诗意现实主义题材起源于法兰西，此时从一部东方电影身上看到这一点，让许多电影人都越发感兴趣。
花盆、流浪猫、海鸥、自行车、秋千、镜子，每一个景物都隐藏着电影的细节。
节奏很慢，但是却让人忍不住被吸引进去。
蓝色的运用透过镜面折射的镜头出现的时候，现场许多影评人惊艳出一层鸡皮疙瘩。
这种色彩的运用，超脱了他们对于电影的认知。
“蓝色是一种现代人对人性与自由的拷问和质询，镜像内的光线折射表达了被分割的破碎的人生选择。光影对空间做了重新的定义：笼子意向！灰暗的绝望之中，花盆就像是一束光，打开了男人的心扉！
这里的光线真的太美妙了，既代表了现实，又是石神灵魂深处对情感的渴望！男主角演的太棒了！”
台下，克日什托夫基耶斯洛夫斯基睁大双眼，不断的呢喃，身子颤栗，让旁边的好友兼同乡安德列祖拉维斯基十分诧异。
他可知道自己这位好友对于光线的理解和把控有多么的天才，第一次看到对方如此激动。
“滤镜的运用真的是天才般的设想，你知道嘛安德列，我感觉这个John Woo就是一个天才。他把这个城寨拍摄的凋敝破败中带着对生命的思考与跳跃。你看这些人就像是一具具工业废墟下麻木的行尸走肉，但是他们又是如此的鲜活。
这部电影，没有暴力，却处处显示出人物内心深处的暴力！这部电影的每一处的构造都让人无可挑剔。男主角的房间在拍摄的时候，一定是不规则的！你注意到了吗？这个男主角在镜面的反射下实际上展现的才是他真正的人性……”
安德列祖拉维斯基听着好友的絮叨，点了点头，“克日什托夫，你说得对。这部电影在色彩与细节处真的是做得非常到位。从结构式上分析，这看似是一部警察与杀人犯的设计，但内含着的却一定是人性最极端下的爆发……噢！！！”
此刻，电影上石神用一系列的操作把‘自己’做成了杀人犯的时候，整个戏厅全都震惊了！
这种‘付出’在西方文艺作品中大量被运用，从这里很多人看到了莎士比亚戏剧的震撼感。
很小的一个故事，折射出的确实让许多人震撼和共鸣的情感设计。
整部电影并没有太多的波澜，但是却依旧扣人心弦。
“这部戏是我今年在戛纳看过的最好的作品！没有之一！”法国《电影手册》的影评人让-米歇尔傅东忍不住在本子上写下一段话：
“悲寂中蕴含着人性的伟大和极致？
古典油画的处理方式上结合了后现代色调的展现，绘画出一副让人感到震撼却又理所当然的画面影响。
愚蠢？还是殉道者？
现实中包裹的诗性理想的无奈！爱情与理想之间平衡最好的关系就是去毁灭自己。
我让你忘记我，你终将永远记住我！
茫茫众生之中，我行使着我的使命，但却忘记，这也同样给你的人生拷上了枷锁！”
电影播放到尾声，现场哭声一片，张国用疯癫的表演让许多影迷、影评人和媒体记住了这个东方的演员Leslie Cheung。
凯哥坐在观众席，死死的盯着荧幕上的张国，久久不挪开。
他此时内心充满了激动，这个演员真好！！！
与此同时，他也被吴孝祖的导演才华给震惊了。他第一次看到一个港岛电影人能够拍摄出脱离了情情爱爱的爱情片。
不同于西方电影人对于这部电影色调与人性的震撼！
他更能读懂这部东方式的爱情！
“这部戏有着《梁山伯与祝英台》的影子，却也有着莎士比亚的戏剧脉络。这就是我们老祖宗说的‘悦己者容’！石神这个人物真的绝了！”
