随后金孝正又洋洋洒洒写了两千多字，写出了李古城第三层的影射涵义，即韩国这个国家夹在中日美三国之间究竟要何去何从。
象征着本土势力的萨满巫医已经堕落，跟残留的霓虹殖民势力搅合在一起，而霓虹鬼又是受到阿美莉卡的驱使，他手中二战时期的柯达相机就是明证，这表明霓虹在二战后就被阿美莉卡所控制，也更深层次的表明半岛国家实际上是被阿美莉卡所控制。
而阿美莉卡在有组织有规模的消灭本土的文化、精神和抵抗意志，他们奸污我们的女人，杀害我们的国民，你们难道忘记了申孝正（）和沈美善（）？还是你们忘记了尹今伊（）
这一切的警讯却是一个23岁的华夏导演通过他的作品告诉我们的，韩国的电影人们，你们究竟在干些什么！
这个异国的年轻人用没有什么电影人看得起的恐怖片给我们深深的上了一课！
笔者看这部片看了三遍，第三遍的时候，笔者感觉自己终于看懂了导演的用意，笔者也仿佛看到了这个年轻人居高临下的微笑着，他仿佛在说：看好了，恐怖片是这样拍的！
为什么会这样？
我们离华夏电影究竟差距多远！？
韩国的电影人，请你们认真深刻用力的反思！！
炸裂！
这篇影评一发出来，就如同在半岛投下了一颗精神原子弹！
在2008年，还没有完全倒向阿美莉卡的韩国，在纸业传媒依旧具有强大统治力的半岛，这样一篇影评点燃了许多人记忆中的反美情绪，更激发了更多人的好奇之心。
他们都好奇，《哭声》究竟是一部怎样的电影，于是开始纷纷买票，大量的中老年人走进了影院。
《哭声》，爆了！
第389章 文化热潮！
这片影评发出后，首先引发轰动的就是韩国的内部影视圈，几乎所有影视从业人员都在疯传这篇文章，紧接着就是互联网，那些看过《哭声》电影的影迷们一个个目瞪口呆。
“莫？原来这片是这个意思吗？我根本没有看懂吗？”
“一西，我得再去看一遍！”
“西八，原来这部片有这么多层含义吗？我只看懂了第一层啊！”
“诶嘿，我看懂了第二层，但第三层是真没看明白，不过，会不会有点过度解读了？”
“你瞧不起谁呢？这可是金孝正啊！而且好电影没有一帧是多余的，否则那些地方导演为什么要用特写？那就是怕有你这种西八看不懂啊！”
“弱弱的说一句，我……我好像连第一层都没看懂，就觉得片子还挺好看的。”
在经过金孝正这最权威的一篇影评解读后，原本就评分颇高的《哭声》顿时评分飙升，在Maxmovie上，评分迅速飙升到8.5分，而且评分人数还在增加，评分还在上升。
但分数上涨最快的还是NAVER电影，评分从7.6分直接来到了8分，并且大量好评已经将恶评给全部冲刷下去。
由于有半岛最权威最著名的影评人金孝正背书，那些刷恶评的人一时间不知所措，不知道该从什么地方下手。
此时更多的专业影评人似乎不甘心金孝正出这个风头，也为了展示自己的专业性，开始从各种角度来对《哭声》进行解读。
有从摄像角度进行解读的：
“萨满挥舞法剑时高喊：“那东西不是从地里钻出来的……是从天上掉下来的！像陨石一样，带着火！”
霓虹老人身体砸向汽车的姿态与萨满描述的“陨石坠落”形成动作同构。汽车引擎盖上凹陷的人形坑洞，可视为“陨石撞击坑”的隐喻转写。
此处就暗示着从天而降的霓虹佬就是恶魔本身。
这些镜头自然是李古城在原作基础上的增补，也都一一被影评人挖掘出来。
有从光学上进行解读的：
