“哼！你就是变态。”
曾莉冷哼一声。
如果程胜不是变态，怎么会给自己买这种礼物，他就是想糟蹋自己。
“好了，别生气，有机会我会找甜甜解释清楚，不会让她误会的。”程胜安抚道。
“最好是这样！”曾莉闻言，也不再执着这件事，毕竟事情都发生了，再责备程胜也没用。
……
翌日。
程胜先是去了一趟学校，受到了中戏师生的热烈欢迎。
气氛前所未有的热闹，在全校师生的掌声中，程胜成为了所有人的焦点。
张扬老师更是让程胜在全校师生面前说了一下威尼斯一行的心得体会。
程胜也是迫不得已，给中戏师生上了一堂课。
至于说什么！
当然不能说这次能获奖，是因为自己卖身给了凯瑟琳了。
而是讲了下发生在威尼斯电影节里的一些趣事，然后稍微说了下什么样的类型电影能在威尼斯电影节拿奖。
“各位老师和同学们，我就说下什么样的电影才能在威尼斯电影节拿奖这个话题好了，众所周知，想要在电影节拿奖，都要先知道评委的喜好……”
这些都是经验之谈，也是程胜从另一个记忆中和这个世界得到的总结。
第349章 学妹宋怡
威尼斯电影最受青睐的电影类型和特制一共有五种。
第一，艺术性与作者性突出的剧情片。
威尼斯电影节历来偏爱具有强烈个人风格、艺术探索精神和深刻人文关怀的剧情片。
这类电影通常不追求商业爽感，而是注重叙事深度、视觉语言和主题表达。
例如阿方索卡隆的《罗马》，一部聚焦1970年代墨西哥社会的史诗性家庭故事，以其精湛的黑白影象和宏大的叙事格局入围主竞赛并最终获奖。
欧格斯兰斯莫斯的《宠儿》，以独特的黑色幽默和戏剧化手法重构历史，同样在主竞赛单元备受关注。
第二是改编自真实事件或文学作品的传记片以及历史片。
基于真实人物或事件改编的影片，尤其是那些能够深入刻画人物内心世界和时代背景的作品，往往能获得评委会的青睐。
达米恩查泽雷的《登月第一人》，聚焦美国宇航员尼尔阿姆斯特朗的登月历程，这种对历史人物和事件的严肃刻画是威尼斯主竞赛的常见主题。
第三是关注社会议题、具有人文深度的影片。
关注社会现实、探讨复杂人性、涉及历史创伤或政治隐喻的影片，更容易在威尼斯引发讨论并获得认可。
第四是类型片的创新与实验。
虽然威尼斯以艺术片为主，但它也鼓励对类型片的创新和实验。
将恐怖、悬疑等类型元素与艺术表达相结合的作品，有时能带来惊喜。
例如，卢卡瓜达尼诺翻拍的《阴风阵阵》，在恐怖类型外壳下进行艺术探索，其独特的风格和导演的个人魅力使其成为热门关注对象。
最后一个就是纪录片。
威尼斯电影节设有专门接纳纪录片的竞赛单元，并且近年来其地位和关注度不断提升，表明评委会对高质量纪录片持开放和赞赏的态度。
弗兰科马雷斯科的《为卡尔梅洛-贝内拍的电影》等纪录片入围主竞赛，与剧情片同场竞技，显示出评委会对纪录片艺术价值的肯定。
“综合来看，威尼斯评委会最“看好”的电影通常具备以下共同点：强烈的作者导演风格、深刻的思想内涵、精湛的艺术表现手法以及对社会现实的关照。
它更倾向于奖励那些在电影语言上有所突破、能够引发深度思考的作品，而非单纯的商业娱乐片。”
程胜在几百人面前侃侃而谈，从源头开始分析怎么拿奖，以及什么类型电影会受到威尼斯评委会的欢迎。
这样一番分析讲解下来，在场人都恍然大悟，也明白程胜每次参加欧洲电影节能拿奖的原因，那是人家把电影节的流程全部摸通了。
如果他们也按照程胜的方式去做，拍出一部威尼斯评委会‘喜欢’的类型电影，那自己是不是也能拿奖？
大奖不说，拿一个小奖也是好的。
这一刻，不管是导演系学生，还是表演系的学生，都纷纷心动了。
不管是否可行，只要有机会，他们都会去做。
要知道随便去一趟威尼斯电影节回来，不管最终能否拿奖，身价和名气肯定会提升。
怎么看也不亏。
“学长，我能问下，戛纳和柏林电影节也是一样的吗？”
一名长相具有辨识度的女同学举手问道。
程胜看了一眼她，这位学妹，长相并非传统意义上的艳丽，而是融合了清纯、灵性与媚态的独特风格。
她的五官线条，尤其是眼睛和嘴唇，都呈现出一种自然的上扬趋势，给人一种真诚、灵动的感觉。
同时，这种上扬的弧度又赋予了她一种“猫系”动物般的灵性与妩媚。
配合其冷白皮和清冷的气质，她在红毯等场合往往无需浓妆艳抹，仅凭底子就能成为焦点，给人一种“美人骨不在皮”的优雅感。
总的来说，此女的长相以独特的眼型、精致的鼻唇和出众的皮肤质感为核心，塑造了兼具清纯与媚态的个人风格。
