他把宾利停在校门口的便利店旁边，买了两瓶冰美式和一袋牛肉干，然后驱车直奔自己在大学创业园区的私人办公室。
这个办公室是当初天讯校企合作时顺带给他留的，面积不大，四十来平方，但隔音极好，适合一个人安安静静地干活。
科幻动作片。
这四个字在许琛脑子里来回翻滚了一路。
说实话，这个类型对孙佳而言是一次巨大的跨越。
她之前拍的几部电影，不管是《失恋33天》的都市爱情，还是《天才枪手》的犯罪悬疑，又或者《频率》的科幻亲情，核心卖点都是角色之间细密的情感张力和精巧的叙事结构。
换句话说，孙佳的长项是“以小博大”用有限的成本和精准的镜头语言，把人物内心的波澜拍得惊心动魄。
但科幻动作片不一样。
这个类型讲究的是视觉轰炸、肾上腺素飙升、以及一种让人从头爽到尾的压迫性观影体验。
观众走进影院，买的就是那张特效票，你的动作场面如果撑不起银幕，故事讲得再好也白搭。
不过话说回来，孙佳既然主动提了这个方向，说明她心里已经有了某种冲动。
这股劲头，得用。
许琛推开办公室的门，随手拧开头顶的日光灯管。
白色的灯光“嗡”地一声亮起来，照在那张堆满文件和空咖啡杯的办公桌上。
椅背往后一仰，弹簧发出轻微的“吱嘎”声。
许琛闭上眼睛，意识沉入了那个只有他自己能看见的界面人气商城。
【定制剧本检索】
点开之后，一个空白的搜索栏弹了出来。
许琛的手指在虚拟键盘上悬了一瞬。
一百万人气值。
许琛的手指落下去，在搜索栏里一个字一个字地敲出关键词。
第一个关键词：科幻。
第二个关键词：动作。
第三个关键词：票房。
敲到这里，他停了一下。手指悬在虚拟键盘上方，指尖微微弯曲。
孙佳是女导演。
这一点非常重要。不是说女导演拍不了硬核动作片，而是每个导演都有自己最舒服的创作频率。孙佳最擅长的是什么？
是捕捉人物内心的细微变化，是用镜头去剖开一个角色的灵魂，让观众在不知不觉中被卷入角色的情感漩涡。
如果给她一部纯粹的雄性荷尔蒙爆棚的肌肉动作片，她未必驾御不了，但一定拍不出自己的风格。到头来只会变成一部流水线上的合格品，而不是一部让人记住的作品。
所以，最好的选择是一部以女性为主角的科幻动作片。
这样一来，孙佳可以把她最擅长的女性视角和细腻情感，嫁接到科幻动作的类型框架上。既能满足视觉奇观的市场需求，又能保留她个人的创作烙印。
许琛的手指重新落下。
第四个关键词：大女主。
四个关键词排列在搜索栏里科幻、动作、票房、大女主。
许琛深吸了一口气，在消耗确认栏里输入了数字：1，000，000。
然后，点下了搜索。
脑海中的界面闪了一下，一个蓝色的进度条从左向右飞速推进，底部的数字在以肉眼可见的速度跳动。
人气值的余额从八百多万直接掉了一百万，那种心口微微发紧的感觉再次袭来，但很快就被某种期待感所覆盖。
进度条走到末端，“叮”的一声清脆提示音在脑海中响起。
搜索结果只有一条。
这个结果在他的预料之中。
一百万的定制检索不同于那些几十万的普通抽取，系统会在全量数据库里进行极其精准的匹配，最终输出的往往不是一个列表，而是那个最优解唯一的、综合评分最高的答案。
结果栏里浮现出一行字：
【超体（Lucy）】
许琛的眉毛微微挑了一下。
他点击了确认。
下一瞬间，一股庞大的信息洪流涌入脑海。
完整的剧本文本、分镜概念、角色设定、视觉风格参考、配乐情绪板……所有的信息在极短的时间内被硬塞进大脑皮层，像是一整部电影被压缩成了一个数据包，然后在意识深处猛地解压。
许琛用力揉了揉太阳穴，等那阵眩晕过去之后，他闭上眼睛，开始在脑海里慢慢回放这部他刚刚“下载”到记忆里的电影。
画面从黑暗中亮起来。
露西。
一个普通得不能再普通的年轻女人，在台北的夜色里被男友胁迫去给黑帮送一箱东西。从这一刻开始，她的命运就像一列脱轨的火车，以不可逆转的速度冲向深渊。
黑帮老大崔先生一个冷酷到极点的韩国毒枭，把一袋蓝色的合成药物CPH4缝进了露西的腹腔，强迫她当人肉运毒工具。
在被看守的过程中，露西遭到毒打，腹中的药袋破裂，那种蓝色的晶体物质泄漏进了她的血液循环系统。
然后，一切都变了。
许琛在记忆中看到了那个画面露西躺在肮脏的地板上，浑身抽搐，眼球剧烈震颤，身体被一股无法抗拒的力量提到半空中。药物开始以一种暴力的方式重塑她的大脑。
普通人只使用了大脑容量的百分之十。
CPH4开始打开剩下的百分之九十。
