它们的思想内涵未必多深刻，多注重表现手法，用一种突破性的、酷炫的、或者怪诞的技巧来讲故事，比如《罗拉快跑》《两杆大烟枪》《一个字头的诞生》《黑店狂想曲》等等。
它们与传统叙事电影的代差，就像张艺某与郭帆一样。
这些电影往往不具备意识形态性，又能引领风格潮流，获得赞誉。陈奇要摆上这桌饭，《落水狗》就是第一碗，在威尼斯的亮相非常成功，展映之后便引来各路片商问价。
陪昆汀来的发行人员通通拒绝，《落水狗》还要参加好几个影展，还没到火候。即便如此，昆汀也成了威尼斯不大不小的红人，乐的屁颠屁颠，当晚就舔了一位意大利小模特的脚指头。
而第二碗就是《小岛惊魂》了。
当然《小岛惊魂》不算严格意义上的前卫电影，算是有突破性的商业电影。
“感谢参加我们的首映！”
“谢谢你的到来！”
“你这条裙子可真漂亮！”
陈奇不在，龚雪即是领队，她带着许鞍华迎接前来捧场的评审团成员和重要媒体。
黎姿初登舞台紧张的不得了，看着大方优雅的龚雪极为憧憬，瞅了瞅自己身上的礼服都觉得好土气。她在《小岛惊魂》里饰演一个哑女仆，戏份不少。
这会还是黑黑瘦瘦的，不像《古惑仔》时期那么润。
本届评审团没有熟人，略微寒暄待观众入场，即刻放映。
《小岛惊魂》的英文名叫《The Others》，直译就是“其他人”。女主一直以为屋子里有“其他人”，殊不知，她才是“其他人”。
二战已经结束了，女主在香港的一座小岛上独自抚养儿女，丈夫去参加抗日了，现在日本投降，却迟迟不见丈夫归来。孩子们还有怪病，怕光，家里的窗帘拉得严严实实。
这让女主每天都陷入一种焦虑。
而家里来了三个仆人之后，女主愈发的躁郁神经质：门无故打开、钢琴自动发声、桌子忽然移动……三个仆人也古古怪怪，女儿还说看到了陌生人影……
前面大部分的铺垫，都是一个陷阱，让观众以为家中闹鬼。
《小岛惊魂》的成本是1500万港币，龚雪不拿片酬，每天补贴100港币，拍了一个多月挣了三千多块。黎姿的片酬都比她高。
80%的预算用于拍摄，需要场景搭建和复古道具。而全片要呈现出一种灰蒙蒙的、压抑的、被迷雾包裹的氛围感。许鞍华把握的非常精准，娓娓道来，层层铺垫，真的把观众套了进去。
“女主太可怜了，一步步被逼疯。”
“三个仆人肯定要谋夺家产，看他们的样子就坏透了。”
“他们应该是巫师，可以召唤鬼魂！”
“天啊！他们自己就是鬼，不要伤害小孩子！”
“这个老太太又是谁？”
片长100分钟，第90分钟的时候，谜底才揭开。
“来吧，孩子们，与我们说话……告诉我孩子，你为什么哭泣？”
“孩子，你已经死了，为什么留在这间屋子里？”
只见几个穿着现代服装的人，围坐在一起，一个老太太仰着头，眼仁全白，拿着笔仿佛下意识的在纸上写着什么，嘴里不停问话。
显而易见，她是个灵媒。
此刻正在通灵，她在与鬼魂对话。那鬼魂是谁呢？
“我们没死！”
“我们没死！”
“你们为什么留在这间屋子里？”
“我们没死！”
两个孩子哭着大喊，与老太太淡定的质问混合在一起，这让女主瞬间崩溃，她冲过去拼命的要把桌子掀翻，撕碎那些纸。
而在活人的视角，这张桌子突然开始颤动，纸张凭空飘起……吓得他们连忙压住桌子。这场面惊悚，又有点搞笑。
“……”
观众们一个个目瞪口呆，随后纷纷Oh my God！
“女主才是鬼？”
“两个孩子也是鬼！三个仆人也是鬼！丈夫也是鬼！”
“Fuck！That’s crazy！”
旋即，灵媒退出了通灵状态，问：“刚才发生什么事了？”
“有通灵反应！”
“三个都有么？”
“是的！一个母亲、两个孩子。”灵媒的助手道。
“他妈的吓得我半死！”
此时，由萧芳芳客串的女业主开始一连串的痛骂，诉说着自己住进鬼宅的委屈，最后对秦沛客串的丈夫道：“我们一直按照你的方法处理，现在轮到我做主了！我们必须！马上！立即搬家！不然就离婚！”
“亲爱的，我们刚买了这栋房子……”
“离婚！”
“好吧好吧，明天就搬。”
男人无奈。
观众们响起一阵轻笑，随后又笑不出来，通过几人的言谈揭开了幕后真相：参加抗日的丈夫早就死了，留在岛上等待的妻子和孩子遭到了日本人的虐杀，女主为了保护孩子死的很惨，她也没能保护住，俩孩子也死了。
而女主出于执念，一直以为自己还活着。三个仆人之所以莫名其妙，是想提醒女主：你已经死了，我们都死了。我们都是鬼。
原版《小岛惊魂》，女主在等待中绝望，亲手闷死了俩孩子，随后自杀。陈奇不喜欢这种文青因果，既然把背景放在沦陷中的香港，自然要表现当时的历史环境。
他对日本无好感，全世界都知道。但也不要刻意多提，那就本末倒置了，在结尾处捎带一笔，足以支撑全片。
这种视角反转类型的电影，开山作是《第六感》，现在《小岛惊魂》成了开山作，那它就是前卫的。
