧、理解这些分歧，因为电影节的理念就是百家争鸣、百花齐放。”
“我是在问《可可西里》有没有抄袭，请正面回答这个问题。”
“有请下一位记者提问。”
“请问组委会为何会把奖颁给一部抄袭的电影？电影节颁奖是否秉承着公正原则？”
“是的，我们电影节颁奖一向都秉承‘公开、公正、公平’的原则，每一个奖项，都是经得起质疑的。”
“您只回答了后半句，请回答一下前半句。”
“正如我刚刚所说，我们电影节颁奖一向都秉承‘公开、公正、公平’的原则，每一个奖项，都是经得起质疑的。”
组委会的领导当真是打了一手好太极，是“答非所问”的高手，不管记者怎么问，都能做到既回答了尖锐的问题，又没有说出不利于电影节的事。
可以用一句话来总结这次发布会的成果：没有回答任何实质性问题，没有承诺调查，更没有道歉。
观众又不是傻子，这发布会一召开，顿时引来骂声一片，而且比之前骂得更狠，更凶。
但组委会却就此沉默，不论外界怎么骂，都不再吭声。
他们不知道那发布会召开之后会被骂吗？
当然知道了。
但他们还是开了。
那场发布会的目的，根本不是回应质疑，更加不是解决问题，而是一种表态：这件事情我们已经给过回应，就此结束，不再讨论。
陆太郎那边反应比电影节的反应还要慢上一拍，从电影节离开后，他整个人都是懵的，把自己一个人关在房间里，根本无法正常思考问题，更加没能力组织语言去回应。
这个打击实在是太大了。
原以为这次电影节会是他大放异彩光芒四射的时刻，却被人当众揭穿抄袭。
而且揭穿的他还不是什么无名小卒，而是当今的华夏第一导、那个站在华娱巅峰的男人！
他的手机也关机了，别说记者采访了，就连亲人的电话都不接，一步都不肯迈出自己的房间。
陆太郎被突如其来的打击打懵了，他老子可没懵，马上召集公关团队，发了一个声明：“陆穿导演颁奖典礼上备受打击，至今情绪非常低落。他本人对陈卿导演的指责感到震惊和不解。《可可西里》是他和团队心血之作，所有素材均为原创拍摄，绝对不存在所谓的‘抄袭’或‘挪用’。陈卿导演说这种不负责任的话，是对全体剧组人员辛勤付出的不尊重……”
文章的最后还让陈卿出来道歉，否则会发律师函，将陈卿告上法庭。
陈卿这边都还没回应呢，事情又有了变化，燕京广播学院的一个叫郑明的教授站出来，声称《可可西里》的确存在抄袭现象。
郑明教授可不是空口说说，而是整理了关于《可可西里》抄袭《我和藏羚羊冰河在这里流过》的证据。
当这些证据在媒体公开后，《可可西里》和陆穿简直被骂成了翔。
陆穿团队当然矢口否认，一口咬定是“借鉴”和“致敬”，声称艺术创造的时候这都是正常现象。
然后，郑明教授在接受媒体采访的时候，讲述了自己发现《可可西里》的过程，他其实早在陈卿之前便已经提出了质疑，但是却被某个圈子的人强压了下去。
他再次表示质疑，如果《可可西里》只是简单的借鉴，为何那些人当初会对自己施加压力？
这不就是心里有鬼吗？
陆太郎一方当然不可能承认，又指责郑明学术不端、借机炒作等等。
“郑明教授？”陈卿对这个名字有印象，上一个时空就是这个教授最先公开指控《可可西里》抄袭。
只不过原时空《可可西里》抄袭一事还是不了了，最终没有迎来任何官方或法律意义上的明确结局。
尽管声誉的确因此有了些损坏，但陆穿的导演生涯并未因此终结，他依旧是电影导演协会的重要成员，活跃在主流影坛。
之后的《南京！南京！》一样拿奖。
但是现在不一样了，指控《可可西里》的可不仅仅是郑明，还有陈卿。
陈卿那是什么身份了？
华夏第一导！
欧洲三大和奥斯卡的大奖拿了个遍，陆太郎之流提鞋给陈卿都不配。
虽说陈卿仅仅只是在电影节上揭穿陆太郎，之后再没有就此此事明确表过态，但这件事情依旧引起了高度重视。
电影局、华夏电影家协会等机构联合成立了“专家鉴定委员会”，组成了一个包括资深导演、学者、法律专家的队伍，对《可可西里》抄袭一事进行调查。
为了显示公正，委员会甚至还邀请了国际电影人。
到底是不是抄袭，这事其实一点都不难搞清楚，因为的确抄袭了，只要观看一下《可可西里》，再观看一下《我和藏羚羊》，眼睛不瞎的都能看出。
