这就导致他在拍摄时演技是真好，但在这场情绪失控伤心崩溃的戏份中，他真的失控了。
也就是说，他现在属于能放不能收的状态。
在这一点上，朱亿龙确实还需要再磨炼一下，从广义上来说，收放自如才是顶级的好演员必备技能之一。
当然了，像有很多演员都是能放不能收的。
演技好的演员比如迅哥儿，“放”出来后，很多时候作为女主角都无法收回，只能也在戏外继续谈恋爱了，直到发现对方跟她想象中的男主角不一样，于是分手……
演技不好……嗯，演技一般的，比如瞎姐，也是典型的“放”了收不回来，不仅跟她的男主角谈了恋爱，还结了婚。
这其实都是所谓的因戏生情。
那些能放能收的，在拍戏时可能因为感情投入，会成为传说中的剧组夫妻，但拍完戏后，能“收”回来，大家也就一拍两散了。
北电专门研究入戏之后情绪疏导的秦佩玲老师是跟组的，见朱亿龙这样，赶紧过去，开始用话语引导朱亿龙。
大概意思就是，让他哭出来。
只要哭出来，把内心压抑的这股“劲”宣泄出来，就不会造成太大的影响和伤害。
秦老师毕竟是专业的，不一会，就听到朱亿龙先是小声的哭泣，慢慢的，声音逐渐变大，哭了接近十分钟。
曹阳感慨，果然，让秦老师跟组是正确的选择。
秦老师感慨，果然，跟曹导的剧组是正确的选择，研究对象和论文，这不就有了吗？
一上午时间，拍摄完朱亿龙的这段“爆发”，算是很顺利的了。
下午，拍摄的是男主角在街角偶遇前妻的剧情。
这段剧情，可以毫不夸张的说，是全剧最重要的片段，没有之一，是这部电影的画龙点睛之笔。
这段剧情的拍摄，不仅有两人的情绪大爆发，更是运用了大量的镜头语言。
比如两人对话时，前妻身后是一堵墙，男主角身后是广阔的“天地”，这里的构图非常有意思，那堵墙的墙角线，把两人进行了分割。
两人谈完话，前妻往前走，从她后面的那堵墙走进了男主角这边的广阔“天地”，表示她走出来了。
男主角也往前走，走进了前妻这边的那堵墙“里”，表示是他自己不愿意走出来，是他自己一直把自己困在“里面”，一直走不出来。
另外，切换镜头，前妻面向太阳，男主角背对太阳，也都在用镜头语言说明，前妻走出来了，男主角始终没有走出来。
用这样的镜头语言，也在告诉观众，男主只要想，就能走出来，但他就是不愿意。
在这段剧情里，前妻知道男主角始终没有走出来，她想要劝男主，说自己早就原谅男主了，但男主却始终逃避这个话题。
于是，前妻也绷不住了，情绪失控，大哭。
入戏体验不是一次性的，加了入戏体验后，哪怕是演完这部电影，对演技也是有所提升的。
前提是，你要“巩固”，要在之后不断接拍其他电影，来巩固先前入戏体验带来的那种入戏感觉。
俞妃红拍《空房间》时，被入戏体验加持过，但她拿到威尼斯影后之后，便躺平了，没有追求了，接的电影很少。
因此，她没有“巩固”，没有加深，入戏体验是让她的演技提升了一大截，但这都是建立在她之前那只能凑合着看的演技基础上的。
在曹阳捧出的四个欧洲三大影后中，俞妃红的演技提升算是最差的。
李晓苒和董的演技提升最大，因为她们两个接的电影最多，把入戏体验带来的“演技”巩固下来的最多。
特别是李晓苒，她现在是国内公认的最有演技的女演员之一。
俞妃红在拍这段让她情绪崩溃的戏份时，毫无意外的，她也没收回来。
不过，她不是朱亿龙那种无声的崩溃悲伤，而是哭的稀里哗啦。
按照剧情，前妻这个时候其实早就走出来了，她的哭，是触景生情，是觉得自己在当初意外时，对男主说的话太重，也有为“毁掉”男主一生而愧疚的哭。
俞妃红演的非常好，这是入戏体验的功劳，她哭的也很伤心，哪怕有秦老师的安慰，她还是哭了差不多半个小时。
晚上，曹阳还是再一次破戒了，他去了俞妃红家里，对她进行了精神和肉体的双重安慰。
然后，他就惊奇的发现，俞老师在他用尽全力的安慰中，居然哭了！
俞妃红的这种哭不是伤心的哭，是人在极尽兴奋时，喜极而泣。
这是以前从来没有过的新奇体验。
呃，也不是，大概跟董当初白天晚上不同性格差不多。
这……
让人干劲十足啊。
曹阳有些奇怪，为什么之前没有呢？前阵子俞妃红也很伤心，还喜欢哭泣，但是却没在这种事上哭过呀。
大概是秦老师的疏导起到了作用？还是说今天的拍摄把情绪宣泄出来，只剩下控制不住情绪时，才会不由自主的哭泣？
良久，俞老师擦干眼泪，捧着曹阳的脸，抽噎着说道：“曹阳，我想通了，你无论做任何事，我都会原谅你的，我不愿意看到你悲伤的样子……”
曹阳一时有些没反应过来，什么意思？
这些话从何谈起？