从百分之二十开始，露西的变化是肉眼可见的。
她的瞳孔变了颜色，她的感知开始扩展，她能听到血液在自己血管里流动的声音，能感受到空气中每一个分子的振动，能看见手机信号在空气中像荧光丝线一样交织穿梭。
她赤手空拳地从看守手中逃脱。不是靠什么花拳绣腿的搏击技巧，而是靠一种碾压性的精准和速度。
她的身体反应快到在对手扣动扳机之前就已经完成了闪避，快到她能在子弹离开枪膛的瞬间计算出弹道轨迹然后侧身让开。
许琛坐在椅子上，身体微微前倾，右手无意识地攥紧了扶手。
接下来的剧情发展，完全可以用“暴力美学的极致宣泄”来形容。
随着大脑开发率的持续攀升，露西的能力也在以指数级的速度增长。
百分之三十的时候，她可以用意念控制电子设备、侵入任何网络系统、瞬间学会任何语言。
百分之四十的时候，她开始具备隔空操控物质的能力人、枪、车辆、建筑物的碎片，都像是被一只无形的巨手拎起来的玩具。
百分之五十，她可以改变自己身体细胞的形态。
百分之六十，时间开始在她的感知里变得可以操控。她能加速，能减速，能让周围所有人都冻结在原地，而她自己在这凝固的世界里从容行走。
百分之七十，空间也臣服于她的意志。
简单。粗暴。直接。
没有任何拖泥带水的情感纠葛，没有反派的长篇大论，没有主角纠结犹豫的内心独白。
整部电影就像一列失控的子弹头列车，从头到尾全速碾压过去，沿途碾碎一切挡在路上的东西。
每一场动作戏都是碾压。
不是你来我往的激烈对决，不是苦战之后的绝地反击，而是从上帝视角俯瞰蝼蚁的那种毫无悬念的、压倒性的碾压。
这种拍法在商业电影里极其少见。
大多数导演会认为，没有悬念的动作戏是失败的动作戏。
但《超体》反其道而行之，它把悬念从“主角能不能赢”转移到了“主角接下来会变成什么”观众不关心露西能不能打赢眼前的敌人，他们关心的是，当她的大脑开发到百分之百的时候，这个世界会变成什么样子？
而影片最后给出的答案，简直是一记重锤砸在所有人的天灵盖上
百分之百。
露西的身体开始分解。
她的肉体不再是一个容器，而是变成了一种纯粹的信息流。她的意识挣脱了物质的束缚，向外扩散，融入了整个宇宙的信息网络。
许琛睁开眼睛。
他发现自己的后背已经完全靠在了椅背上，呼吸比刚才粗重了几分，额角有一层细密的薄汗。
冰美式的咖啡杯上凝结了一圈水珠，顺着杯壁缓缓滑落，在桌面上洇出一小片深色的水渍。
“霍。”
许琛长长地吐出一口气，从鼻腔里挤出一个带着几分感叹的音节。
还真有一种打爆一切的宣泄感。
就像是夏天最热的时候，一头扎进冰水里。又像是连续工作了三十个小时之后，终于把脑袋埋进枕头里的那一瞬间。
爽。
这个爽来自于节奏。
整部片子有一个极其高明的结构设计大脑开发率的百分比作为全片的进度条，直接显示在画面上。百分之二十、百分之四十、百分之六十……每跳一次，就是一次能力的跃迁，就是一场更加夸张、更加不可思议的动作奇观。
观众在观影过程中的心理预期被这个进度条牢牢拿捏住了。他们知道接下来还有更猛的，他们迫不及待地想看到那个百分之百到底是什么样子。
这种设计，简直是量身给商业大片定做的。
许琛用力搓了一把脸，让自己从那种沉浸式的观影余韵中彻底清醒过来。
“这个，孙佳肯定满意。”
他自言自语地嘟囔了一声，嘴角的弧度往上挑了挑。
不，不只是满意。这个本子几乎是专门为孙佳这种类型的导演量身打造的。
为什么？
因为《超体》表面上是一部科幻动作片，但它的底层逻辑其实是一个关于“蜕变”的故事。
露西从一个软弱无助、被命运推着走的普通女孩，一步步进化成超越人类认知极限的存在。这个蜕变的过程，恰恰是孙佳最擅长把握的角色内在的成长弧线。
更妙的是，随着大脑开发率的提升，露西的人性在一点一点流失。
她变得越来越强大，同时也越来越冷漠、越来越疏离。到了后半段，她已经不再是一个“人”了，她的表情越来越木然，语速越来越平稳，眼神里的温度逐渐降到冰点。
这种“力量与人性的反比关系”，是一个极其有层次感的表演空间。
对于擅长捕捉人物微妙情感变化的孙佳来说，这简直就是一块上好的璞玉，等着她的镜头去雕琢。
想到这里，许琛已经完全坐不住了。
他一把拉开抽屉，从里面翻出一沓空白A4纸和一支黑色签字笔。笔帽用牙齿咬开，“啪”地吐在桌上，笔尖落在纸面上的时候，发出一声轻微的刮擦声。
窗外的夜色浓得化不开，校园里的路灯投下昏黄的光柱，把法国梧桐的树影拉得歪歪斜斜。