艾玛斯通眨了一下眼。
然后咳嗽了一声，用手背挡住嘴，但眼睛是弯着的。
达米恩把话接回来。
“所以三个月不一定全用在训练上，但准备期至少需要两个月。加上拍摄周期，整个项目大概需要你空出三到四个月的窗口。”
“这是最基本的。”
白时温想了一会，说：
“如果我追加一千万美元投资。”
咖啡厅的背景钢琴还在弹。
“能不能把开机时间往后顺一个月？”
“而且，我的片酬可以按照演员工会的最低标准计算。”
达米恩有点晕了。
男主角不要片酬意味着什么？
意味着原本分配给男主角的那笔预算，可以全部挪到制作上。
而且他还有一千万追加投资！
那么，整部电影的预算结构瞬间被重写了。
训练周期延长一个月的成本？覆盖了。
排练场地和舞蹈指导的费用？覆盖了。
宣发预算要不要加一轮？也可以考虑了。
达米恩低头看着桌上的剧本。
Sebastian。
一个在洛杉矶弹爵士的偏执狂。
一个守着正在死去的东西、非要假装它没死的人。
而现在，坐在他对面的这个亚洲男人，不仅有能力演他，还有能力让整个世界为他买单。
达米恩抬起头。
“我需要跟制片方和狮门那边重新算一遍。”
白时温点头。
“当然。”
“但是……”
达米恩说。
“我个人的意见是，这个角色，我不想再见第二个人了。”
第214章 纽约不相信青花瓷
咖啡厅那段视频还是流到了推特上。
构图谈不上专业。
拍摄者的手甚至还抖了两下，但这并不妨碍它在短时间内被转了几轮。
原因很简单。
画面里弹钢琴的人，长得好看，歌也好听。
旁边那个看着他的人，是艾玛斯通。
于是评论区很快分成了几个流派。
有人在问这是不是新电影试戏。
有人在问为什么艾玛斯通看白时温的眼神像是芳心暗许了。
还有人只关心一个问题：
【为什么我下楼买杯咖啡从来买不到这种剧情？】
视频还没来得及发酵成更像样的话题，品牌方已经先找上门了。
……
四季酒店套房内。
白时温回房间的时候，客厅已经被改造成了临时造型间。
三个衣架一字排开，黑色防尘罩整整齐齐地盖着，配饰摆了一排，鞋子用红丝绒垫着。
朴志勋这次学聪明了。
为了避免时尚公关再次在白时温面前打起来。
或者更准确地说，避免再出现上次那种三家高定在套房门口互相问候祖宗的盛况
朴志勋痛定思痛，干脆只选了Tom Ford。
而Tom Ford也没有辜负这份独宠。
带来了三套认真写过命题作文的方案。
马克站在衣架旁边，西装一如既往地比客户还讲究，鞋面亮得能照出人类的虚荣心。
“今年的命题是镜花水月，就是围绕东方意象展开。”
他说着，抬手示意第一套。
助理立刻上前揭开防尘罩。
龙纹暗花西装。
深黑色的底，灯光一转，面料上的龙纹浮出来，从右肩蜿蜒到左侧下摆。
视觉冲击力很强。
马克最满意的就是这套。
朴志勋连面料都没摸，直接就否了。
“龙这个元素，美国人穿是异域风情，欧洲人穿是猎奇时尚。”
“但他穿，是政治灾难。”
马克沉默了。
他还真没想过这个问题。
品牌方的逻辑通常是：好看就行。
但背后的东亚文化及政治问题，与他们无关。
他转身，示意助理揭开第二套。
青花瓷色系双排扣。
蓝白交织的色调铺满整件西装，花纹从领口延伸到袖口，细节精致得像把一整套官窑茶具烧成了布料。
“这套比龙柔和，我们参考了大都会博物馆馆藏的元青花纹样，做了现代化重构”
“不。”
朴志勋打断了他：
“这个色系做鱼尾裙，做旗袍，做贴身礼服，都是极美的。蓝白的对比本身就衬女性的肤色和线条。”
“但男性穿上，大概率会从‘青花瓷’直接过渡到‘大型瓷器成精现场’。”
“这是艺人和品牌双方的灾难。”
马克看了一眼那件青花瓷西装，又抬头看了一眼白时温的身材比例。
他在心里承认朴志勋说得有道理。
但他嘴上不会承认。
“第三套。”
助理揭开最后一个防尘罩。
水墨竹意单排扣。
浅灰色的底上晕着深浅不一的墨色，左胸到下摆有几笔写意的竹。
朴志勋走过去，把衣服从衣架上取下来，展开，举到白时温脖子下面比了比。
然后又稍微退后一点，眯着眼重新看了一遍。
最后，还是摇头。
“不行。”
马克终于绷不住了。
“这一套又哪里不行？”
“我的老板穿起来，像是专门提醒大家二号拍品起拍价的拍卖师。”
白时温：“……”
这个评价，具体得有些过分了。
“这届的艺术总监是谁？”
朴志勋转头看向马克。
马克回忆了一下，说：
“华人导演，墨镜王。”
墨镜王。
那个把旗袍、霓虹、雨巷、老上海的潮湿夜色和欲说还休的暧昧，拍成了东方美学最高辨识度的男人。
如果主考官是他，那他大概不会喜欢太表面的东西。
因为东方美学的表达从来不是这么直接的。
他们说遗憾，说的是
“他朝若是同淋雪，此生也算共白头。”
他们说爱而不得，说的是
“人到洛阳花似锦，偏我来时不逢春。”
真正的东方美学是给你看灯影，不直接给你看心事。
所以，如果真把那些龙、凤、红色、金线、刺绣、祥云等元素符号全往身上招呼，大概率也只能换来一个“读过题”的及格分。