“凯瑟琳，十分感谢你的付出，这是你的演出费，希望以后还有合作的机会。”
结识一个奥斯卡影后，总归是好的。
李子成向凯瑟琳要了联系方式。
拿着两百美元的演出费，凯瑟琳并不知足。但奈何从头到尾李子成都不给机会，让她想要施展魅力都不行。
好在拿到了李子成的联系方式，她准备回去之后酝酿一下，看看怎么出手。
李子成可顾不上她。
时间紧迫，他们这个小组必须得抓紧时间拍摄。
星期五，学校的放映室。
昏暗的灯光里，是理查德等人忐忑的心情下，大卫霍华德和其他同学们的惊为天人。
黄昏的朦胧中，日落大道的脱衣舞俱乐部门口，巨大的霓虹招牌在镜头的变焦之下显得有些扭曲，猩红、妖蓝、荧绿的光仿佛洪水倾泻。
光影之下，尽是人工制造的痕迹。
粘稠油漆路面反射的霓虹灯光涂抹在行人麻木的脸上，各种色彩斑斓的阴影在脚下流淌变幻。
被保安驱赶的乞丐迷茫地立足于街头，显然找不到方向。
突然一辆豪车驶过，泥水溅落在乞丐的身上。
一闪而过的车内，富豪冰冷的神情没有任何一丝怜悯。
黄昏之后，是夜晚，但这座城市的扭曲愈发强烈。
夜店之中，巨型水晶球在头顶疯狂旋转，碎裂成无数光斑，仿佛无数的刀片切割了整个空间。
衣着华贵的男女，如同提线木偶一样在光雨中扭动。
夜店外，乞丐捡到了一个水晶球。
上面布满划痕，反射着城市诡异迷离的霓虹，竟然和夜店内的景象不期而合。
看到这一幕，大卫霍华德等人全都为之震撼，甚至奉上了掌声。
这一段光影的运用不但奇妙，而且能够找准对比的角度，已经不是普通的学生能够做到的了。
想到这里，大卫霍华德不禁看向李子成。
看来，只有这位高徒才能有这样的水准。
第四幕镜球深渊之后，是第五幕扭曲的凝视，随即是第六幕深渊回望。
无论那一幕，都利用光影来形成贫富差距的对比，看的人遍体生寒。
直到第七幕，午夜钟声，短片也走到了最后。
远景当中的城市，无数灯火依旧璀璨，但是空洞而疏离。
那仿佛是一片无数微小、冷漠光点组成的星海。
天空也因为这样的光源，呈现出淤血一般的深紫红色，好像世人的血肉正在被吞噬。
偶尔一道强光扫过，瞬间照亮整座城市，显露出钢筋水泥森林僵硬的骨骼，旋即重归光影的深渊。
最后，是一行字幕。
【光之城……永不沉睡……亦永不醒来？】
短片到这里结束了，放映室里是持续的黑暗。
但无人发出声响，全都沉浸在那震撼的光影艺术当中。
而相比起光影的炫技，其中所讲述的故事更加令人遍体生寒。
这其中所表达的人文思想，已经不单单只是一篇作业那么简单了。
第420章 教材和参赛
“我们在整部影片当中，光影设计的核心要点是：对比为王……”
南加州大学电影电视学院难得全体师生汇聚一堂，就连院长威尔塔特尔都来了。
可是这么重大的场合，站在讲台上讲话的人，并不是德高望重的教授，也不是电影行业的大能。
而是一位年轻俊秀的东方青年。
但这个人在电影电视学院，无人不知、无人不晓。
并不是作为电影人，而是作为拯救危机的全民英雄。
可是现在听着他在讲台上的侃侃而谈，这些夙来自负的天之骄子早已心生钦佩之情。
这个讲话的人自然是李子成。
在班级上放映了作品之后，大卫霍华德立刻意识到了其中的价值，迅速向学院进行了汇报。
对于他的鉴赏水平，学院上下当然十分认可，并不会觉得他在夸张。
这件事引起了学院的极大重视。
威尔塔特尔亲自下令，召集了全体师生一起观摩李子成小组的作品。
事情闹得这么大，早就把理查德等人吓得六神无主。
唯独李子成依旧神色淡然，仿佛事不关己。
短片公映的效果是显而易见的，即便是最见多识广的教授都沉浸于其中，发现了许多从未见识过的全新技术和理念。
这种情况下，作为短片总负责人的李子成必然要站出来，一边给大家讲解拍摄的核心思想、一边接受大家的咨询和探讨。
“在光影的运用当中，自然光和人工光形成鲜明对比。自然光主要出现在黎明和黄昏时，黎明的光线温暖，黄昏的光线壮丽。人工光主要出现在城市和夜店，相比起自然光，人工光永恒、炫目、冰冷和扭曲，通过这样的方式形成贫富差距的对峙。大家可以看到，在整部影片当中，始终呈现出来富人区高调过曝的洁净光和贫民区低调粗糙的烟火光。”
