哪怕已经走了二十多年，他的名字依旧如雷贯耳，哪怕零零后没见过他，对此也不会陌生。
关于明星含金量讨论，总会有人争得面红耳赤，但只要陈平的名字一出现，大家会异口同声，“你说这个就没意思了”。
一个能让电子斗蛐蛐瞬间乏味的存在，其实力荣誉，含金量和影响力都无可指摘。
陈平唯一的缺点就是，命不长……
显然，这个缺点相当致命。
余惟当初第一眼看到这个履历就觉得他开了，没开挂人怎么可能有种成这样？
相比于地球的历史，这个人就像是忽然冒出来的，生于微末，但几年就把当时的文艺圈搅得天翻地覆。
这不是挂？
余惟真不是以小人之心度君子之腹，陈平的作品明显有些超越时代，风灵月影这东西还是很明显的。
正常玩刚开局先弹满级成就是吧……
不过这些作品余惟都不熟，如果不出意外，陈老前辈应该是另一个世界穿过来的。
唉，三重命途交汇之地。
“到我了。”
孟寒金属狂潮般的表演告一段落，祁缘神情凝重的起身，回头的眼神中带着几分决绝。
接下来的几分钟里，他将不只是自己，还是陈平意志的代行者，输也好赢也罢，他都能面对。
祁缘以为这场比赛的结果就是他的解脱，但在迈出步子的那一瞬间，他好像已经明白了。
活在当下……
他放不下过去，又幻想着未来，但余惟是个日更作者，他永远活在当下。
祁缘逐渐放空大脑，接下来他什么都不用想，只需要享受演唱的过程就可以。
农民老伯紧跟着上台，手里似乎拎着什么东西，余惟定睛一看，是号称乐器之王的唢呐。
舞台的灯光缓缓暗下，只留下一束柔和的白色追光灯，打在舞台中央抱着一把木吉他的祁缘身上。
他坐在高脚凳上，微微调整了一下麦克风的高度，台下喧闹的人声渐渐平息，所有目光都聚焦在那束光中的身影。
祁缘来参加《音乐盲盒》的事不是什么秘密，一直关心他行程的粉丝肯定知情，因此现场来了不少。
他还没开始唱，几个粉丝已经在尖叫了，众人不约而同的皱了皱眉，这不合时宜的声音真的很破坏氛围。
要是祁缘的演出因为粉丝乱喊效果不佳，他绝对记恨这些人一辈子……
在工作人员的提醒下，几人瞬间收敛了很多，这里毕竟不是她们的主场，不能太放肆。
祁缘深吸一口气，指尖轻轻拨动了琴弦。
一段平静而略带沙哑的吉他前奏如流水般淌出，没有华丽的技巧，却瞬间抓住了所有人的耳朵。
“你我皆青苔
生在幽暗处
终日雨露滋
默默自延铺。”
他闭上眼，开口唱出第一句，嗓音低沉而温暖，仿佛在老友耳边轻声诉说。
歌名为《即使平凡》，但祁缘第一句却并没有唱人，而是聚焦于一个并不常见的意象，青苔。
白日不到处，青春恰自来，苔花如米小，也学牡丹开，普通人从来不是牡丹，只是苔。
祁缘的唱功进步很大，这一点就连观众席素来看不惯他的祁洛桉都不得不承认。
几个月的时间当然不够一个人蜕变，但祁缘一直在做针对性练习，他所有的训练，都是为了驾驭这首歌做准备。
唱其他歌，或许他的实力只是中规中矩，但对于这首歌的熟练度，已然登堂入室。
相比于唱法，申羽桐更关注的无疑是歌词，开头几句诗性很强，画面感十足，带着黄昏般的诗意与沉静。
这首新歌显然不简单，到底是谁写的，目前乐坛似乎没有这种风格的歌手。
就连号称多面手的余惟也没写过这种格式的歌，但她可以确定的是，这首歌绝对不会比余惟的作品差。
听完第一句余惟就感受到了压力，平凡如苔，他还真没在歌里听过这个说法……
青苔只是引子，祁缘很快就一句歌词把青苔与人生联系起来，生命都是平凡的。
歌词像一幅细腻的素描，勾勒出寻常生活的轨迹与困境，苔卑微弱小，地处阴湿备受冷落，无缘享受阳光厚爱。
他的歌声没有嘶吼，却有一种直抵人心的力量，台下传来几声会心的深呼吸，但很快又归于沉寂。
很多的人在这的语言中，看到了自己挣扎的影子。
歌曲进入副歌，吉他的扫弦力度稍稍加强，祁缘的歌声也注入了更深的情感，但依旧克制而真诚。
苔花虽微小如米，无沁人芳香，亦无绚烂色彩，却同牡丹一样，从容自若，沉稳持重，竞放于自然。
直到此刻才点明了这首歌的主旨，即使平凡，也可以实现平凡到非凡的华丽转身。
这也是祁缘的心路历程，他承认自己的平凡，但即便如此，他也想留下属于自己的痕迹。
歌曲不再只是倾听，台下开始有人跟着旋律轻轻点头，这首歌听着很舒服。
并非说教式的讴歌平凡，而是由小及大，情绪递进十分自然。
第二段主歌开始时，祁缘的演唱更加投入，爷爷生于微末，却能一步步成为文艺界的领军人物，他的崛起之路，也对应着这首《即使平凡》。
