“卡车司机！”
杨守城、杜琪风、韦家辉三人瞠目结舌。
好莱坞电影不是这些年才红的，早在八十年代就已经风靡了，不过香江这边引进的不多，大都是录像带流传，也只有一些大制作才会上映。
卡梅隆先后拍摄《终结者》《第一滴血》《异形》《真实的谎言》等影片，缔造了他在好莱坞大导演的地位。
但谁能想到他从事电影行业之前，居然只是一个卡车司机。
“是啊，他没有系统的学习过拍电影，进入电影行业不到七年，就拍出了《终结者》，我听说这部电影预算只有700万美元不到，但最后全球票房差不多有7-8000万美元。”
李艺书说到这，又笑了笑：“不过你们别看卡梅隆只是卡车司机，实际上他的家庭条件非常优越，母亲好像还是学艺术的，所以多多少少也有点家传影响。”
这么一说，杜琪风跟韦家辉才松了口气，他们虽然进入这个行业也没有太多年，可都是有一定文化知识的。
卡车司机，在他们二人看来，不说大字不识几个，但最起码文化水平肯定不高。
可如果是家庭条件优越，开卡车只是个人爱好，那倒也能解释的通卡梅隆能拍出那么多票房成功的商业大片了。
杜琪风没忘记另外一种导演，问道：“那另外一种导演呢？”
“另外一种，就是积累性的导演。”
李艺书笑着说道：“积累性的导演，他们或许在导演生涯的前期，无法拍摄出让人眼前一亮的影片，但随着时间的推移，他们的知识、能力、阅历等等积累的越多，拍摄的影片也就越精彩。”
“当然了，这也不排除一些在独立执导以前，参与过多次剧组副导之类的工作岗位。”
“那我应该算是积累性的导演了。”
杜琪风笑道：“这么多年，跟了那么多的剧组，一直到《阿郎的故事》，才让我真正意义上的独立。”
1972年杜琪风便开始在无线电视台打杂，后来进入了大名鼎鼎的艺员训练班，在训练班期间杜琪峰经常跑龙套，演一些诸如衙役之类的角色。
不过他自知在演员方面没有多少发展，因此训练班毕业后他便转到幕后，师从王天林学习拍戏，并且从最初级的助理导演做起。
一直到1980年，杜琪风就受到好友邀请，执导了首部电影作品《碧水寒山夺命金》，不过这部电影票房极差，便开始回TVB担任电视剧的编导跟导演。
之后跟徐客合作，拍摄了一些影片，但还未形成自己的风格，且有监制在头上管着，杜琪风更多的只是一个拍片机器，按照监制的思路去拍摄影片。
哪怕拍摄出了《开心鬼》《八星报喜》这些票房大卖的影片，但杜琪风一直都没有真正意义上的独立执导过影片。
一直到1989年拍摄的文艺商业片《阿郎的故事》，在香江取得了3900万的票房成绩，彻底打开了杜琪风的名气。
“那我应该也算是积累性导演。”
韦家辉同样点头认同这个词，他跟杜琪风的经历也差不多，都是蹉跎多年，然后功成名就，之后拍摄的影片尽管起起伏伏，但总有佳作呈现。
“哈哈，其实我也是积累性导演。”
李艺书话说出来，杨守城三人笑哈哈的，只当李艺书是凑热闹开玩笑。
见他们仨不相信，李艺书耸耸肩膀，这人说实话都不相信，那也没办法。
谁让他真的是积累性的导演。
积累了二三十年，靠着海量的阅片量，包括一些后世研发出来的拍摄技巧跟拍摄思路，这才让他重生回来的这几年如鱼得水。
从第一部《那山那人那狗》开始，到今年的《三国赤壁》，李艺书都或多或少的用超越了时代的眼光，去拍摄这些电影。
在剧情跟剪辑不超前的情况下，一些细节跟色彩风格，让人印象深刻的同时，也缔造了李艺书六年欧洲四金的成绩。
不然真以为随便什么人，在没有实战经验的情况下，随随便便就能拍出一部电影？
姜闻拍电影之前，当了十几年的演员，对剧组的配置与工作可以用一清二楚来形容。
几人又闲聊了几句，霍文希就回来了，表示录像带已经找到，已经有人在送来的路上。
李艺书自然是满意的点点头。
琐事聊得差不多了，感情渲染也到位了，李艺书这才跟聊起了对方提到的电影投资。
“有剧本吗？”
“有的。”
韦家辉连忙从包里取出了一个剧本。
李艺书接过来一看，稿纸封面是手写的《黑》。
《黑社会》？
他眉毛一挑，翻开来看了起来。
眼看李导开始看起了剧本，杨守城也没有闲着，而是主动领着杜琪风、韦家辉二人，跟霍文希这位如今亚视的掌权者聊了起来。
电影跟电视几乎是相辅相成的。
没有电视台的宣传，电影要想扩大影响力跟观众还是差点意思。
李艺书只是看了前几页，脑子里就蹦出了一部电影《一个字头的诞生》。
这部电影算得上是银河映像的开山之作，尽管比不上后来的《枪火》那么闻名，可这部电影绝对是银河映像的招牌了。
其黑色幽默手法之荒谬，暗喻之高超、手法之狂放，表演之精彩，几乎可以被看作是二十世纪九十年代香港电影最大的突破之一。
黑帮人物阿狗在32岁的人生路口面临两个抉择，一是继续胡混，二是轰轰烈烈大干一场，电影发展为两种假设。