“李古城导演的用光布置非常精巧，更多采用的是显色温暴力美学，比如霓虹佬洞穴的光源设计极具侵略性，分别是模拟手术无影灯的从顶部直射的5600K冷白光，以及仿古灯笼的从地面反射的3200K暖黄光。
两种色温在人物面部形成阴阳分割，暗示殖民者的精神阉割术。但当钟久闯入时，洞外突然爆发的10000K蓝光则异常锐利的切入进来，隐喻着数字时代的新型暴力。”
还有从构图上进行解读的：
“在《咒怨》中，李古城导演就喜欢大量运用负空间压迫，此片导演在洞穴场景大量使用1.85:1画幅内的极端负空间构图，人物被挤压在画框右上1/9区域、左下区域填充密集的符咒文字。
同时影片景深控制使背景岩壁产生窒息性压迫感，这种构图策略将殖民记忆具象化为吞噬性的地理空间。”
在《大叔》的剧组中，郑朱莉笑着为李古城念着一篇又一篇报纸上的影评，她也非常兴奋，与有荣焉，毕竟她也是这部片的参与者，亲眼目睹李古城是如何完成它的。
李古城听着微笑不语，这里面他当然有很多地方细节对原片做了改动，毕竟要夹带私货怎么可能不改细节呢？
“现在观影人数多少了？”崔岷植看了一眼正在重新教黄政民和马东锡套招的钱佳乐一眼，他好奇的凑了过来。
“现在已经一百二十万了！”郑朱莉笑着竖起一根手指。
“呀，看来五百万有点难度呀！”崔岷植皱起了眉头，今天已经是周一了，是影片上映的第四天，如果第一周只有一百二十万观影人次，那突破五百万基本可以宣告没戏了。
“但是现在观影人数是在增长的！而且现在口碑真的非常好，连我阿爸都在问我是不是参与了这部电影的拍摄，他也想去看看呢。”郑朱莉笑着说道。
“哦莫，你阿爸也这样吗？”金敏喜很是懒散的穿着拖鞋，吊儿郎当的走了过来，她一只手插着兜，一只手叼着香烟，走过来就听到郑朱莉说的话，忍不住笑了起来。
“你阿爸也？”郑朱莉笑着问道。
金敏喜笑着点了点头：“我家老头子还说要带我偶妈一块去看呢。”
金敏喜非常轻浮的用屁股撞了撞李古城的胳膊，朝他一挑眉毛：“帅哥，你真拍了一部好电影呀，要不要晚上约一下试一试？姐姐我还没试过你这么有才华的小帅哥呢。”
李古城无语的看着金敏喜：“呀，让你体验妓女的生活，没让你在我这里许愿啊，你这是借着表演在说心里话吗？”
周围人顿时哄笑一片，金敏喜也哈哈大笑，她演不下去了，双手捂脸，然后使劲给发红的脸扇着风。
就在李古城这里紧锣密鼓的拍摄《大叔》时，电影《哭声》以惊人的速度开始席卷半岛，它迅速成为一种各种专家、文化人、文艺人都热衷于讨论的文化话题。
这部影片在华夏和欧美评分都不是很高，但这片在半岛专业人眼里评分非常高，否则也无法拿下年度十佳和最佳影片。
因为这部影片中影射的内容直戳半岛人的痛点，只有半岛人才能够在揭开了导演故意遮掩的迷纱后，瞬间明悟里面所展示的内容，并且感到深深的痛苦、恐惧和迷茫以及绝望。
李古城曾经打开过自己的系统面板，他发现这部片很多人在观看的时候贡献的惊恐值其实并不多，但看完以后惊恐值猛涨。
因为很多人意识到李古城在给出最后的结局后，所有人都开始面对一个不得不去思考的问题。
那就是半岛该何去何从，该跟谁走？
半岛是如此的撕裂，一部分想跟东大走，一部分想跟霓虹走，一部分坚定的跟老美走，这样的撕裂究竟会让这个国家走向何方？是否会像影片预言中的那样，走向最终不可测的悲剧结局？
没心没肺的年轻人看懂以后，会四处跟人吹牛逼，拿出自己看到的各种影评专业用词来显摆自己的专业与潮流。