这首歌是他一生的缩影。
小时候他每一次听完爷爷的故事，都嚷嚷着要成为像他一样厉害的人物。
但现实告诉他，他差的很远，祁缘其实早就明白，自己没有那个能力，不过他依然不会放弃追逐。
苔花虽不起眼，但它并没有颓废，依然怀揣着昂扬向上的理想，有着向牡丹学习，盛开的奋发和进取之心。
祁缘想成为一个这样的平凡人。
他声音里多了一丝认清现实的哽咽，这份真实的情感流露，让现场的空气都有些凝固。
融入感情的演唱很容易打动人，观众不自觉就沉溺在了这份共鸣中。
“你我皆凡人
生在人世间
终日奔波苦
一刻不得闲。”
其他人都沉浸在歌曲的氛围里，唯独余惟为之一怔，这不是《凡人歌》的歌词吗，居然会出现在这？
两段主歌格式对应，这在别人眼里没什么问题，但余惟可是听过原唱的。
陈老前辈不是其他地方来的嘛，他的歌怎么会有这句……
这首歌的前半段跟《凡人歌》半毛钱关系都没有，旋律也完全不一样，自然算不上撞歌。
但这突如其来的一句重复，又是什么情况？
要说巧合当然也有可能，毕竟余惟也不知道陈平老前辈的世界是什么样，艺术创作有相似也正常。
但他还是感觉有些别扭，或许关于陈平前辈的事，并没有他想象的那么简单……
容不得余惟细想，祁缘的演唱逐渐进入了尾声，最后一段副歌，他彻底放开，不再是独自低吟，而是向着全场发出一种宣告与鼓励。
即使平凡，也不能甘于平凡。
突然，吉他声戛然而止，舞台陷入片刻沉寂，唯余一束冷光笼罩举起唢呐的大叔。
《音乐盲盒》，怎能没有素人的声音？
唢呐声初起时高亢激越，似凤凰啼鸣，众人只觉得精神一振，直接领教了乐器之王的实力。
唢呐铜碗在灯光下灼灼如焰，前半段唢呐模仿鸟雀争鸣，后半段转入磅礴悲壮，似命运的抗争与呐喊。
即使平凡，又不甘于平凡。
陈平的歌曲肯定不会有这个，这明显是祁缘自己的主意……
这段融合相当巧妙，旋律与歌曲主题浑然交融，也为平淡的歌曲增添了最后的注脚，演出效果更上一层楼。
余惟听着唢呐激昂的旋律，第一次感受到了什么叫防不胜防，祁缘有自己的东西，这很可怕。
原本他还在想，陈平歌曲虽好，但却并没有对应的演出，任何歌曲都有短板，这首歌的短板就是太平淡。
更何况，现在的歌已经很少有这种风格了。
本以为这是自己的突破口，谁知祁缘并没有呆板的复刻，而是在其中加入了自己的创意。
对于一首明显不符合当今乐坛的歌曲来说，唢呐的引入堪比神之一手，舞台震撼的同时，也增强了歌曲的国风。
《即使平凡》的歌曲质量本来就高，再加上华丽的演出，整个舞台相当惊艳，甚至有种六边形战士的感觉。
这跟孟寒那次的小众摇滚还不一样，祁缘的演唱很打动人，哪怕是在共鸣路线上，他也难以突破。
余惟发现自己小看祁缘了……
一直以来，他满脑子想的都是挑战前辈，却忽视了这个演唱者，他所面对的，从来都是两个人。
生活不是小说，他也有自己的局限性。
看着台上汗如雨下的祁缘，余惟必须承认，这一次他给到自己的压力很大。
不是那个所谓的前辈，就是他。
祁缘用自己的行动证明了这首《即使平凡》的意义，即使他平凡，却亦能改变些什么。
都是开挂的情况下，余惟或许能做到不输陈平，但祁缘的介入，却硬生生拨动了胜利的天平。
第137章 庸常之中，微茫不朽
是谁在比赛台上？
孟寒听完祁缘的歌大为震惊，外行看热闹，内行看门道，他的专业本能首先捕捉到这首歌令人惊叹的技术完成度。
当歌词文本与旋律的契合度展开时，他感受到更深的震撼。
歌词中青苔和凡人意象的类比前后呼应，旋律中古典与现代的融合也不错。
音乐没有停留在情感宣泄层面，而是在更高维度上实现了和解，平凡不经由诉苦而通过超越来表达。
这首歌唯一的缺陷就是相对平淡，比起在舞台上，它更适合在耳机里慢慢品。
但就是这点缺陷，也被祁缘借素人之手填补了，一曲唢呐贴合歌曲主题，又填补了舞台氛围，延伸了情绪。
祁缘的演唱和情感表达也完成的相当好，从孟寒的角度来看，这是一首不可战胜的歌曲……
并不是说它优秀到赢不了，而是你无论怎么赢，都无法做到毫无争议的赢。
就像萝卜青菜，有人喜欢前者，肯定会有人喜欢后者。
《即使平凡》就做到了这个范畴，就算余惟接下来的歌表现的再好，也总会有人觉得《即使平凡》才是赢家。
听着有些赖皮，但艺术就是这样，主观色彩比较重，越顶尖的作品之间越难比较。