但听着听着，他的表情变了。
他坐直了身体，目光落在陈铭身上，眼神里带着一丝惊讶。
这首歌……
他忽然明白王维洲为什么这么期待了。
这是轻摇滚。
王维洲平生最爱的，就是轻摇滚。
但更让他惊讶的，是这首歌的歌词。
“穿过幽暗的岁月”
“也曾感到彷徨”
“当你低头的瞬间”
“才发觉脚下的路”
每一句，都像是一把钥匙。
打开某个藏在心底很久的抽屉。
徐怀民忽然想起自己年轻的时候。
那时候他也曾向往自由，也曾想天马行空，也曾觉得没有什么能够阻挡自己。
后来呢？
后来被生活推着走，被工作推着走，被各种各样的责任推着走。
自由？那是什么？
他已经很久没有想过了。
但现在，听着这首歌，他忽然又想起了那个词。
自由。
“心中那自由的世界”
“如此的清澈高远”
“盛开着永不凋零”
“蓝莲花！！”
副歌部分来临。
陈铭的声音微微扬起，但依然克制。
不是那种撕裂式的爆发，而是一种更内敛的、更持久的、更能渗进人心里的力量。
观众席上，已经有观众们感同身受。
陈铭的嗓音，没有过多的修饰，却饱含着真诚和热情，让人感受到一种源自内心的坚定。
《蓝莲花》是一首具有强大精神力量的经典之作。
“没有什么能够阻挡，你对自由的向往”。
这一句犹如一声呐喊，唤醒了观众们内心深处对自由的渴望和追求。
特别是当“蓝莲花”三个字与陈铭口中呐喊而出的时候。
这种感觉更甚。
它不是空洞的口号，而是一种真挚的情感抒发，让那些在生活中感到束缚和迷茫的人，找到了坚持和前行的动力。
选手席上，付云收起了刚才的笑容。
他愣愣地看着舞台上的陈铭，忽然不知道该说什么。
夏蝶也没说话。
她只是听着。
听着那句“心中那自由的世界”。
那个世界，她好像也曾经有过。
后来丢了。
现在，好像又找回来了。
沈月婉坐在金色座位上，一动不动。
她的脑海里，忽然浮现出很多画面。
小时候学唱歌的画面，第一次写出完整歌曲的画面，站在舞台上紧张到发抖的画面……
那些画面，像电影一样闪过。
最后定格在，舞台上那个白衬衫的身影。
他站在那里，唱着歌。
唱着一首关于自由的歌。
导师席上，王维洲依然躺在沙发里，眼睛半闭。
但他的眼角，有一点点湿。
他没去擦。
只是继续听着。
这首歌，他太喜欢了。
不只是因为它是轻摇滚。
不只是因为陈铭唱得好。
而是因为。
这首歌里，有他年轻时的样子。
有他曾经梦想过的样子。
有他现在，依然想要成为的样子。
徐怀民转头看了他一眼。
那一眼里，没有了刚才的调侃。
只有理解。
他忽然明白王维洲为什么这么期待了。
不只是因为这首歌好听。
是因为这首歌，唱进了他心里。
徐怀民收回目光，重新看向舞台。
看向那个站在聚光灯下的少年。
他忽然想起一句话。
有些人唱歌，是用嗓子。
有些人唱歌，是用心。
而陈铭，他是用灵魂在唱。
没有豪言壮语、没有大喜大悲、没有跌宕起伏。
整首歌曲就像一朵安静祥和的蓝莲花，散发着坚强励志的芬芳、震撼着一个个极其普通的灵魂。
谁的一生没有彷徨过、没有挣扎过？
只要内心时常盛开着蓝莲花，总会穿过那些幽暗的岁月！
最后一遍副歌。
陈铭的声音里，多了一丝力量。
不是那种撕心裂肺的力量。
而是一种更坚定的、更确信的、仿佛已经找到答案的力量。
“如此的清澈高远”
“盛开着永不凋零”
“蓝”
最后一个字即将出口的瞬间，舞台上的灯光突然暗了一瞬。
所有人的心跳，都跟着停了一拍。
两个字，从他们的心底，也从陈铭口中缓缓唱出。
“莲花！”
就在这一刻。
聚光灯猛地打亮。
以陈铭为中心，舞台上，一朵巨大的蓝莲花，缓缓绽放。
蓝色的花瓣层层叠叠，从舞台中央向四周蔓延，每一片花瓣都带着晶莹的光泽，像是刚刚被清晨的露水洗过。
花瓣的边缘，有细碎的光点在跳跃。
那些光点越聚越多，最后化作点点星光，从花瓣间升起，飘向空中，飘向观众席，飘向整个演播厅。
陈铭站在花心中央，白衬衫被映成淡淡的蓝色。
他的歌声还在继续，但那朵花，已经替他表达了所有。
最后一声“蓝莲花”，轻轻落下。
全场安静。
死一般的安静。
所有人都愣住了。
观众席上，有人张大了嘴巴，忘了合上。
有人愣愣地看着舞台上那朵巨大的蓝莲花，眼睛里全是不可思议。
有人下意识地伸出手，想去触碰那些飘落的光点。
光点穿过指尖，消散在空气里。
但那种美，留在了心里。
导师席上，王维洲缓缓坐直了身体。
他看着舞台上那朵蓝莲花，看着站在花心的陈铭，眼眶忽然有些发酸。