影片的主题基调荒谬，人物的设计也很怪趣，在来回摆动的超广角镜头的拍摄下，仿佛是哈哈镜中的人像，明显带有反潮流的情绪。
对如今当红的古惑仔和黑社会现象极尽讽刺挖苦，也突出强调了风云变幻的时世中不可预测的命运。
“不错。”
李艺书开口打断了几人的交流，笑着说道：“这个剧本写的很棒，剧本结构有点基耶特洛夫斯基的《盲打误撞》的影子。”
“李导说的没错，这部电影我的确是致敬了《盲打误撞》这部电影。”韦家辉眼前一亮，他没想到李艺书只是看了一会儿剧本，就看出了他模仿的是哪部电影叙事。
“写的很不错，我很喜欢这个剧本，不过……”
李艺书看向杨守城：“这部电影投资应该不算大，杨总怎么没想着投资？”
“李导，我倒是想投资，只不过最近公司资金方面出现了点状况，而且还要为接下来的融资做准备。”
杨守城摇了摇头，他是挺想投资的，但奈何资金不充裕啊，又要投资拍摄《尖峰时刻》，还要参与李艺书的集团融资，这部电影投资再不大，千万港币还是有的。
而且说实话，这剧本好肯定是好的，就是有点不够爽。
把男主角分成了两个时间线来拍摄，第一个时间线的男主稀里湖涂客死他乡，第二个时间线的男主走向成功独霸一方。
对于普通观众来说，这个电影的观影难度是有点的。
如果是《古惑仔》，杨守城咬咬牙，硬凑也凑一笔钱出来拍了。
第423章【少不读水浒，封禁古惑仔】
杨老板的话说的很委宛，但李艺书还是听出他的意思，就是对韦家辉这个剧本市场前景的不看好。
事实上不用杨老板委婉的说，李艺书自己都能知道这部《一个字头的诞生》，其票房成绩一定不高。
银河映像的电影，真正赚钱应该是从《枪火》以后，奠基了一个标杆，才开始逐渐地有观众接受这种风格的影片。
如果单纯从商业角度上来看，李艺书也不可能投这部电影，更何况他知道这电影投资一定亏。
不过杜琪风跟韦家辉这两个人，都是香江电影导演中的翘楚，他们二人后来的一些电影，无论是质量还是票房，都是非常不错的。
更何况，李艺书在拥有一家传媒集团以后，他的思维模式从单纯的投资，转变成了话语权。
如今距离香江电影人03年大规模集体北上，只剩下四五年的光景。
这批电影人从能力上来讲，都是十分优秀的。
李艺书自然不会放任他们四处乱跑。
京圈已经拿下一部分，沪圈现在他也在进行投资，港圈就更要拿下。
想到这，李艺书看了眼满脸期待的杜琪风跟韦家辉，思虑了一番，点头道：“剧本是个好剧本，我可以投资。”
“多谢李导。”听到这话，韦家辉激动道：“李导放心，电影我一定认真拍，绝对不会让您失望的。”
“先别急。”
李艺书笑着摆摆手：“投资是没问题，但得重新开一家公司来运作这部电影。”
韦家辉有点不解李艺书的意思，但杜琪风领悟出了他要表达的含义，当即说道：“李导，我跟家辉想过成立一家电影公司，要是李导愿意的话，不如投资我们这家公司，然后我们一起合作？”
此言一出，韦家辉恍然大悟，连忙道：“是啊李导，您可一定要投资我们公司，这样我们才好拉更多的投资来拍摄这部电影。”
识趣！
李艺书笑了笑：“这事回头我会让人给你们联系的。”
杜琪风跟韦家辉对视一眼，都是松了口气。
终于是拉到投资了。
这个剧本他们写了不少时间，但一直都没有人愿意投资。
一方面是这几年港片市场萎靡，加上苔湾那边的市场开始崩溃，这导致投入影视行业的热钱开始变少了。
大量的小电影公司倒闭。
那些大的电影公司，对投资也开始逐渐谨慎起来。
其中最具代表的就是嘉禾了。
自从上市以后，嘉禾电影公司去年跟前年，几乎都没怎么投资过影片。
94年就制作了三部电影，95年更是只拍了一部《情债》。
不过在倒闭了大量的影视公司后，嘉禾今年倒是雄心壮志，一口气数部影视制作。
“来来，大家喝酒喝酒。”
李艺书举起酒杯，招呼大家喝酒。
正事聊完了，大家便开始闲聊起来，同时杨老板也打电话给一家经常去的酒楼，订了一个包厢，晚上大家过去吃饭。
“叮咚”
过了十几分钟，外面传来了门铃声。
“老板，可能是录像带送来了，我出去一趟。”
霍文希说完，便转身走出了别墅，出去外面了。
等她再次回来的时候，手上多了一卷录像带。
看到录像带，李艺书目光闪烁，他转头问道：“杨总、杜导、韦导，你们都看过《古惑仔》了？”
“我看过。”杜琪风跟韦家辉都点点头。
只有杨老板摇摇头：“我还没看过，不过听说拍的还不错，票房很高。”
“哈哈，那杨总今天可以看看。”
李艺书笑眯眯的让霍文希去放录像带。
不一会儿，电影在电视机内开始播出。
当电影播出了十几分钟后，李艺书突然朝着杨老板问道：“杨总，香江现在的社会是这样吗？”
“这个我就不太清楚了。”杨老板有点迟疑，有些话他可不好说。