“哗哗哗！”
灯光亮起，放映结束，进入交流环节。
龚雪也是大吹特吹东方公司的发展规划，道：“创作者不进则退，容易陷入自己的舒适区不肯突破，甚至不敢突破。陈先生与我交流过心得，他写了那么多剧本，想尝试尝试不一样的。
《小岛惊魂》的灵感很简单，将人和鬼的视角反转……我也很喜欢这个故事，是我从业以来一次特殊的表演经历，许鞍华导演给了我很大帮助，演员们都非常非常出色。
我们会开发越来越多的新锐电影，无论美国、欧洲、亚洲，只要有好剧本，都可以来找我们。毕竟进入90年代了，年轻的创作者涌现出来，电影也该有点与众不同的气质。”
“这方面我觉得欧洲做的更好，更包容，更能接受创作者的不同寻常，《落水狗》的受欢迎已经证明了这点。美国还是习惯商业需求，商业就容易套路化，也缺乏胆量。”
龚雪此番言语让现场的欧洲电影人和媒体好感大增。
事实也如此。欧洲出了好多别具一格的年轻导演，相当一部分被好莱坞招安了，迷失在商业怪圈里，变得特色全无。
第1212章 确定访台
“《小岛惊魂》继承了《蝴蝶梦》《闪灵》的精神，不以廉价的装神弄鬼为噱头，也不靠先进的特技为号召。只有一个场景和寥寥几个人物，但以丰富的细节让人无尽地揣摩和玩味。”
“两个小演员的表现非常棒，龚雪很出色的完成了任务，既演出了女主的神经质，又有坚定的信念，还有掩藏得更深的那份脆弱。”
“天才的反转！人鬼视角的变换看上去只是一个步骤，却是对常规故事套路的突破，令人拍案叫绝！”
“电影营造了一个令人感到恐怖的寻求真相的过程，又在最后将它全盘推翻。充满了浓浓的异域风情，阴郁幽晦丝丝入骨的恐怖气息和主旨上的严肃深刻形成了一种奇特的魅力。”
“人吓鬼这种事情真是太可爱了！”
“龚雪应该是我们最熟悉的东方演员了，第一次演惊悚片表现合格。不过我更喜欢她在片中的复古造型，真的很漂亮，每件衣服都喜欢！”
“故弄玄虚，哗众取宠，前面太过冗长，看的我毫无耐心！”
片子亮相后，大部分的媒体给了高评价，主要集中在最后的反转部分。别的就没什么了，这片子的思想性和艺术性确实差点，本质上还是商业片。
原版《小岛惊魂》在2001年上映，北美票房9千万左右，全球票房2.1亿。
这版换成了东方面孔，成绩肯定受影响。
施楠生忙碌起来，东跑西跑的见片商，开价合适就卖版权。龚雪则组织了一场派对，一块宣传《落水狗》《小岛惊魂》，顺便带黎姿坐了一次贡多拉。
确实很臭。
仿佛巴黎的尿骚味都飘过来了。
龚雪挺喜欢黎姿这孩子的，懂事肯上进，只是跟好多香港女明星一样，最大心愿就是嫁入豪门。有这种想法的，都是小时候穷怕了。
…………
“最佳女主角是蒂尔达斯文顿《爱德华二世》！”
“获得最佳男主角的是瑞弗菲尼克斯《不羁的天空》！”
“哗哗哗！”
眨眼到了闭幕式，30岁出头还没有变成古一法师的蒂尔达斯文顿先上台领奖，这位姐非常个性，她跟两个男友同时生活，仨人相亲相爱很和谐。
瑞弗菲尼克斯就更吊了。
他才21岁，十足的天才，2年后嗑药嗑多了，死在约翰尼德普开的酒吧门口。他有个弟弟叫杰昆菲尼克斯，演《小丑》的那个。
龚雪不是陈奇，不晓得这些八卦，否则也得吐槽一番。
她领着剧组坐在场下，十分淡定，黎姿那小嘴巴拉巴拉问个不停：“雪姐，我们能拿什么奖啊？听说最大的叫金狮奖？我们能不能拿？要不要一起上台？”
“你再说话，就没戏拍。”
“唔！”
黎姿捂住嘴，委委屈屈。
“噢哟，不要欺负小孩子！”
施楠生搂过黎姿，笑道：“金狮肯定拿不到的，小奖档次又不太够，我们片子不错的。所以最有可能的是给个银狮奖。”
“银狮奖大不大？”
“还好了，总比没得强。”
果然，没过多久，台上宣布：“获得评审团特别奖的是《小岛惊魂》！”
“许导，快去快去！”
施楠生和龚雪不上台，一个劲推许鞍华，许鞍华倒也挺开心，毕竟是个奖。
最后，金狮奖给了《蒙古精神》，导演是俄罗斯人尼基塔米哈尔科夫，在呼伦贝尔大草原上拍的。这片表面上讲蒙古的没落，实则讲苏联的没落。
再过几个月，红旗落地。
…………
清水湾片场。
办公室内，陈奇这个上辈子80后，这辈子60后的老家伙，正在研究一台AST386电脑。他真的不会用，他上辈子接触电脑，那已经是OICQ、仙剑奇侠传、拨号上网的时代了。
而这年头的电脑连鼠标都没有。
DOS系统嘛！通过键盘输入各种指令来操作，比如输入dir查看文件列表、cd切换目录、copy复制文件等等。要等到Windows3.0才是图形页面，开始用鼠标了。
此刻，陈奇在张选龙的帮助下鼓捣着，已经装了东方汉卡，中文环境加载成功屏幕就显示汉字了，再输入指令，启动WPS云云……