“我听李导演说这部电影是根据吴导演自己写的小说改编的。”顾常未轻声道。
“(ΩДΩ)！”几个内地电影人都惊呆了。
还是作家？？
这年头，作家地位可比导演高！
“这部戏我感觉能获奖！”顾常未痴迷的看着《嫌疑人》的镜头处理。
(ΩДΩ)？！！
其他几人心理震撼，大家都没问什么奖，但是心知肚明。
“他获奖，我们的电影……”有助理小声嘀咕。
“小张！”
吴天明义正言辞的斥责，“吴导演是我们的贵人！如果不是人家帮助，我们现在都流落街头了！再说了，吴导演这部电影确实是非常的优秀！而且正如吴导演说的，我们大家都是中国人！”
凯哥在旁边点头，环视现场，低声激动说：“吴先生我们是自己人！看到这些老外目瞪口呆的样子，我都感到骄傲和自豪！”
吴孝祖可不知道，他已经套上了‘自己人’的外套。
电影结束散场后，戛纳电影节的许多人都通过口口相传，知道了《嫌疑人》！
与此同时，戛纳电影节场刊也分别给两部电影打了分，《嫌疑人》3.5分，仅次于《征服者佩尔》的3.6分，与《隔离的世界》并列第二。
满分4分！总共22部电影。
瞬时间，《嫌疑人》与丹麦电影《征服者佩尔》、英国电影《隔离的世界》、阿根廷电影《南方》几部电影成为了本届戛纳大热门。
打分大多数是由场刊内部的小团队负责，人选大多从《时代周刊》、《每日邮报》、《洛杉矶时报》、《视与听》、《正片》这种专业媒体中选择。
影评人和媒体的给分，只能代表影评人的个人口味，并不能代表影片好坏，更无法成为预测影片是否能获奖的元素。
所以，这个评分，实际上真的是意义不大
后世，高丽的电影《燃烧》刷新了戛纳场刊评分记录，拿下历史性的3.8分，但最后依旧是颗粒无收！！！戛纳金棕榈爆冷门不是一次两次了！这就和金球奖与奥斯卡没多大关系一个样！
场刊这个东西，本身由一家名为《每日银幕》的杂志承办，在电影节举办前一天开始，每天出版一期，放在电影节的现场免费赠送！
除了有电影节流程、上映影片的相关消息，以及影评之外，最多的还是各种广告和推广文章。
这些广告明码标价，给钱就上，几乎可以说是没有门槛可言。
后世，华语电影上场刊的次数都快承包版面了，甚至还有跨版广告。
毕竟是明码标价、童叟无欺的商业行为，所以，那种“XXX 国产电影登上戛纳场刊“、“XXX戛纳场刊完爆竞争者”的宣传豪语，也不必当成一回事。
在这里，华语电影上场刊，所代表的并不是华语电影的水准的高低，而是宣发费用的多寡。
戛纳电影节除了是电影的竞赛，也是一个巨大的电影市场，而场刊则作为电影市场的一部分，本身就是一个宣传平台而已！
《嫌疑人》上场刊封面自然也是花了钱的。
价钱不算便宜5万美元！
奖项是一回事，但这部电影的宣发也是重中之重。
不管怎么说，《嫌疑人》一时间引起了许多人的注意，成为戛纳最闪耀的电影之一。
与之相反的是同属华语电影的《孩子王》……其境遇简直惨不忍睹！！
媒体记者聚集在咖啡馆里，也会内部给参赛电影打分，为了讥讽其中最令人厌倦、让人昏昏欲睡的电影，他们会授予三个奖，分别是“金闹钟奖”，其次为“银闹钟奖”、“铜闹钟奖”。
凯哥的《孩子王》喜提“金闹钟奖”！
这次的打击是巨大的！
直接把凯哥兄给打蔫了！他本就是个自尊心无比大的人，这种讽刺，简直就是捅刀子！！