她要是去当明星，只要一部好的影片，就会让她迅速走红。
而且这位学妹，未来真的很火。
因为在另一个记忆中，此女在未来娱乐圈也算是顶流女星，但和一线女星还是有点差距。
宋怡，一个凭借旗袍造型多次火出圈的女明星。
宋怡的五官确实非常精致，更重要的是她的肤色偏冷白色。
这会给人一种疏离的冷感，但她的眼睛又带着小兔子一样的娇俏感，整个人非常有初恋白月光的气质。
要说宋怡这人，进圈的路子还挺偶然。
家里跟娱乐圈八竿子打不着，就是个普通人家出身。
当年她正读书呢，恰好剧组到学校取景，导演一眼相中了她，说这姑娘长得有点意思，拉去试试镜。
就这么糊里糊涂地，她跟表演这行当搭上了线。
后来她自己也上了心，学声乐、练普通话，还跑去参加主持大赛积累经验，最终考进了中戏。
刚出校门那会儿，她也没啥捷径好走，先去剧院演话剧，一点点打磨基本功。
真正让观众记住她这张脸的，是李绍红翻拍的《红楼梦》，虽然角色戏份不算重，但起码混了个脸熟。
那时候她的演技就已经不差了，台词功底扎实，声线也稳，只是还没碰上能让她一炮而红的机会。
转机来得也快。
《伪装者》里那个穿旗袍的于曼丽，冷艳又狠辣，气质一出来，观众立马记住了这个“民国美人”。
再往后，《庆余年》里的范若若，一身书卷气配上机灵劲儿，讨喜得很，这角色彻底帮她在观众心里留下了印记。
靠着这两部戏，她算是在圈子里站稳了脚跟。
可说也奇怪，她演配角时总能出彩，一当主角反倒少了点味道。
就好比菜里的配料，撒一点提鲜，放多了反而抢了主味。
而且宋怡这人的状态挺微妙的。
说她没人气吧，每年戏约不断；说她红吧，又始终差那么一口气。
她不怎么上热搜，也不在流量大战里厮杀，真人秀也很少参加，可每年都有新剧上线，有的还是女主角，古偶、都市、谍战各种类型轮着来。
第350章 《十送红军》首映礼邀请卡
不少人发现，宋怡的演技其实在配角位置更能发光。
像《伪装者》里，她把角色的狠辣和柔情拿捏得恰到好处，演技稳当，气质也准。可一到女主位置，人物层次就浅了，少了那股突破的劲儿。
拿《与晋长安》来说，本来是个“飒爽女将军”的设定，结果她演出来的效果像个恋爱脑少女。
台词绵软无力，动作也软趴趴的，整个人物形象立不住。
再看《长风渡》，跟白净搭当，这本该是个很好的机会，可因为之前的代言风波，加上俩人互动过火引发争议，反倒让这次露脸变得尴尬。
程胜听到宋怡如此询问，心中不由拿欧洲三大电影节做了一个比较。
欧洲三大电影节的特点虽不能说完全一致，但也大差不差。
不过有一种类型倒是很容易拿奖，这种类型的电影程胜则不好意思说出口。
大尺度电影。
这个类型电影争议度很大，都说越有争议就越容易拿奖，这个倒是对了一半。
比如未来的一部印度电影《燃冬》。
这部影片入围了戛纳电影节的《一种关注》单元。
影片中几个大尺度、具有很强性意味的镜头，更是被观众们津津乐道了许久。
因为是入围了戛纳电影节的作品，网友们早早就关注上了《燃冬》这部电影。
影片讲的是一段错综复杂的三人情感关系，片中也不乏有一些激情戏的表现。
电影上映后，反响很一般，豆瓣评分也不高。
这不禁让人疑惑，它究竟是怎么打动国际电影节的评审的？
有一部分网友就指出，正是影片中的这些大尺度情色戏码，迎合上了国际电影节的喜好。
如果单单抱着“寻找大尺度镜头”的目的来看这些国际电影节的获奖影片，此话似乎也有一定道理。
当然，这里所指的“大尺度”，只是在艺术片的范围之内，毕竟指向明确的成人影片，也不涉及国际电影节的评选。
纵观欧洲三大电影节未来几年的获奖影片，的确都或多或少有一些大尺度画面。
2021年的戛纳金棕榈获奖影片《钛》，就充满了几近癫狂的裸露、性爱情节。
到了2022年，在戛纳崭露头角的《悲情三角》，同样是以直白的大尺度镜头而获得了不少关注。
而一提到“大尺度”，华夏观众必定会想到的影片《色戒》，也是第64届威尼斯电影节的金狮奖得主。
国际大片中频繁出现大尺度画面，是因为导演用“性”刻画人性更便于满足影片的节奏和剧情需要。
很多大尺度画面并不是可有可无。
在人物关系的刻画上，有时候直接的大尺度场景比其他方式更直接、果断，也更容易让观众意会。
加之血腥暴力、性与欲望都是真实存在的。
大尺度的镜头对于大多数普通观众来说，是一种噱头和乐子。
所以在他们眼中，电影能获奖的重要原因就是里面有大家都爱看的大尺度场面。