随便翻唱一首蓝星的高难度歌曲就行了。
宗师级的唱功顶得住！
但是吧，有歌任性。
并且他是真想给对方一个教学局。
对方强在转音，那边他就给对方上一节转音课。
看着舞台上的歌曲信息。
台下响起一阵轻微的骚动。
“又是原创！”
“第二首了吧？”
“词曲编曲全包，这也太……”
“我还以为他要翻唱别的歌曲呢！”
“也不知道这首歌的演唱难度高不高，能不能压叶闻舟一头。”
选手们面面相觑。
他们还以为陈铭要翻唱一首高难度歌曲！
居然又是一首原创！
若是这首原创歌曲难度不高，带动不了导师们的心，可没有那么好获胜！
舞台边缘，待定区。
叶闻舟靠在立柱上，回头看了一眼大屏幕上那串名字。
“又是一首原创……”他轻声嘀咕了一句。
陈铭这个创作能力。
真的让他感慨佩服。
他心里清楚，如果这是原创音乐节目，他绝对不会挑战陈铭。
那种节目，陈铭就是无敌的存在。
但这是《华夏唱将》。
主要选的是“唱将”，而不是创作人。
比的不是谁写的歌多，而是谁唱得好。
原创是加分项，但也只是加分项。
真正决定胜负的，是这一刻，站在舞台上，用声音征服所有人的能力。
他是喜欢挑战强者，但却不是傻子。
正因为这是《华夏唱将》。
所以他才敢挑战陈铭。
所以他才觉得自己有机会。
叶闻舟收回目光，深吸一口气，看向舞台中央那个白衬衫的身影。
现在，就看你这首歌，能唱到什么程度了。
导师席上，五位导师的表情各有不同。
但当“国风”二字浮现在脑海时，所有人的眼睛都亮了一下。
“竟然是国风歌曲。”李静华轻声说，语气里带着一丝意外。
周国平点点头，接话道：“好久没听见好的国风歌曲了。”
这话说得含蓄，但在座的都懂。
如今的国风市场，鱼龙混杂。
大多数创作者为了强行押韵，词藻堆砌，净写些毫无营养的东西。
乍一听还不错，仔细一看歌词。
写的啥啊？牛头不对马嘴。
真正有韵味、有深度、有质感的国风作品，凤毛麟角。
徐怀民单手撑着下巴，目光落在陈铭身上：“不知道这小子能写出什么来。”
.......
前奏结束。
陈铭拿起话筒。
他开口。
“月光色，女子香”
“泪断剑，情多长”
“有多痛，无字想”
“忘了你”
声音出来的瞬间，全场听众都下意识竖起了耳朵。
陈铭的歌声太有质感了。
低沉，磁性，带着一丝沙哑的颗粒感，却又无比清晰。
每一个字都像被月光洗过，干净得不染尘埃。
更难得的是那种叙述感。
他一开口，就把所有人拉进了一个故事里。
战马嘶鸣，侠客纵横，红尘滚滚，恩怨情仇。
那是一幅画。
一幅用声音画出来的画。
选手席位上，有人默默坐直了身体。
有人倒吸一口凉气。
陈铭创作能力，与演唱能力开口就显露出来了啊！
导师席上，李静华第一个反应过来，脱口而出：“武侠国风！”
周国平点头，眼睛越来越亮：
“而且不止国风，你们听那个旋律走向，是R&B！”
徐怀民目光紧紧锁定陈铭：“R&B的律动，国风的意境……这年轻人，创作能力太强了！来华夏唱将他吃亏了！”
王维洲默默点了点头。
音乐创作方面，陈铭真的是大才。
他这个音乐创作能力，来《华夏唱将》感觉都不太合适。
甚至屈才了。
直接去《我是音乐人》就乱杀了！
现在的确吃亏了！
舞台上，陈铭的歌声还在继续。
“孤单魂，随风荡”
“谁去想，痴情郎”
“这红尘的战场，千军万马，有谁能称王”
旋律层层递进，情感缓缓释放。
R&B的律动感，国风的意境美，在这一刻完美融合。
词曲咬合得天衣无缝，每一句歌词都像是从那个时代流淌出来的，没有半点生硬，没有半分刻意。
更可怕的是陈铭的演唱。
那种百转千回的唱法，把每一个字都唱出了故事感。
轮回爱恨纠葛，红尘千军万马，都被他装进了这几句歌词里。
观众席上。
有人闭上眼睛，完全沉浸进去。
有人轻轻跟着哼唱，浑然不觉。
选手们窃窃私语。
“这歌词……太绝了。”
“旋律也绝，那种R&B的律动感，太舒服了……”
“关键是唱得也好，那种味道，我学都学不来……”
议论声渐渐大了起来。
但很快，又安静下去。
因为所有人都在同一刻，注意到了同一件事。
陈铭的转音。
其实从主歌部分开始，陈铭的转音就已经初现端倪。
那种丝滑的、自然的、毫不费力的转音，像流水一样在旋律中流淌。
当时就有人注意到了。
“我靠，陈铭的转音也不弱啊……”
“和叶闻舟比呢？”
“不好说……感觉各有千秋？”
“再听听，再听听。”
而现在，副歌部分来了。
陈铭站在舞台中央，沐浴在柔和的灯光里。
他闭上眼睛，感受着伴奏节点。
马上就到这首歌最难的节点了！
要知道这首歌在陈铭前世可是被称为完全不给翻唱留活路，甚至不给原唱自己留活路的歌曲！