当天，凯哥躲在酒店房间，没脸出来。气急败坏的在屋里大骂！
好比后来大骂《一个馒头引发的血案》的创作者胡戈一样的心情！
等吴孝祖在看到凯哥的时候，对方好似行尸走肉一样。
看到这里，吴导演点点头，机会来了！
不枉费自己花几千美元提前把金闹钟奖颁给他！
大章不割了！
第490章
PS：求推荐票，求月票！
“……”
空气中弥漫着压抑这时候的内地电影人还是很有荣誉感的，同时，也非常非常在乎外媒对我们的看法，极度缺乏认同感。
这不能笼统的算是崇洋媚外，只是在当时环境下一种对于自身所产生的不自信。
就像生活中，越穷的人，往往越好面子。因为对他们来说，自尊是最后一块遮羞布，除此之外，别无他选。
这次的《孩子王》惨遭外媒恶嘲，对于一本正经拍电影的凯哥来说，无异于一次灭顶的打击。
凯哥真真切切是个要脸的人，这次……里子面子全丢尽了。
“天明导演，机票订好了……”
顾常未低着头收拾泡面和榨菜，挑挑拣拣，显得十分寂寥。旁边的男主角谢远也默默的往行李袋里塞洗漱用品。
“咳大家不必这样，几个记者胡搞出来的恶作剧而已。既然我们出来评奖，也要有被骂的心理准备，对吧？”吴天明站起身，挤出笑安慰屋子里的人。
“怪我。”
凯哥吧嗒着中南海卷烟，一根接着一根，“有点好高骛远，不自量力了。”
整个鼻孔好似鼓风机，鼻毛郁郁葱葱，充满了最初的倔强。
前世，这次的金闹钟奖对凯哥打击很大。以至于让他选择了去美国充实自己，进修电影专业知识。这次机会得益于他父亲的能耐和人脉。这次的进修，对凯哥风格影响很大。
三年后，他带着新作品，重返戛纳，开始了自我救赎之路。
实际上对导演或者艺术工作者，磨砺和打击并不是一件坏事。
吴导演这次坑他，心中也带着培养他的想法！
“要回去？”
正当气氛尴尬的时候，身高腿长的吴孝祖挂着不是人的微笑走进了房间，手里还拎着四瓶路易十三。
“吴先生~”顾常未连忙给吴导演搬来椅子。
“气氛这么怪异？”
吴孝祖笑容人畜无害，明知故问，“电影节明后天就闭幕了，不如多等两天好了。怎么？看你们一个个板着脸，有事？”
“《孩子王》拿了金闹钟奖，真的没脸再待下去……”凯哥嗓子干涩道，“不如早点回去。”
“金闹钟奖？”吴导演露出淳厚微笑，酒放在桌子上，郑重道，“导，不瞒你说。我看了你这部《孩子王》，我倒是觉得这部电影很有人文思考。”
凯哥脸色僵硬，吧唧着烟。
“坐，大家都坐。”
吴孝祖拍了拍凯哥的肩膀，语重心长道，“导，不要认为我过来是说风凉话，来看热闹。”
“吴导，我们没有……”
吴孝祖压了压小顾同志的肩膀，招手笑道，“我们也别吴导、导的叫了，你们叫我阿祖或者孝祖都行，我呢，就喊你小顾、老陈，你们看行吧？不说话就这么定了。
老陈，我真的特别喜欢你的这部《孩子王》，翔叔和我讲，他认为这是你拍摄的电影里边，他最喜欢的电影。甚至好过你之前的那部《黄土地》。
很多我们的文化和东西，外国人并不见得理解。所以在他们看来，可能会显得沉闷。
但这不代表这不是好东西。咱们大家都是自己人，那就打开天窗说亮话。
鬼佬的这个评价你们也不用放在心上，大不了以后再拍一部戏把面子赚回来嘛！你们说对吧？
总不能被人家一笑，我们就认怂吧？我就真的觉得《孩子王》这部戏是真不错。