三位女士叽叽喳喳的走进厨房，结果忙活了半天，连个像样的点心都没端上来。
“那个厨师今天请假了。”阿努不好意思的解释。
“你们都不是合格的印度女人，没一个知道怎么做煎蛋卷。”乔普拉抱怨道。
“这些后宫可都是你自己选的。“阿努刺他。
另外两位女士也七嘴八舌的数落乔普拉，把他的各种毛病、丑事全都抖了出来。
“好啦，好啦，是我的错。”乔普拉求饶。
直到这时候罗恩才知道，屋里的这三位女士都是乔普拉的太太。
不过别误会，另外两个是前任，阿努是他的现任妻子。
罗恩大感惊讶，要不是时机不对，他都想问问乔普拉是怎么做到的。
两个前任加现任，三个女人不仅能和睦相处，还替他按摩？
溜啊，罗恩现在都没这种本事。
按照乔普拉的解释，两任前妻都常拜访他的住所，他们并没有就此断了联系。
他和阿努成婚时，把她带到第一任岳母的家，老太太在阿努的额头点了提拉克，祝福她说：“从今往后你便是我们家的女儿了。”
乔普拉不认为离婚后应当停止爱他的前妻，更重要的是，他不认为离婚后他的前妻应当停止爱他。
绝了，罗恩决定，私下里找他取取经。
这家伙是个高手啊，罗恩现在就迫切的需要解决这个问题。
嗯，他也想躺在地上，有八个不同的女人，替他按摩不同的部位啊。
说了会儿闲话，两人聊到今天的正题。
“你看看这个。”乔普拉递过来一份剧本。
“战争戏？”罗恩奇道，这个题材很少见。
“重点不是战争，而是战争发生的地点。”
“噢，”罗恩又瞄了一眼，“克伸米尔？”
“对，背景是克伸米尔地区的冲突问题。”
“这个题材，有够敏感的。”罗恩大概懂他的意思了。
“你知道的，罗恩。我就在旁遮普长大，甚至我的老宅就被武装分子一把火烧毁了。”
乔普拉对那里有执念，别人不敢拍的题材，他却跃跃欲试。
电影围绕一个叫可汗的军官开始，他的儿子受了重伤，却没有医生敢医治。
因为武装份子放话，谁敢为军人的家属治病，就杀那个医生全家。
可汗只能眼睁睁看着儿子死亡，他伤心欲绝，觉得儿子的死是由那个恐怖分子造成的，发誓要报仇。
因为故事发生在克伸米尔地区，背景非常复杂，还牵扯各种人性的考虑。
大概就是武装分子也有隐情，他们同样有各种无奈，只能在命运的胁迫下随波逐流。
啧，这还得了，印度军方绝对不乐意看到这种电影。
“这剧本已经定型了？”他问。
“不，还没有，我很犹豫。”说到这里，乔普拉干脆拿起电话打给编剧。
很快一个来自古吉拉特的年轻编剧，还有罗恩的熟人作家维克拉姆，赶到了乔普拉家。
他们现场讨论剧情的走向，尽力把故事的完整架构讲给罗恩听。
印度电影的剧本与其说是用写的，不如说是用讲的。
导演必须用无与伦比的热情表达自己的观点，尽管乔普拉说旁遮普话时再生龙活虎不过，他们针对剧本及台词的交流用的却都是英语。
印度的电影产业为中产阶级所垄断，新入行的、英语又不甚流利的人处于极大的劣势，必须尽快迎头赶上。
罗恩就参与过印度电影的拍摄，导演的指令，不论是对情节的推进说明、对演员的指导还是对场务的吩咐全用英语下达。
最近他还因为《达人秀》的节目，邀请沙鲁.汗和阿米特.巴强共进午餐，听他们谈论各自喜爱的美国影视剧等。
也听他们抱怨全印电视台强令他们在访谈节目中说印地语，而他们甚至不知道某些英语单词对应的印地语是什么。
维诺德的书房里堆满了外国导演的英语剧本，他说《克伸米尔任务》是他执导的最后一部印度电影。
如果票房表现好，他想用收益拍一部好莱坞影片。
他在拿他的职业生涯做赌注，除了《爱在云起时》，后面拍的几部电影又扑街了。
乔普拉的电影公司已经亏损一亿卢比，如果《克伸米尔任务》也惨败，他在电影行业将无法立足。
“要是电影不卖钱，我就要抵押房产了。”他无奈的摊手。
“你为什么非得拍这种题材的电影？”罗恩觉得他就是闲得慌。
至于什么破产之类的话，听听就罢。他妻子阿努的一个哥哥，可是马尔代夫度假村的大股东，不缺这点钱。
如乔普拉这种知名导演，他们拍的电影，观众在进影院前已对故事有了大致的了解。
对于这种充满争议的电影，媒体也会不断跟进报道，很容易触及敏感线。
“我觉得这是一个好故事，既有深度，又有商业价值。”
更何况还事关他的家乡，乔普拉很难忍得住。
第349章 人情
这部电影本身不能出现，挑战政府对克伸米尔问题立场的画面，也不能出现挑衅或丑化武装分子的情节。
他们会报复，如果一怒之下跑来炸飞导演的房子，那乐子才大了。
这不是开玩笑，因为对电影情节不满意，而找制片方算账的事多了去了。
