“就是冠军！金奖五个只是分果果而已，论及真实实力，他们肯定是不如你的！不信等着瞧好了。”李北星撅嘴。
没救了。
陈景乐扶额，没想到自己的头号粉丝，居然是自家老婆。
虽然他对自己的实力有信心，但难保不会冒出一个同样天纵奇才的对手。
这世上最不缺的就是天才。
在拿到国展金奖一等奖之前，还是低调点好。
……
这边刚拿了奖，陈景乐转头就在谢南雁教授的指导下，直接递交加入中书协申请。
不出意外，过段时间就能出审核结果，拿到会员证。
依旧是两位推荐人，这次李老师就不够格了，于是谢教授另外帮忙找了一位重量级推荐人。
南师大的张归光教授。
这位可是真正的书法大家，78年的研究生，师从容赓、商呈祚两位先生，治甲骨金文之学，曾任南东省书协三任副会长，两任正会长。
也不知道谢教授是怎么说动对方的。
其实真没什么套路。
本来大家都是南师大文学院的，熟到不能再熟，谢南雁在文学上的成就虽然没有张归光高，但也不是拿不出手。
甚至只是把陈景乐的作品拿给张归光一看，能到什么水准，人家自然再清楚不过。
二话不说，答应帮忙推荐。
“这个人情欠得有点大啊。”陈景乐不清楚其中经过，只觉得人情不好还。
虽然对张教授本人来说，一个推荐名额不算什么，但对陈景乐来说，对方就是他进中书协的一个引路人。
这个情是要承的，不管对方在不在意。
确定申请中书协的事后，谢南雁教授又说：“有个全国中青杯书画大赛，下个月截止，正好可以参加一下。”
“好！”
陈景乐没有拒绝，参加过一次省展后，他对参展流程已经相对熟稔。
去搜了下这个比赛，发现是中书协牵头，湘南官方宣传口联合湘南文联举办的。不收参评费，对投展参赛者除年龄要求满18岁外，不设其他要求。
属实难得。
这样的比赛，是书法人最喜欢的，不出意外，肯定会有很多大佬参赛。
试问谁不想为自己的履历上多添几个具备含金量的头衔呢？
不过对作品规格倒是有严格要求。
好在对陈景乐来说，这个小意思，他什么规格字体都能写。
这次参赛内容准备什么好呢？
“有了！”
陈景乐只是眉毛一挑，当即铺纸调墨。
李北星在旁边看着他蘸墨挥毫，看清楚写的内容后，惊讶捂嘴，心喜不已。
若不是这幅作品要用来参赛，她都想据为己有了。
……
陈景乐递交到中书协的申请，在经过核实信息后，很快被通过。
开玩笑！
人家前南东省书协会长亲自推荐的人，要是审核没通过，这不是打人脸么？
更何况陈景乐确实实力在线，这省展金奖一看就是真实水平，哪怕现如今书协里比他强的，都寥寥无几，更别说年轻一代。
天知道是什么时候冒出来的杀才，之前怎么一点消息都没有？
这样的选手，若是进不了中书协，你猜丢脸的是谁？
“看样子，南东书协是要准备推新人啊。”
“大概是的，毕竟选会长一事闹得多少有点难看，让其他省份看了笑话。既然现在这批没人能服众，那干脆培养新人得了。”
“你别说，这字写得是真厉害，妥妥的大家风范，让人怀疑到底是不是年轻人能写出来的。”
“总不至于作假吧？那到时候就不是丢脸这么简单了。”
“应该不至于，只能说现在的年轻人是真的猛。”
“……”
与此同时。
陈景乐的参赛作品，也成功通过加急快递，寄到中青杯书画大赛评委团手上。
负责评审的这位评委，本来只是随意地展开作品一看，下一秒大吸凉气。
“我嬲！”
赶紧端正态度，喊来其他人。
其他人一看，同样大吸一口凉气，不约而同惊叹出声。
“有没有觉得像谁？”
“这不是很明显嘛？还能像谁？”
“糅合了二王之秀逸，孙过庭之俊美，张旭之狂韵，怀素之放肆，苏黄之雄厚。行狂草之气势，又夹杂着行楷的结体，不得了、不得了啊！”
“个人风格已然趋于成熟，毫无疑问，又一位草书大家诞生！”
“陈景乐？没听说过。你们谁认识？”
“不知道，没听说过。”
“南东省那边的，看自我介绍，还是岭南杯青年书法篆刻大赛金奖。这个岭南杯，我记得是前几天才公布结果吧？”
