直到翻到许成军的短篇《试衣镜》，他手指停了停。
许成军么？
新人作者？
很早之前就已经听同事提到这个人，《向光而行》很火，但是他向来对现代诗不感冒，觉得这样的作品不能体现出一个人的真实的水平。
还是昨天翻阅单位统一订购的《解放日报》，发现了许成军那篇《野蔷生出是吾乡》，写的不错，从散文角度来讲。
一篇好的散文，如一杯回甘的清茶、一幅留白的水墨画，总能在不经意间触动人心。
散文的“出色”从不依赖华丽的技巧堆砌，而藏在情感的温度、语言的质感、意境的留白与思想的余韵里。
许成军那篇达到了，但是新人嘛！要敲打！
于是他写了一篇评论文章，现在估计也发表了？
他摇摇头，他得继续看看一下新人的新作。
文坛么，一代新人换旧人，但是新人得多受老人的指点和关怀，才能生生不息啊！
看了半晌，他眼睛睁大！
写的什么玩意！
复旦大学教职工宿舍，苏连诚家中。
苏曼舒刚买了一份《收获》就回到自己的书房看了起来。
许大师的第一本短篇小说必须得支持一下嘛!
苏曼舒在看书上是极认真的，父亲从小的教导，看书要看深，眼到、神到、心到。
更何况这是有《收获》佳作加持的
只是刚看了一半，她的心就堵的难受。
春兰和试衣镜。
这个年代的女生谁没有这样的一面试衣镜呢？
哪个女生能不爱美？
谁不想自由自在的活着？
母亲教她《无锡景》的时候，父亲总是摇头。
母亲说：在家唱唱还不行？
父亲说：只能在家唱。
可是《无锡景》明明是老祖宗传下来的民歌啊？
怎么就成了靡靡之音？
她不想懂。
好在许大师好像不这么以为？
喜欢他么？好像有些。不光是相处的感觉和他的才华。
而是，听了《无锡景》之后，他的眼里只有欣赏和赞美，他懂她。
当看到“镜中人笑了，嘴角的弧度和她一模一样：‘是你藏在床板下的布，是你烧不掉的红头绳，是你不敢说出口的那句我想穿得像朵花。’”
她觉得有些惊悚，他怎么能看到我在想什么？
和苏曼舒有同感的女性不止她自己一个，全国上下，看到这篇《试衣镜》的年轻女生一口气读完这篇《试衣镜》，心口像被什么东西轻轻撞了下，暖烘烘的，又有点发酸。
这哪里是小说？分明就是我们这些站柜台、守规矩的姑娘们，藏在劳动布褂子底下的心思啊！
一个来自上海百货商店的女孩这么给许成军写信：“最让我眼眶发热的，是镜中人说的那句是你不敢说出口的那句：我想穿得像朵花”。1979年的秋风吹着，布票还在兜里揣着，可外面已经有了不要布票的花布，有了敢吆喝的小马。我们嘴上说“投机倒把”，心里却盼着那抹红再飘近些。
春兰撞碎镜子时，无数个自己在碎片里闪。穿劳动布的、穿碎花裙的、扎红头绳的，那哪里是碎片？是我们被规训了太久，终于敢拼凑起来的自己。最后她踩着碎玻璃走出商场，月光照得裙子上的花开了，这哪里是开花？是我们心里那点不敢露的盼头，终于敢迎着风伸直腰杆了。
这篇小说哪是写春兰一个人？是写我们这些在灰蓝布褂子里藏着红头绳的姑娘，是写布票上印着的规矩，和规矩底下悄悄冒头的念想。读着读着，就像站在那面老试衣镜前，看见自己的影子慢慢直起腰，辫子散开，眼里有了光，原来我们都一样，盼着日子能像那花布一样，红得发烫，亮得发光。”
火了！
这期的《收获》以一种不管不顾的趋势向全国开始蔓延！
各地的新华书店、报刊亭都在打电话向《收获》催着加印。
《当代》《十月》《人民文学》《上海文学》的主编、编委、编辑们在一天的时间内认识了一个新人的名字许成军！
怪物一般的新人！
用着卡夫卡似的故事，像刀子一样戳进了全国人民的心里！将大家心里的难点不敢说的话，一点又一点的剖出来！
你们不敢说没事！
我替你们说！
我许成军1979第一嘴替！
火的有点莫名其妙。
但就是火了。
于是，各大文学评论家们、作家们开始下场了。
他们深知:刀子未必能杀人，但是笔能。
此时的许成军补了一觉之后，又跑到了朱老家里面“蹭饭”！
不对，那叫慰问孤寡老人！
“将军！”
“不对不对，这棋我走错了！”
“那可不行老师！你是我老师也不行！”
第86章 与文艺导向形成明显反差
为什么很多人会怀念八十年代？
是因为那个年代激情洋溢、社会安定、充满希望？
不是的。
我们之所以怀念是因为那时我们没什么是拥有过的，也没什么可以失去的。
你处在那个时代，你发现我们好像都一样，所以有了那一句现在被我们调侃的“我们都有光明的未来”。