经历过社会捶打的中年人看懂以后，会深感迷茫和无助，他们感觉自己就像是谷城的村民，深陷在这个漩窝和陷阱之中，他们想要自救，却压根不知道往哪里去，该相信谁。
而那些社会精英看懂了以后，也都陷入深深的思索，对于这样一部预言式恐怖片，它揭开了很多精英内心深处最害怕的地方。
跟着日美走，最后结局会不会就像是霓虹佬那样一条人命接一条人命的收割他们？
要知道这时候可是2008年的9月份，金融危机已经爆发，全世界都在这一场金融危机的海啸中颤栗发抖！
金融危机爆发后，美国金融机构从韩国等新兴市场大规模撤资，导致韩元汇率暴跌。2008年韩元对美元贬值约30%，创十年新低。外资撤离加剧了韩国股市和债市动荡，企业融资成本飙升，部分依赖短期外债的韩国银行和企业陷入流动性危机。
为缓解美元短缺，韩国央行正在与美联储商议签署300亿美元的货币互换协议，现在韩国电视台每一天都能看到围绕着金融危机的各种时政金融类节目的争论。
李古城这部《哭声》上映的时间节点太巧了，影片血腥残酷的现实极大的刺激了眼睁睁看着国家资产流失被阿美莉卡抄底的韩国本土精英的敏感脆弱的内心。
一时间，在韩国的上流社会也都人人在谈论这部电影，人人都被这个二十出头的异国导演所震撼。
这真的是一个二十出头的外国导演能拍出来的电影？！
这时候，韩国影视圈没有人再对李古城有任何的质疑，就如同金孝正在文章中所说的：李古城好好的给所有韩国影视人上了一课。
巧妙的时间节点、巨大的社会效应和已经形成的文化现象带动了更多的观众走进影院，希杰乐得嘴巴都歪了。
showbox看得眼睛都红了，隔三差五就给李古城打电话询问他什么时候筹拍《破墓》，无论如何这部电影可不能比《哭声》要差啊！
就在李古城按部就班拍摄的时候，白羊悄悄将陈骁拉到角落，他挤眉弄眼的扫了一眼正在活动着手脚，准备上场拍摄的李古城。
李古城这个导演要上场拍摄，接替他执导的当然就是郑朱莉，相当于这部片郑朱莉既是他的助理，又是执行导演。
“诶，你说，这次老李要自己当演员，我们找个什么地方再整他一下？不能老让他整咱们啊！”
陈骁有些犹豫：“啊？在韩国啊？会不会影响不太好？”
“没问题啊，肯定都会配合的，这多有意思！”说着，白羊目光往坐在监视器旁边的金敏喜那里扫去“这妹子肯定会配合的。”
金敏喜这些天一有空就往监视器那里钻，其用心落在明眼人眼里，那是昭然若揭。
陈骁见白羊这样态度，便坏笑起来：“看来你有想法了，来，说说看。”
白羊嘿嘿坏笑着在陈骁耳边低语了几句，陈骁也嘿嘿嘿的坏笑起来。
针对李古城的隐藏剧本第二弹，启动！
第390章 李古城的隐藏剧本第二弹！
拍摄《大叔》这部片，对于李古城来说并没有什么太多的难度，真正的难度是拍摄时有太多的意外状况，尤其是在拍打戏的时候，你永远也不知道受伤和NG哪个先来。
在李古城集中拍摄奥尼尔戏份时，最后大决战部分短短3分钟的打戏，李古城和钱佳乐将这一块足足拆解成了二十多个镜头，需要奥尼尔亲自出演的镜头就有十个。
其中在拍摄奥尼尔与李古城在新闻发布会上表演过的那个镜头时，奥尼尔的动作由出拳改为了膝撞，但正是因为这个改动导致奥尼尔膝撞的时候，膝盖顶到了李古城的胳膊肘肘尖。
李古城在被威亚一拉，倒飞出去，完美的在空中翻滚落地，又有一个帅气的地板滑动动作，可等镜头拍摄一结束，虽然有护膝，但奥尼尔还是捂着膝盖龇牙咧嘴起来。