随后想了想就有些明白了，大概是电影里，她扮演的前妻说了太伤人的话，以为是自己猜导致男主角那样的，心怀愧疚。
曹阳是给俞妃红在“正好”的基础上，又额外加了入戏体验的，这才导致她这段时间哪怕不拍戏时，也是动不动就喜欢哭泣。
所以，她才说出这样的话。
曹阳看着俞妃红红润未消的脸蛋，差点就脱口而出：我给你找了几个好姐妹，若是让我跟她们分开，我会极度伤心的，所以，你会接受的对不对？
当然，最后的理智，让曹阳把这个冲动的念头强压了下去。
别管大家背地里知不知道彼此的存在，很大可能她们中有些人是知道的，但是，挑明跟故作不知是两码事，自己就不要作死了。
所以，再试试看，能不能让俞老师控制不止情绪哭泣呢？
很有挑战性啊。
当然，更有挑战性的，是第二天的拍摄。
曹阳觉得先难后易，先挑战大甜甜吧。
大甜甜拍了那么多电影，后来还是锻炼出来一些演技的，至少在《司藤》中，她的表现就很不错。
当然了，《司藤》是电视剧，还是网剧，对演员的要求没那么高。
并且，一个演员在不断出演一些“烂”片，演技一直被人诟病，当她演技突然进步时，大家的要求就不会那么苛刻，就会对这个演员大加赞赏。
还没经过电影不断磨练的大甜甜，演技……几乎没有。
她扮演的是“侄子”的第一个女朋友，戏份也非常简单，但就是让人出戏。
“咔！”
“咔！”
“咔！”
“咔！”
……
“休息半小时。”
曹阳坐在导演椅上，单手托腮，双眼放空，有些不知所措。
大甜甜也有些不知所措，但她的态度非常好，每“咔”一次，就不住的给工作人员道歉，给曹阳道歉，给跟她演对手戏的朱亿龙道歉。
曹阳“咔咔咔咔”，她就不停的“对不起对不起对不起”。
态度很谦卑，双眼泛红包着泪，她其实也快崩溃了。
曹阳知道这样继续下去也不行，估计再“咔”几次，大甜甜就会崩溃了。
要不，给她加入戏体验？
可简单的几场戏，加入戏体验是不是有点浪费？
算鸟、算鸟，再不行就加入戏体验吧，浪费一个……一个能行吗？哪怕戏份不多，但一个入戏体验还真不一定能行。
就在曹阳胡思乱想中，大咪咪走了过来，犹豫了一下，小心翼翼的开口道：“导演，要不让甜甜跟我的角色换一下吧？”
“嗯？”
曹阳抬起头，大咪咪赶紧小声解释道：“我扮演的角色是乐队主唱，甜甜北舞附中毕业的，出过EP，唱过歌，又唱又跳的角色，她肯定更擅长。”
“是吗？”
曹阳不知道大甜甜居然是北舞附中的，这不跟李晓苒是校友吗？还出过EP唱过歌？
那就试试？
让大甜甜先熟悉这个角色的台词，在这期间，干脆先拍大咪咪的戏份。
就算是换了角色，有一说一，大咪咪如今还是非常有灵性的，只拍了三遍，就达到了曹阳的要求。
这让曹阳对大咪咪刮目相看。
他对大咪咪的印象，停留在前世的那种“固定”模式的演技上，没想到这个时期的大咪咪，演技在北电的同龄人中，居然属于拔尖的了。
换了角色的大甜甜，曹阳告诉她，让她别想着是拍戏，本色演绎一个“歌手”就行。
结果，大甜甜的演绎居然一遍就达到了曹阳的要求！
本色演出，确实非常适合那些演技“惊人”的演员啊。
至此，《情系海边之城》杀青。
第387章 我也能做
两天后，《情系海边之城》搞了个规模盛大的杀青宴。
杀青宴是为了庆祝电视剧或电影拍摄完成而举办的庆祝活动，通常会邀请剧组成员、演员、制片人、导演、摄影师等等等所有相关人员参加。
很多电影或电视剧，为了有利于宣传，还会专门邀请媒体记者参加，允许他们报道或拍摄。
但这样一来，要是媒体在场拍摄的话，杀青宴就有些变味了，大家吃吃喝喝都有些放不开，也会影响剧组工作人员之间相互吹牛聊天。
曹阳以前搞得杀青宴，都是不邀请媒体的，为的就是让大家吃喝尽兴一些。
不过这次情况有些特殊。
经过半个来月的放映，《圣殇》的票房刚好突破2000万。
虽然这部电影的口碑不错，整部电影看下来，如果带入到男主角这个变态男的视角，就跟传统文艺片不同了，电影其实是不压抑的。
但是，老田毕竟不是曹阳。
他票房号召力跟曹阳没法比，电影又没有大明星，再加上国内上映的版本，又删减了不少“很有嘘头”的镜头。
能取得现在的票房，很多人就是看到了编剧一栏写着曹阳的名字，才走进影院的。
至于金狮的影响力……还是有一些的，但在市场上有选择的情况下，如今很多人并不太喜欢看文艺片。
看看贾章可的《三峡好人》就知道了。
去年《三峡好人》上映时，大概是对市场的认知出现了一些偏差，又或许是觉得曹阳的文艺片都能在国内大卖，他的金狮影片为什么不行？
于是，贾章可头铁了一下，让《三峡好人》跟老谋子的《满城尽带黄金甲》同一天上映，都选在了12月14号。