“附加命令：击毙研究所每一个人！这里所有人都有被感染嫌疑！”
冰冷的声音在每一个人的耳麦中响起。
这些雇佣兵像一个个冰冷的机器，对此没有任何异议，只是默默的抓紧了手中的枪柄。
“gogogo！”
指挥官的命令迅速传来，他们的脚步迅捷而轻盈，枪口瞄准每一个出现在跟前的目标。
噗噗噗！
鲜血飞溅，弹壳乱飞，电影在一开场就向所有人展示了一场血腥屠杀。
这群小队如入无人之境，沿途点名枪毙每一个他们见到的人，无论这些人是研究员，还是行政人员，又或者是这里的安保人员。
精准的点射声，伴随着人体倒地的闷响在走廊回荡。
在地下研究室中，墙壁雪白得简直像是一尘不染的圣洁天堂，但一蓬一蓬的鲜血如浪花一样冲击泼洒在墙壁上，将这里渲染得宛若恐怖地狱。
李古城在这里选用了小提琴曲《Judgment Day（审判日）》，这是原时空许多人制作视频时会选用的BGM。
这首乐曲是由霓虹音乐人Tatsuya Oe在2014年发行，收录于《Dark Model》专辑。
其以小提琴为主，电子摇滚为辅的音乐表现形式，在一开始就营造出了强烈的命运感和悬疑感。
当音乐进行到1分钟后，电子摇滚陡然加入进来，音乐营造出一股紧张、激昂、悲怆的史诗感。
搭配着这圣洁而残酷的画面，形成一种极度反差的观影冲击力。
而且在这里，李古城大量使用升格和降格镜头，丝毫不吝于展现这一场屠杀的残酷。
尤其是当一名年轻漂亮的研究员瑟瑟发抖的缩在角落，哭泣着哀求雇佣兵不要杀自己，并拿脖子上项链里面女儿照片给对方看，却依旧被残酷爆头，照片落在血泊之中被无情践踏时，这种残忍达到了极致。
影厅中的人都在安静的看着电影的开场，他们都很熟悉李古城的电影了，知道他习惯在电影的开头做文章。
以往拍小成本悬疑片时，他习惯于在开头扔出全片最大的悬念，布下钩子，然后再有条不紊的讲故事，将观众一点一点引入他的世界之中。
可当李古城开始转拍大片时，他就一改以往的风格，无一例外选择热开场。
即，开场就打，而且一定会打得让人印象深刻。
在热开场中，他会迅速留下悬念，引着观众继续往下看。
譬如，这一队雇佣兵究竟为什么要搞屠杀，他们要抓的威廉博士是什么人？
画面中，一群雇佣兵此时突进到了中央实验室，冲进威廉博士的办公室中，威廉博士正抱着一个保险箱警惕的盯着冲进来的大兵们。
他咬牙切齿的说道：“我绝对不允许你们夺走我的心血，它们……”
为首的队长耳麦中传来了一个冰冷的声音：“击毙他！”
话音刚落，这名队长枪口便已经喷出了火焰，子弹打在威廉胸膛上，让他瞪大了眼睛，踉跄倒地。
他胸口心脏位置爆开一个血窟窿，鲜血如小河一样流淌着，眼看着他脸上血色以肉眼可见的速度灰败下去。
一名士兵上前，捡起了他手中的保险箱，转身离开。
可他们每一个人都没留意到，那些流淌出去的鲜血很快就凝结成胶状物体，然后飞快滋滋生长成为血肉。
在这些士兵身后，本应该死去的威廉，缓缓的站了起来。
画面陡然间一黑。
在黑暗中，一名队员惊疑的大喊：“失去电力，点亮照明！”
当战术手电在这黑暗中晃动时，却照亮了一张狰狞可怖的面孔。
这张面孔上的血管青筋如同恐怖的树根，盘根错节的纵横交错，一个巨大的肉瘤长在这个脑袋的一侧，他的眼睛一大一小，大的如同拳头大小，小的依旧能够看出人类的模样，那眼中充满了愤怒与仇恨。
