杨洋是军艺舞蹈系学生，贾宝玉扮演者，今年十六岁，扮演十三四岁的少年不违和。
而且《红楼梦》剧组事情不断，拍摄要等明年，杨洋有的是时间。
沈善登不追求“像陈坤”，而追求“像角色”。
为此，沈善登让杨洋提前1个月进组，由陈坤亲自指导神态细节，如垂眸、抿唇，又让他跟组，培养两人默契，最后拍摄电影开头的戏份。
李建义进组之后，手把手教起了杨洋，比陈坤教得还好，一份工资，相当于多请了演技老师。
“沈导，是个了不得的导演。”
沈善登走开后，李建义感慨。
单纯从表演角度，沈善登不满口艺术调调，也不折腾演员，能用方法派，不提倡用体验派，很务实，也很好。
6月30日。
横店这边的戏份进入杀青阶段。
拍摄少年陈默刚入宫学规矩和武功的戏份，李建义的表演把沈善登震住。
“遇嫔妃、皇子需避道跪伏，接见六部尚书以上要跪迎，犯错受责，磕头用手可以垫一下，但是砸出声。”
“膝盖套上棉膝少受罪，不要年轻不在意，老了你们就知道，有内气也受罪。”
“跪下去起来之后，立刻去掉身上尘土，衣履有尘渍者杖二十。”
“惹了大太监或者贵人，打自己，要喊小的该打，打要打出声，这个时候使劲一点，吃亏最小。”
“练出了功夫，不要翘尾巴，皇宫之内，三流遍地走，二流多如狗，随便见个人，就可能是一流。”
老太监结合功法《太阴宝典》，讲了步法。
“前行先抬右脚，后脚反之，乃是阴退阳进。迈左脚呼气，迈右脚吸气，乃是阴阳转换之道。”
“最高是静烛的功夫，能够手里捏着蜡烛，活动做事，烛火不摇不动不灭。”
李建义演出了淡淡的扫地僧风格，知道蝇营狗苟但又选择安于平淡，甘为人师的老太监形象。
完美符合沈善登心中主角的精神导师要求。
这是最初塑造主角性格的人，奠定了陈默知足而不满足，追求而不奢求，内心强大的性格，这个表演才有说服力。
这才是了不起的演员。
“卡。”
沈善登叫好：“李老师演的太好了，恭喜李老师戏份杀青。”
这个时代，遍地有黄金。
小生演技好，价格便宜，而上个时代培养的演员，还没彻底老去。
李建义戏份杀青，杨洋戏份也杀青了。
横店这边进入最后一场戏。
第60章 卧槽，冰冰怎么这么坏啊！（34）
也是电影开头少年陈默退场，陈坤的出场戏之一，“救猫咪”。
准确的说是救女主许知翠。
这个戏份，在陈坤出场后拍，范就能不用少年演员，因为陈坤会衬托出范的年轻。
如果在出场前拍，和杨洋搭戏，那就要另选演员。
“导演，那种穿透感，我想再体会体会。”
范邀请沈善登给她说戏，来她房间公事公办。
这场戏，是她留给观众的第一个镜头，必须要惊艳！
决不能弱于陈。
女明星之争素来如此直白，特别是这个时代的大花，动辄亲自下场开撕。
范需要沈善登传经授业解惑！
“在酒店大堂吧。”
沈善登一眼看穿了范的小心思。
哼，坏女人！小看了他从禁欲中，获得的巨大力量。
就在酒店大堂说戏，公开场合，你范又能怎么办？
“好吧。”范只好收起小心思，只能搞点小动作。
不过，随着沈善登深入剖析，她也认真了起来。
“我不用任何花哨的运镜，只用最笨也最有效的方式，精准的构图、极致的光影控制、充满压迫感的环境对比和直击心灵的特写，来呈现许知翠的美。”
沈善登逻辑非常清晰。
经过快两个月的拍摄，他的能力也在进步。
“观众需要被震撼，需要被美吸引，破碎的、令人心碎的美。”
“冰冰你的颜值是核武器，只是缺少发掘，我就是要在这种极端‘不利’的造型和情境下，把这种武器的威力发挥到极致。”
“这种‘不利’是打引号的不利，正所谓要想俏一身孝，你的颜值穿麻袋都美。”
范舒服了，这男人太有才了！
“真不去我房间？”
“.”