最显然的例子就是黑帮，导演被绑的事情，不是发生一两次。
印度的普通电影观众也很感性，如果结局让他们不爽，那观众就会造反。
他们会掀掉座位，火烧电影院。
用乔普拉的话说，印度人对待电影，就像意大利人对待歌剧般投入。
当认为主角偏离他们的设想时，印度观众会动粗。
一个最真实的例子，乔普拉桌上的报纸有这样的报道：卢迪亚纳的观众在《救赎》的首映式上因主角，他们心中的偶像和英雄被刻画成武装分子而大失所望，为泄愤砸掉了整个影院。
通常宝莱坞电影完成后，主创团队不敢去电影院看自己的电影。因为他们得时刻警惕，坐在前排、可能手持汽油罐的三轮车夫会有什么反馈。
乔普拉也不敢忽视电影中各方的反应，他是想拍这部电影，却也没打算搭上身价性命。
克伸米尔问题的极端复杂性，当地人民感受到的压迫和排挤、其经济及政治体系的崩塌迫使人民起来反抗的无奈，这在电影中不得提及。
维诺德对几个编剧反复强调：“我不想这部电影充满争议，不想收到反对分子的死亡威胁，不想我的电影被禁。审查委员都是伪君子，他们当着我的面会夸好作品，一转身就可能把它定为限制级。”
罗恩和乌尔米拉则坐在维诺德家风景绝好的书房，边喝茶边看热闹。
他们不急，权当是出来散心的。罗恩忙忙碌碌大半年，难得忙里偷闲。
乌尔米拉更巴不得这样的悠闲时光久一点，她把今天的行程全推了。
乔普拉作为导演本不该参与剧本的构建，最理想的状态是他拿到现成的本子，直接开始执导。
编剧不时给出意见，却经常换来他两句致命的评论：“太商业化”（违反他作为艺术家的审美），以及“观众不买账”（增添他对电影不卖座的担忧）。
他是导演，采纳与否、如何采纳完全取决于他，他自有本事博采众家之长。
乔普拉就像着了魔一样为这部电影痴迷，常常和几个编剧争的面红耳赤。
也会就某个场景该怎样配乐做探讨时，哼起了基肖尔.库马尔的《亲爱的和我一起来》。
他们随即放开歌喉、展臂而唱，直到整首曲子末了，直到脸上洋溢喜悦、容光焕发。
这已经和他们手头的工作没有干系，那是几个电影人为享受片刻的欢愉而开的小差。
乔普拉对电影全情投入，在展示某个暴力场面时，他也不由自主变得暴力。
他会把脸凑到你面前，抓住你的衬衫领口大喊出台词：“我他妈的要杀了你！”这种戾气极富感染力。
罗恩算是见识了电影导演，如何慢慢确定一部电影的主题剧情。
他偶尔也会插两句，解释什么能为政治大环境所接纳，什么不能。
就像报纸上提到的那样，电影在创作的过程中必须十分小心，以免“伤害到某个特定群体的感情”。
比如女主角设定怎样的宗教背景，什么可能冒犯观众，什么会受市场欢迎。
经历过一次北方邦大选后，罗恩现在的政治敏感性十足。
“就是这样，罗恩！我就知道找你来准没错。”
“所以你已经做好决定？”
“还差一点，我在考虑结局的时候，怎么表达隐喻。”
“那就用淡出手法。”罗恩顺嘴一说。
他也是参与过宝莱坞电影制作的，知道什么叫“淡出”。这是镜头剪辑手法，荧幕会由亮变暗，常用于故事或段落的结束。
不过乔普拉却毫不犹豫的他摇摇头，“不行！”
“为什么？”
“在印度制作电影，最好不要用淡出手法，这是忌讳。”
乔普拉解释他刚从电影学院毕业那会儿，曾在一部作品中用过五次淡出，不解的观众却以为影院忽然停电了，嘘声一片。
在农村地区，放映员会从胶卷中剪掉淡出的部分，以防观众因不满而闹场。
他还认为隐喻不能出现的太晚，因为影片接近尾声的时候，影院的灯光就会重新亮起，放映厅的大门已经打开。
在印度，观众有预知电影何时结束的天赋，何况还有头顶的灯光在大结局前五分钟亮起、放映厅大门敞开作为佐证。
带着孩子的观众需提前离场，到影院外招呼计程车或三轮车。
因此即便待在放映厅，电影的最后五分钟也是看不到的，前排的观众早已站起来四下走动。
所以多数印度电影的最后五分钟以歌曲或前情回放作结，这种纯粹拖延时间的结尾往往并非结尾，就仿佛将死之人见生前的一幕幕于眼前闪过。
最后敲定好结局，乔普拉才把改的破破烂烂的剧本，重新递到罗恩手上。
“这部电影我觉得市场前景不错，但你知道的，题材太敏感，尤其是最近东北那边又不太平。”
“所以你是怎么打算的？”罗恩问。
“我想拍它！”乔普拉十分笃定道。
“你是担心电影审查委员会？”
“不，那是最后的事，我想去克伸米尔拍摄。”
“老兄，你可真够有种的。为了艺术，连命都不要辣？”
不用怀疑，克伸米尔那地方几乎天天交火，有时候彼此双方还互相派人过去执行暗杀活动。