所有人都能够在这张畸形恐怖的面孔上认出，这正是之前本应该死去的威廉。
“开枪，快开枪！”
精英士兵们被吓了一跳，立刻枪声如爆豆一样响起，枪口的火焰将黑暗时不时的照亮，战术手电射出的一道道光柱在黑暗与硝烟中无助而惊恐的晃动着。
惨叫声、哀嚎声、嘶喊声回荡在血流成河的地下研究室中，直至一切终于陷入彻底的黑暗。
画面缓缓出现了猩红无比的电影名字《生化危机/Resident Evil》。
电影标题渐渐隐去，李古城作品几个字出现在银幕上，每个人都在暗自点头。
第725章 他们已经想提前开香槟了
这是很常规的热开场，很多好莱坞大片都是这样做的。
但好的导演就在于，他能够将很寻常的画面拍得不寻常，让人眼前一亮。
放映室中，本良三毫无疑问是最紧张的那个人。
对于《生化危机》这个项目，卡普空已经到了一个不能失败的地步，他们几乎将最重要的资源都砸了进来，可以说是赌上了一切。
对于游戏，他们当然是有自信的，可是他们很害怕李古城万一把电影拍砸了，那就惨了，可以说是提前输一半。
而且，还有一个卡普空很担心的原因，那就是李古城会把电影拍得跟游戏非常接近。
虽然他们看过电影剧本，可电影剧本这玩意能改啊！
多少电影最终成片，跟剧本都不是一回事呢！
万一拍得跟游戏内容一样，甚至是接近，那对于游戏绝对不是利好消息。
毕竟电影我都已经看过一遍了，再去玩一遍内容一样的游戏，我图啥呢？悬念和期待感都没有了！
现在一看，本良三的心至少放回去一半。
这个开头就跟他们游戏做的不一样。
游戏本身的开场是冷开场，故事讲究的是循序渐进，切入点也不同。
游戏从里昂的视角，或者也可以从女主角克莱尔的角度来展开这个故事。
但影片前面三分钟迅速以一个热开场，交代了整个故事的大背景和大悬念。
保护伞公司资助的威廉博士，研制出了能够制造丧尸的G病毒，但他却不愿意交出自己的研究成果。
保护伞果断派出他们的精英私兵，出手抢夺，但威廉博士深知自己难逃此劫，因此他提前将G病毒注入到了体内，让自己变成了恐怖的G病毒怪物。
故事由此展开。
李古城在这里，对故事进行了一定的调整和修改。
譬如，在原时空的《生化危机》游戏中，威廉博士是被士兵乱枪打在胸口，却没有死，在士兵离去后，将一管藏在身上的G病毒注入体内。
原作的《生化危机2》发行于1998年，在那个时候，故事这样安排，吐槽的人会相对较少。
但在2010年了，还这么安排剧情，那绝对会被喷烂。
开玩笑呢，这一队的特种兵，这么近距离，好几枪打你一个手无缚鸡之力的博士身上，你居然不死？
这些士兵莫非都是童子军么？他们手里面拿的都是水枪么？
因此，李古城对此进行了修改和调整。
随后的剧情，与游戏又大不相同。
当银幕画面再次亮起来时，滋滋作响的电火花照亮了地面上厚厚的血层，士兵头盔处的耳麦在明暗不清的角落中传来上级惊疑的呼喊声。
“阿尔法，请回答，阿尔法小队！发生了什么！汉克，发生了什么，汉克队长，回答我！”
这呼喊声作为背景音的剪辑锚点，画面很顺利的切换到了一处幽暗走廊之中。
西耶娜盖尔利饰演的破译与开锁专家吉尔，正在紧张的向前摸索着，手中的战术手电仿佛压抑的呼吸，微微照亮前方。
一只戴着战术手套的大手突然从侧后黑暗处伸出，紧紧捂住了她的嘴！
