“呵，我现在说话，你觉得没意思了是吧？”
“……”
洛伊泽看着她搁那儿现学现卖的瑟样，彻底无语了。
见他不说话，刘茜茜又从钱包里拿出另外两张稿纸，拍在桌上：
“还有这个！你写的这是什么台词？什么叫‘我胖啊’？什么叫‘我的腿、屁股、胸都是平的’？你这是在写台词，还是在含沙射影地内涵我？我有那么贫瘠吗？！”
“……那是来大姨妈的五个人格。”洛伊泽感觉自己的太阳穴在突突直跳。
“我不管，反正你就是在内涵我。”刘茜茜不依不饶，“你必须把这些都给我拍了！不然……不然我就……”
“不然你就怎么样？”
刘茜茜突然卡壳，她发现自己好像没什么能威胁到他的。
最终，她情绪上头，猛地扑了过去，像只树袋熊一样，死死地抱住洛伊泽的腰，把脸埋在他的胸口。
“洛伊泽……”她的声音闷闷的，带着一丝颤抖，“我们…我们究竟是什么关系？”
洛伊泽的身体一僵，逗她玩的心思全消。
他不知道该怎么回答。
为什么不知道？因为所有答案，都是错的。
说“兄妹”？在那个生日之吻后，这个词已经变得无比讽刺。
说“不是兄妹”？那又是什么？他不敢想，更不敢说。
他已经被困在了这个无解的难题里，动弹不得。
很害怕一旦说出口，就会打开那个潘多拉的魔盒，释放出他无法控制的后果。
看着怀里女孩那微微颤抖的肩膀，洛伊泽的心，乱成一团。
最终，在一片混乱的思绪中，他听到自己用一种近乎投降的语气说道：
“……好，我拍。”
妥协了。
或许，让刘茜茜在镜头前，把这些压抑的情感都宣泄出来，也算是一种释放吧。
总比在现实生活中，不知道什么时候就突然爆发要强。
当然，这些内容，是绝对不可能放进正片里的。
它们和整部电影温暖、治愈的亲情基调，格格不入。
不过，拍就拍吧。
到时候剪出来，当个宣传期的花絮，或者做成“预告骗”，吊吊观众的胃口，也未尝不可。
刘伊菲在他怀里抬头，破涕为笑：“真的？拉钩！”
……
第二天，片场。
当洛伊泽临时宣布要加拍两场“剧本上没有的戏”时，整个剧组都有些好奇。
第一场，就是那段“你到底几个意思”的对手戏。
先是一段小小的摩擦，然后……
“你根本就不懂我！”刘茜茜入戏极快，台词喊得那叫一个撕心裂肺。
“你不说，我怎么懂你啊？！”洛伊泽也配合地吼了回去。
“真正的懂，是不需要说的！”
刘茜茜瞪着眼睛，步步紧逼地质问洛伊泽。
这琼瑶式的画面，把现场的工作人员都看乐了。
而当刘茜茜捏着自己肚子上的肉，用一种极其夸张的语气，念出那段“我胖了”、“我平了”的台词时，连一向稳重的舒畅，都忍不住笑。
现场只有一个人的眉头是皱着的。
最后，还有那些“糟老头子坏得很！”“劳资蜀道山！”这类充满川蜀特色的方言梗。
拍完这些多出来的“闹剧”后，剧组迎来最后一场戏，也是整部电影最感人、最煽情的火车站结尾。
布景、灯光、机位，一切就绪。
车站的月台上，兄妹俩隔着铁轨，遥遥相望。
刘茜茜看着对面那个即将远行的“哥哥”，情绪渲染到位。
“哥……”她开口，声音里带着一丝不易察觉的哽咽，“你落东西了。”
这一声“哥”，喊得那叫一个真心实意，饱含复杂的情感。
这是刘茜茜进组以来，第一次，也是唯一一次，如此毫无杂念地，把他当成了哥哥。
之前在排练时，洛伊泽为了调教她，让她提前进入状态，曾无数次地想让她试着喊一声来听听。
但这丫头，就是倔强地憋着，一次都不肯喊。
而现在，在镜头前，在角色的灵魂附体下，她终于喊了出来。
洛伊泽也微微动容了一下。
但他面上不显，依旧按照剧本，接上台词：“我没落东西啊，都带着呢。”