阿隆.纳尔逊不敢怠慢，立刻上前检查，马上就将奥尼尔带去了医院，很快结果出来。
软组织挫伤，必须得休养至少十天。
无奈之下李古城只得再次找到钱佳乐，将这段打斗继续拆分镜头，哪些地方必须要有奥尼尔出镜，哪些地方可以用替身来替代。
在熬夜一通宵后，两人很快带着动作团队做完了方案，在跟奥尼尔的团队一番沟通后，奥尼尔那边初步同意了这个方案，但这几天是别想继续拍摄奥尼尔的任何戏份了。
李古城只好带着剧组去拍摄王志纹的戏份，这也是一个需要集中拍摄的家伙，拍完了他的戏，他就可以杀青离组了。
但另外一个问题又来了。
《哭声》现在太火了！
进入第二周的周六，哭声的观影人数直接飙升到了三百万，眼看着观影人数破五百万是板上钉钉了。
而且这时候互联网上《哭声》的各种解读层出不穷，尤其是中上层的精英人士这些天言必说《哭声》中的各种隐喻影射，然后套用在现实生活中，跟当下金融危机引发的各种社会乱象居然严丝合缝，这就很有意思了。
中上层的精英带起了这股风潮，中低层老百姓们为了显示自己的品味，也都跟风去看这部电影。
这部片火了，连带着李智雅也火了，这位姐作为整部剧里面唯一一个看起来最干净，最美丽的主要女性角色，白衣女子的身份已经有了最权威最受大众认可的解读，既象征着半岛本土的民族精神，是本土最纯粹的文化象征与精神图腾。
也正因为李古城找了李智雅这个大美女来出演这个角色，李古城这个外人拍摄这样一部揭韩国人伤疤的电影，这才没有被人狂喷恶意抹黑半岛文化历史。
可李智雅一火，大众就对她的一切感兴趣，也得亏李古城提前提醒了李智雅，让她注意保护隐私，李智雅这才提前跟各大媒体做好了沟通，避免自己的身份提前暴露。
也得亏这时候还不是D社猖狂的互联网时期，否则李智雅再是财阀也绝对隐瞒不住自己的真实身份。
顺带一提的是，由于李古城与李知恩联手发了《死一样的痛过》这首歌，这首歌在音源下载榜上长期霸占前三名，间接的狙击了徐太志的新歌，徐太志的新专辑销量远不如原时空，只卖了不到十五万份。
和他早期动辄百万份的销量相比，这种销量只能用一个惨不忍睹来形容。
李古城知道《哭声》可能会有一个很好的成绩，但他真的没有料到，成绩会这么好。
对于在韩国拍摄《哭声》和《破墓》这个决定，纯粹是他想在这里开拓市场并培育自己的粉丝，同时跟韩国本土的资本建立合作关系。
至于刚好卡在这个敏感的时间点，只能说，冥冥之中，自有天意。
现在的《哭声》真的非常火，远比原时空的《哭声》还要火。
原时空的《哭声》观影人数突破了五百万，这其实已经是一个非常惊人的好成绩了，意味着半岛全国十分之一的人口观看了这部电影。
而全国十分之一的人口观看了电影意味着什么呢？意味着这就是一部《战狼2》，因为战狼2的观影人次与全国人口比例就是十比一。
第一周观影人次120万，但紧接着第二周的周一、周二，观影人数居然不跌反涨，大量中老年人买票走进电影院，他们也想看看一个年轻的外国导演拍出了一部怎样影射半岛殖民史的电影。
这时候李古城的剧组已经是一天到晚围满了记者，原来剧组的人手根本就不够用了，导致李古城不得不临时雇佣保安将整个剧组都围起来，避免让这些记者过来骚扰。
但这并不管用，这一天要拍的是李古城饰演的主角受到要挟后帮人运毒，见到了王志纹饰演的黑帮老大，然后反派兄弟报警，王志纹愤怒的将其痛殴一顿，并将主角扔下了大楼。