只见下面一片沙沙声，许多人都在埋头苦记。
毕竟从这番话中大家能够学到很多东西。
“贝斯特，可否详细讲解一下，各种光影的代表意义？”
摄影学教授安德鲁佳得乐看向李子诚的目光里满是激赏。
他都恨不得向威尔塔特尔发出申请，将李子成调到摄影系来。
“在整部影片当中，光的质感就是隐喻。锐利的剪影代表疏离，刺目的反射光代表浮华，粘稠的霓虹代表诱惑，破碎旋转的镜球光代表迷失和虚幻，水晶球内的折射光代表扭曲的真实。”
同一个班级的其他小组听了他的讲解，全都颓丧万分。
明明大家都在同一个起跑线，奈何有人作弊啊！
这种水平，为啥要和我们在一个课堂上学习呢？
大卫霍华德可不管其他同学的想法。
站在他这个老师的角度，全班二十几个同学都不如李子成一个人重要。
因为教出这二十多个普通品出来，都不如教出李子成一个天才有成就感。
“说一说光影和角色的关系。”
李子成张口就来，显得成竹在胸，更加让大家见识到了他的才华。
“浓重的、色彩斑斓的、不断流动变幻的阴影，是城市颓废、欲望与不安的实体化。人物总是被阴影吞没或切割，代表了各自不同的境遇。”
听到这里，学生们只觉得颇为受益，但是各位师长已然有了丰富的见解。
“在一部电影当中，任何技术和表现的根本目的，都是为了叙事。没有故事的技术和表现，都是空洞的炫技。而在这部短片当中，将光影即叙事这个理念贯彻的很好，没有一丝一毫的镜头浪费，是一部完成度非常高的杰作。”
编剧学系的教授朗恩格斯给予了这部作品极高的评价。
随后他转向威尔塔特尔。
“院长，我建议将这部作品纳入学院的教材库。今后可以作为教学素材，教授给学生们光影的运用。”
这番话一出来，整个大堂里面人声鼎沸。所有人看向李子成小组的目光里，都充满了羡慕。
别的小组完成一部作品都千难万难，可他们倒好，拍出来的东西居然成为了教材。
朗恩格斯的提议，得到了几乎所有教授的一致认可。
好就是好，大家都看在眼里。
而且和一般的电影不同，这部短片只专注于光影的运用。
虽然内容不够丰富，但恰恰如此，正好可以用来作为教学的素材，让学生们清晰的体验到光影技术是如何运用在电影拍摄当中的。
既然众意难违，威尔塔特尔当然不会唱反调，欣然同意了下来。
不但如此，他也是有野心的。
“各位，这么成熟而上等的佳作，如果只是在这里任我们孤芳自赏的话，是不是有点暴殄天物了？”
大卫霍华德一下子明白了他的意思。
“院长，您是打算推动这部短片参加电影节吗？”
众人的震惊当中，威尔塔特尔说出了自己的想法。
“马上今年的奥斯卡就要到来，这部短片完全有资格参加最佳真人短片的竞选。”
并不是所有的奥斯卡奖项都需要完成院线公映，就比如其中的短片奖项，限制便没有那么严格。
如果以南加州大学电影电视学院的名义申报，完全是可以入围的。
当然了，能不能获奖，那就要看美国电影艺术与科学学院的评委们做出什么选择了？
可不管怎么说，一部学生的课间作业能够参加奥斯卡，这对于李子成等人来说毫无疑问是莫大的殊荣。
可还不等他们高兴呢，大卫霍华德决定顺水推舟。
“既然要参与奥斯卡短片奖的话，那么学生奥斯卡和棕榈泉国际短片节，我们也可以申报。”
学生奥斯卡是由美国电影艺术与科学学院于1972年设立，面向青年电影学生的奖项，用于支持和鼓励大学生追寻和实现电影梦想。
这基本上是学生时代能够追逐的最高荣誉。
至于棕榈泉国际短片节，历史悠久，也是北美规模最大的短片电影节之一。
尤其是其竞赛单元规模庞大，为大量短片提供了展示和交流的平台，是许多新入行的电影人积累经验和人脉的重要场合。
就连李子成也没有想到，学院方面居然如此给力。
一旦这些举措成功，他们这个小组显然将会好处无限。
第421章 搞大了【月票加更】
李子成在美国做大做强，而在中国这边，有些事情也被他搞大了。
拍完了《风声》，朱琳便空闲了下来。因为离家日久，便决定回去看看。
除此之外，《人到中年》的筹备情况她也很关心。
只是来到可园，看着敞开的大门，朱琳望而却步。
因为这里面住着李子成的父母，让她难免心虚。