沈善登拒绝！
走人！
他，战胜了欲望！
紫禁城宫墙夹道，午。
嘉靖三年四月，高耸的朱红宫墙投下巨大的、冰冷的阴影，将夹道切割成明暗分明的两半。
这是御膳房空旷、压抑，最不起眼的角落，也是惩戒犯错宫人的地方。
范饰演的许知翠出场。
一个极具压迫感的俯拍大远景。
画面中，宏伟的宫墙占据了超过三分之二的空间，下方狭长冰冷的夹道里，一个极其渺小的、穿着灰扑扑麻布宫女服的身影，正孤零零地跪在阴影与阳光交接的冰冷石板上。
宫廷森严的强烈视觉对比下，瞬间营造出个体的脆弱。
为了找到最佳光线和最佳构图，之前经过反复试验。
要衬托的不是制度压迫个体，而是展现弱势，让观众心生怜爱。
沈善登精确地安排了一束低角度的光，斜斜地打在许知翠跪着的身体前侧。
这束光如同神谕，中景精准地勾勒出她身体的轮廓，单薄却挺直的背脊。
镜头特写，光的一半照亮她脸颊，另一半留在背后的身影之中。
许知翠穿的是灰褐色粗麻衣裙。
但服装师精心处理了麻布的质感和颜色，一种近乎大地色的、带着磨砂感的质朴。
宽大的衣裙在她纤细的身形上显得空荡，更添伶仃之感。
在精准的打光之下，几缕碎发被汗水打湿，凌乱地贴在苍白的脸颊和纤细的脖颈上。
眼底用极淡的青灰色营造出疲惫和营养不良的阴影；颧骨下方用稍深的阴影微微凹陷，强调消瘦；唇色是失血的浅粉，略显苍白。
然而在范冰冰本身那无可挑剔的骨相和五官加持下，光影和镜头反而凸显了苦难中依然倔强绽放的、惊心动魄的美。
镜头缓缓推进，大特写最终定格在许知翠的脸上。
汗水沿着她光洁的额头滑下，经过那因强忍不适而微微蹙起的眉，滑过她因寒冷和疼痛而紧抿的唇。
她的睫毛很长，此刻沾着细小的水珠，是汗水，也是忍住的泪。
在阳光下微微颤动，如同濒临破碎的蝶翼。
范那双标志性的、带着懵懂天真的杏眼，此刻盛满了生理上的痛苦，膝盖的剧痛、身体的寒冷，还有巨大的委屈。
死死咬住下唇，没有一滴泪落下。
镜头之中，恍惚间，似乎人在发光，美的支离破碎，甚至有一种神圣的气息。
她的罪臣之女身份，她内心尚未熄灭的天真坚韧，配合着前后黑白分明的光线，形成强烈冲击。
“Cut！非常好！过了！”
沈善登的声音带着压抑的激动。
只有范拍的够好，陈默的救助行为，才更能凸显。
所以这个镜头要求高，好在连续拍了两天，终于拍出了沈善登最满意的一版。
演员体力和情绪的消耗也极大，范冰冰在助理的搀扶下，有些踉跄地站起来，膝盖的疼痛让她眉头紧皱。
“导演。”
范也想看看自己最终呈现的效果如何。
她对自己有自信，但也知道这场戏的造型和状态是“自毁形象”式的，心里难免有些忐忑，怕拍出来不够美或者过于狼狈。
“来看看。”
沈善登让她看。
这场戏拍完，横店这边就杀青了，意味着《督公》大部分戏份已经拍完，只剩下没法在影视城取景的戏。
范走到监视器后，沈善登示意回放刚才的大特写。
画面里，那张苍白憔悴、带着泪痕的脸庞，呈现出一种她从未在自己脸上见过的、震撼人心的美。
“好美.”
范下意识地捂住了嘴，从未想过，能有这样美的镜头。
沈善登不仅拍出了她的“形”，更捕捉到了许知翠这个角色的“魂”，并且用一种极具商业大片冲击力的方式，与她的外在美完美结合，呈现出了远超剧本文字描述的震撼效果。
沈善登看着她惊喜的样子，不由露出满意的微笑。
指了指监视器上那个令人心碎又无比美丽的面孔，豪气道：“冰冰，你相信吗，这样的镜头，只有我能拍出来？”
“我当然相信。”范坚定道。
也许老谋子能拍出来，但那和她无关。
张一谋喜欢脸上天生带戏的，谋女郎都是千军万马杀出来的，一眼不合适，张一谋是真的不用。
相比之下，沈善登能用更多技巧，让演员后天有戏，这个对她更重要。
范眼中还残留着圣洁又脆弱的感觉，让他不由一愣。