吉尔瞬间炸毛，手肘蓄力反击的动作刚要暴起，大超饰演的飞行员与战术专家克里斯立刻探头出来，做了个噤声动作。
他的眼神锐利如鹰，下巴线条紧紧绷着。
他对吉尔打了个眼色，无声的将自己的手电光束压低，小心翼翼的投向通道旁一间洞开的试验室内部。
吉尔这时候才发现，在不远处一间实验室中，一个数米高的巨型玻璃培养罐伫立其中。
罐内幽绿色的溶液缓缓流动，一个庞大、强壮到令人窒息的身影正在“复苏”！
它胸骨部位一颗排球大小、缓缓搏动着的暗红色心脏直接暴露在外！它四肢筋肉虬结得如同巨树的根须，其力量感足以碾碎钢铁！
坚硬的皮肤表面遍布着不规则的巨大腐肉溃烂区域，像是被强酸腐蚀过。
最骇人的是它那十根手指，每一根都异化伸长，锋利如剃刀，闪着金属般的寒光，让人深深感受到，只要稍微被它的力量剐蹭一下，立刻便会被斩成两段。
这正是《生化危机》游戏里面大名鼎鼎的boss怪物，T-002型暴君！
如此可怖的怪物，让两人额头冒出细汗，他们动作僵硬的缓缓的后退，手中的战术闪电一点一点的挪开。
可当两人将光线彻底挪走，想要转身逃走时，一道惊天动地的怒吼声骤然响起，震得两人几乎跌坐在地上。
狂暴的音浪席卷而来，仿佛无形的巨锤砸在耳膜上！
紧随其后的是玻璃罩轰然炸裂的巨响！一个庞大沉重的物体轰然落地，粗重如同风箱拉动的喘息声在黑暗中步步逼近！
每一步落下，冰冷坚硬的地面都仿佛在微微震颤！
紧接着便是玻璃碎裂的声音和重物落地声，粗重的呼吸声和沉重的脚步声逐渐靠近。
这可怖的声音让两人汗毛倒竖！
克里斯一把抓起吉尔，一声大吼：“run！！”
两人撒腿狂奔，暴君巨大的身影从破碎的实验室中挤出，带着毁灭一切的威势穷追不舍！沉重的撞击声与令人牙酸的金属撕裂声从身后不断传来。
吉尔和克里斯一路亡命奔逃，边跑边惊恐地回头开枪！
枪口焰如绝望的闪光，子弹徒劳的撞击在暴君近乎坚不可摧的皮肉和恐怖的肌肉铠甲上，火星四溅，发出“噗噗”的闷响，却只能让它动作稍稍一顿，反而更激起其滔天怒火！
它庞大却异常迅捷的黑色身影在光线明灭的通道中忽隐忽现，每一次出现都带来更深的绝望！
人类发明的火器在这样迅猛狂暴的怪物跟前，完全失去了作用。
李古城用镜头语言构造出令人窒息紧张环境！
晃动的跟拍镜头带来第一视角般的惊险感；强烈的低角度仰拍将暴君的体型与压迫感无限放大；
冷硬的水泥墙、闪烁的警报红灯、主角踉跄奔跑带起的手电光晕，共同构成一幅让每个人身临其境的绝境图景。
这里每一个人都看得屏住呼吸，在电影一开头就已经陷入了故事之中。
尽管他们看到现在，连主角是谁都不知道，更不知道这故事到底是怎么回事。
连程龙也看得屏息凝神，眼中闪动着兴奋的光。
他对于影片中展现出来的这个“暴君”怪物，和其影片表现力，令他心中大定。
因为这种怪物的模型创意、CG建模、特效渲染等硬性技术，对《死亡空间》里面的怪物，有着前瞻性的指导和借鉴作用。
看到李古城能把《生化危机》拍成什么样，他就已经知道，李古城能把《死亡空间》拍成什么样了。
后面不知道怎么样，但这两段热开场，已经让他很满意了。
影片中，吉尔和克里斯靠着敏捷的身手和互相掩护，几度死里逃生，硬生生被逼到了楼顶天台。
天台上，暴雨倾盆，狂风呼啸！
暴君庞大的身躯堵死了所有退路。它狂暴的利爪撕裂雨水，带着尖啸劈下！