“你把我落下了！”
刘茜茜的眼泪，终于决堤。
“咔！”
洛伊泽喊了停。
这句台词，已经是刘茜茜情感的极限。
他很希望，这一刻的刘茜茜，能彻底入戏，真的把他当成那个即将离开的、唯一的亲人。
但当最后，她喊出那句“快把我哥带回来”的台词时，怎么听，都感觉她还是没能完全入戏。
……
几天后，山城某知名火锅店内。
电影《快把我哥带走》，正式杀青。
剧组举办了一场热闹的杀青宴。
没有媒体，没有外人，只有朝夕相处一个来月的剧组成员。
大家吃着火锅，喝着啤酒，分享着趣事。
宴会上，刘伊菲给每一位主创人员都送上一份杀青礼物。
礼物不算贵重，是一条定制的、刻着每个人名字和电影logo的围巾，满满的心意。
宴席散去，也意味着离别的开始。
第二天，舒唱就要返回BJ，继续她的学业。
两个小姑娘依依不舍，在酒店门口拥抱告别，约定以后一定要常联系。
等送走了舒唱，整个世界，仿佛又只剩下了他们两个人，以及那个……在不远处假装看风景的老妈。
刘茜茜缓缓转身，再次将她那灼热的目光，牢牢锁定在洛伊泽身上。
第287章 微光与少女诗
杀青宴过后，便是各自归途的离愁。
洛伊泽并没有立刻返回美国。
对他这个导演来说，电影杀青，并不意味着工作的结束，反而更忙了。
《快把我哥带走》这部电影，与《电锯惊魂》那种严格遵循原版、可以拍完就走的完全不同。
洛伊泽对《快哥》的改动太大，几乎是除了核心人设外，全部推倒重来。
所以，在没有经过剪辑之前，谁也无法确定，最终的成品会是怎样。
必须有他这个导演亲自坐镇，先把导演粗剪版给弄出来，才能为后续的精剪、配乐、调色等工作，定下一个基调和框架。
不然，国内的剪辑师们，根本无法承担后续工作。
接下来的时间，洛伊泽和剪辑师一起，泡在中影的剪辑室里。
白天，他们一遍遍地审看素材，争论每一个镜头的取舍；
夜晚，等剪辑师下班后，洛伊泽还会独自留下，将当天的剪辑成果，按照自己脑海里的节奏，再进行一次细微的调整。
当然，他也提前和剪辑团队沟通好了后续的工作模式。
等他返回美国后，国内的团队需要将每天精剪完成的片段，通过FTP加密传输到纽约。
然后，他再利用时差，审看完毕，通过越洋电话，与剪辑师沟通详细的修改方案。
很麻烦，也很伤神，但谁让美国有一大堆事等着呢？
他将不得不在纽约的白天处理那堆事，然后在纽约的深夜，对接京城白天的剪辑工作。
在时差的颠倒中，折磨自己，也折磨剪辑师。
想到这就头痛，但也莫名有一种逃避的快感。
……为什么不把素材托运出国，在国外剪？
想太多了，几十盒胶片盘，属于易燃易爆物品，跨国运输的难度和成本就不说了，手续还麻烦，关键是，海关不会让这种东西轻易出关。
连人都要有护照和签证，物品当然也有限制……
就在剪辑途中，洛伊泽还抽空，将电影主题曲的创作，提上日程。
一般来说，一部电影，往往是一首主题曲，两三首插曲，剩下的用纯音乐来凑。
洛伊泽只准备搞主题曲，剩下的插曲，就用《虫儿飞》和《星光下的梦想》的变奏版。
至于其他的纯音乐配乐，则交给专业的配乐师来搞定。
就连主题曲，洛伊泽也没有像以前那样，直接拿出一首完整的成品。
而是打算给刘茜茜一点真正的参与感。
他给了刘茜茜一个简单的旋律，和一个命题“微微”。
顺带着，还给出了一些意象作为参考，比如晨光、落叶、雨点，这些隐喻平凡的微小事物。
他以为，自己给出的主题已经很明显了，哪怕是小学生都能填好词，然而……他还是高估了刘茜茜的文学造诣。
……
一个秋日的傍晚，剪辑室外，夕阳将天空染成一片橘红色。