在壮阔波澜的大时代面前，我们之所以激情四射，是因为有无数可以改变人生的机会在你面前。
原来的规则，已经无法限制人们，但是新的规则尚未形成新的利益集团。
许成军深知这一点。
也深知一些人的心理。
因此他可以淡然的看着文坛小丑们跳舞？
如果逼急了，他大可以问一句:你为人民做过什么？
笑了。
再说，谁说黑红不是红？
哥们2024来的小鲜肉。
率先向许成军开这一枪的是某大学讲师吴正平，这人90年代初移居美国，00年再次回国，以“公知”形象被广大网友熟知，“国外的空气都是自由的”就有这人的贡献。
刚买到《收获》的吴正平，非常丝滑的忽略了前面几个成名作家，直接翻到了许成军的《试衣镜》，他平常自诩文学评论家，但是成名作家往往羽翼颇丰，喷了一个出来一堆，不好喷！
什么样的最好喷，还能得到最大收益，显示出他的本领？
答：新人！写东西有爆点的新人。
吴正平扫了一眼报刊的作者及其个人信息：安徽农村的插队知青？大学都没上过？
什么玩意？
就这也好意思发在收获上？
不喷你我喷谁？
新人嘛！得洗礼！
他怎么评价的？评《试衣镜》:谨慎文学作品回避现实矛盾
“《试衣镜》这类作品的出现，其潜藏的思想偏差与艺术误导值得我们高度警惕。
作品以 1979年百货商场为背景，看似描写普通职工的日常，实则在字里行间渗透着对制度的消解、对个人主义欲望的美化，其价值取向与时代精神存在明显背离。”
“《试衣镜》将笔触聚焦于主人公春兰的“个人私欲”，并对这种私欲进行了刻意美化。
春兰作为商场“先进工作者”，本应是遵守纪律、服务集体的榜样，可作品却反复描写她对“香港花布”“蕾丝裙”的向往：从偷偷藏碎花布、对投机商贩小马的花布“指尖发烫”，到最终“偷穿干部家属连衣裙”“对抗领导”，整个过程被包装成“挣脱束缚”的“觉醒”，这本质上是对“个人服从集体”原则的否定。
”
“现实主义创作原则，要求作品真实反映社会现实、揭示劳动人民在改造世界中的积极作用。但《试衣镜》却沉迷于“试衣镜幻影”“镜片碎片显影”等唯心主义情节，用“镜中多出的线头”“会笑的镜中人”“碎片里的多重自我”等虚幻元素推动故事，本质上是用超现实的想象回避现实矛盾。
“总而言之，《试衣镜》看似细腻的日常描写背后，隐藏着对集体主义精神的消解、对制度的质疑、对资产阶级生活方式的向往。在思想上，它鼓吹个人私欲至上；在艺术上，它以唯心幻象回避现实；在价值上，它模糊阶级界限、误导青年认知。
这样的作品若不加以辨析，很容易对读者产生“润物细无声”的不良影响，与我们时代所需要的“歌颂劳动、赞美集体、弘扬正气”的文艺导向形成明显反差，值得我们保持清醒的批判态度。”
写完之后，满意的点点头，写的多好，针砭时弊，符合当下的政策要求！
投他！
《文艺报》《文学评论》各来一份！
他还嫌慢，迅速往自己大学内部参考进行投稿。
这年头，高校的内部刊物是当时内部意见交流的重要载体。发行范围限于单位内部，但审核门槛低，发表速度快！
一天见报！
但是架不住吴正平是有点身份的社会人，其评论迅速在南京、上海等地进行蔓延。
该说不说，吴正平干正事不行，挑刺还是有把刷子的。
准确的把握到了《试衣镜》在这个年代最容易出问题的环节。
紧跟着《收获》发表的《人民文学》评论版中刊发了刘芯武对于《试衣镜》和《野蔷生处是吾乡》的评论。
标题是：评《试衣镜》：在细节真实之外更需站稳价值立场
嘿，你是真闲！
刘芯武的评论就要高明的多，绵里藏针。
“初读许成军同志的《试衣镜》，其对 1979年百货商场日常的细腻描摹确有可圈可点之处。作者以敏锐的观察捕捉到秋老虎的燥热.足见青年作者对生活的体察之力。但细究其思想内核与价值导向，作品在细节真实的表象下，潜藏着值得警惕的偏差，作为文艺创作领域的过来人，有几点浅见愿与作者及同仁探讨。”
“文艺创作离不开细节的支撑，但若细节的铺陈脱离了正确的思想内核，再精致的描摹也会沦为无源之水。《试衣镜》中，作者对
却在叙事中悄然注入了消解意味。将四年工作经历喻为“整整齐齐嵌在柜台的木纹里”，将劳动布褂子的合规色调暗指为“发蔫的灰”，这种带有情绪倾向的描写，实则模糊了“规矩”与“压抑”的界限。”
“文艺的细节真实，从来不是对生活表象的简单复刻，而是要通过细节传递劳动的光荣