但委员会却没有明确说出“抄袭”这两个字，因为抄袭在法律层面上其实是比较难认定的。
而且燕京大学生电影节背后涉及到的人情网络盘根错节，也得考虑一下影响。
最终委员会出具了一份报告，说《可可西里》“在核心情节、关键场景、人物设定上存在对纪录片《我和藏羚羊冰河在这里流过》的重大且不恰当的借鉴，且未给予足够的署名致谢，违背了行业公认的创作伦理。”
这报告一出，顿时一片哗然。
虽然报告里没提“抄袭”二字，但字里行间的意思，就是将其认定为抄袭了。
陆太郎，这个“才华横溢”的新秀导演，原本很多人都认为他的未来不可限量，但是现在，他已经没有未来了，他已经臭了。
当然，以陆太郎的背景，他或许依旧可以拍戏，但是不可能再得到好资源了。
国内那些电影节，也不可能再颁奖给他。
这件事情的影响是极其深远的，陆太郎被打落尘埃只是微不足道的一点，整个电影行业都因为这事儿有了改变。
电影局和华夏电影家协会均出台了电影创作的行业自律公约、条款，明确规定了借鉴与抄袭的边界指南，要求电影在片尾字幕中必须对“灵感来源”进行明确署名，否则将受到行业谴责。
因为这些条款的出台是陈卿起的头，所以业内将其称之为“陈卿条款”。
第191章 华娱沸腾，陈卿战胜行业潜规则！
“陈卿条款”出炉后，各大媒体，尤其是电影行业相关媒体纷纷对其进行了报导。
条款全名为《关于规范电影创作中借鉴与原创声明的行业自律公约（试行）》，一共四章十一条，一经发布便引发了整个华语电影圈乃至公众的巨大反响。
一些年轻的影迷，尤其是大学生，对陈卿可谓是顶礼膜拜，他们将陈卿奉为“屠龙勇士”，认为他以一己之力挑战了行业的潜规则，并取得了实质性的胜利。
有些资深的电影人、艺术家也是拍手叫好，纷纷对“陈卿条款”表示支持，其中不乏田庄庄、贾科长这种成名的大导。
而处在最底层的一些编剧和内容创作者则是对陈卿感激涕零，他们常年处于产业链底端，创意被随意“借鉴”而无处申告。
如今终于有人替他们说话了。
陆太郎也发声了：“我们衷心欢迎并支持‘陈卿条款’的出台，这将极大推动华夏电影的原创保护工作。我们也以此为鉴，将在未来的创作中更加严格要求自己。”
但是私下里，陆太郎早就把陈卿祖宗十八代都问候了不知道多少遍了，这个条款一出，他算是彻底被钉在耻辱柱上了，此后任何一个讨论“陈卿条款”的人，都可能把《可可西里》拉出来鞭尸。
而陈卿本人呢？
他甚至都不知道“陈卿条款”出台这件事，他已经进组拍戏了大学生电影节之后没两周《驯龙高手》的筹备工作便已经完成。
现在正在拍摄的是博客岛的夜晚，小嗝嗝为无牙修理尾翼的戏份。
这并不是在真正的小岛，自然也不是在绿幕前，演员身处在一个叫做“The Volume”的巨大的环形LED屏内部，小嗝嗝的饰演者弗莱迪海默坐在一个覆盖着灰色特效布的岩石道具上。
而他的面前，则是一只复杂的机械装置，用来代替无牙的尾翼，上面有着铰链和卡扣，可以进行真实的修理动作。
弗莱迪海默旁边，则是四个木偶师，他们负责操控机械动作龙，这只机械动作龙的实体模型拥有非常精致的头部，可以眨眼、回头、转动头部。
摄影的工作也跟以往截然不同，使用的是陈卿“开发”的双镜3D摄影机系统，两个镜头模拟人眼，记录下真正的原生3D画面。
而在陈卿的监视器上，看见的是一副跟现场截然不同的画面，在这个画面里，那个笨重的无牙模型被实时“擦除”，替换成了完全体的、照片级真实的CG无牙，其鳞片在篝火下闪着光，皮肤湿润感十足。
LDE屏幕渲染的博客岛的环境，就像是一处真实的世外桃源，给人以无与伦比的沉浸感。
陈卿不需要想象素材拍摄后电影成片是什么样子，他直接就可以实时预览CG效果。
“果然是划时代的技术！”陈卿拍过那么多电影，但依旧感觉非常神奇。
每一次拍摄，都不再是拍摄，而是在欣赏一部电影。
但并非所有戏份都是在“The Volume”内拍摄，它最适合拍的是那种实景无法拍摄的、存在于想象中的奇幻场景。
但有些场景还是实景拍摄比较方便，比如博克岛的海岸线、悬崖顶、维京村庄的大部分外部实景。
即便陈卿开发的CG技术已经很发达了，但是真实的阳光、风、海水、植被的质感也是CG技术难以100%模拟的。