“前脚刚拿完省展金奖，就来参加国奖？你当赶集呢兄弟？”
“……”
毫无意外，光看这质量，入展妥妥的，拿奖也是妥妥的，就是不知道最后会是什么名次。
据说这次中青杯，有意缩减获奖一二三等奖名额。
不过对比其他优秀作品，眼前这幅丝毫不逊色，是有望争夺一等奖的。
回到参赛作品内容，只见纸上写的是
“道德三皇五帝，功名夏后商周。
七雄五霸斗春秋，顷刻兴亡过手。
青史几行名姓，北邙无数荒丘。
前人田地后人收，说甚龙争虎斗。”
这一内容，选取的是杨慎《廿一史弹词》里的《西江月说三分两晋（其一）》。
就是写“滚滚长江东逝水”那个杨慎。
陈景乐这次没有用行书，而是走的草书路线，或者说草行。
行书有真行，草书自然也有草行。真行近似真书而纵于真，草行近于草书而敛于草。
他的草书，是先学毛体，再学张旭、怀素，后溯二王。
讲究一个直笔劲书，恣肆挥洒，线条奔放，动感强烈。
这次参赛写的《西江月》，想尽量让作品风格与书写内容相契合，于是走的稍显狂放的草行风格。
卷面望上去，气势扑面而来，任谁看了都得瞪眼。
这就是草书的优点了，章法自由的基础上，呈现了无与伦比的艺术表现力和情感张力。
陈景乐很少写草书。
毕竟他的客户受众大部分审美，都停留在普通人范畴，而草书由于字形太简单，彼此容易混淆。
草书发展，可分为早期草书、章草和今草三大阶段。
早期草书起源于秦汉，章草大致形成于西汉宣、元之间，兴盛于东汉、三国及西晋，今草则为东汉张芝所创，由东晋王羲之发展完善。
到唐朝，草书已然成为一种书法艺术，因此演变成为“狂草”，作为传递信息工具的功能已经减弱，成为一种艺术作品，讲究间架、纸的黑白布置，是否让人能认清写的是什么，反而不重要了。
特别是唐代后的狂草，主打一个笔势连绵环绕，字形奇变百出，更偏向于艺术性，而非实用性。
而到近现代，草书的特点，更常见于点划结体，使转和用笔，皆吸收从古到今各书家的优点。比如王羲之书体中学一些，王铎法帖中取一些，再比如祝允明、孙过庭等等，最终演变成自己风格，任意发挥，洒脱自如。
若论草书成就最高者，莫过于张旭跟怀素。
张旭是狂逸而不逾矩，章法有度；怀素则用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成。
二者都是能让人很直观地感受到美感的存在。
这样的草书，才配称得上艺术啊！
反面例子就是北宋丞相张商。
其人英喜好草书，但水平又一般。某日偶得佳句，连忙奋笔疾书，回头让他侄子帮忙誊抄，侄子抄到字迹怪异之处，就好奇问这是什么字。张商英看了半天，没认出来是什么字，当即责怪道：“你怎么不早点问，搞得我都忘了自己写的是什么。”
你别说，即便是现代，这样的人也不少，个个自诩狂草大家，实则写得跟鬼画符没什么区别。
归根究底，是太过追求墨色浓淡跟笔画粗细。
笔法自然，章法自由的同时，不失法度，才是草书创作者该考虑的，而不是哗众取宠故意写丑。
创新可以，但不是所有的创新都有价值。
陈景乐想着，既然是参展，那么偏艺术性一点，也是可以理解的。
于是便尝试着走草行风格。
当时状态不错，只一遍就写出了满意效果，直接打包寄出。
名次什么的，不做期待，只要能入展就行。
毕竟是第一次参加国展，不知道其他参赛选手什么水平，就当试水了。
他的人生态度向来如此，不管做什么事，都会认真去做，但是会把期待感尽量降低。
因为一旦抱有期待，就容易患得患失，特别是结果不达预期，难免失落，这样有损心神。
是过程更重要，还是结果更重要，每个人都有不同想法。
……
李文卉这几天逐渐适应并跟上陈景乐的节奏。
即便是户外四处跑那两天，都没有掉链子，累倒是不累，就是每天都会被问很多问题。
而提问者不是别人，正是表哥陈景乐。