光陈铭那套五十斤的盔甲，穿一次就要十五分钟。
而化妆需要的时间更长。
所以所有需要穿盔甲的场景，巨鹿之战、彭城之战、垓下之围，全部集中在前期拍摄。
而文戏、感情戏、政治博弈的部分，则放在后面。
陈铭很快适应了剧组的节奏。
每天清晨六点起床，化妆、换装、候场、拍摄。
有自己戏份的时候全力以赴，没有戏份的时候就坐在监视器旁边看其他演员的表演，或者翻剧本，琢磨接下来的戏该怎么演。
偶尔遇到连续两三天都没有他的场次，他就开车回学校上课。
江艺的表演系这学期新开了一门“影视表演实践”的高阶选修课，陈铭早在开拍前就选了这门课。
系统性的学习才能让他走得更远。
尤其是表演这个领域，他的底子远不如音乐那么深厚。
每一节课对他来说都是实实在在的提升。
剧组的人倒也不奇怪。
这人就是这个样子的。
......
时间一天天过去，转眼寒假到了。
横店的冬天比想象中还要冷，清晨的雾气能把人的眉毛冻出白霜。
但剧组不放假。
越是假期，越是拍摄的黄金时间，演员档期集中，场地不用抢，效率反而更高。
前期的武戏已经杀青了大半。
巨鹿之战拍了整整七天，陈铭在零下三度的横店穿着五十斤盔甲，骑着真马，挥着十斤重的铁戟，从清晨拍到日落。
郑东方对那场戏的评价只有两个字：“完美。”
彭城之战更是一气呵成，陈铭在马背上的戏全程没用替身，甚至还能够把霸王戟舞得虎虎生风，这就很恐怖了，连武术指导都说“这体能不像演员，像特种兵”。
现在，拍摄进度推来到了项羽与虞姬的感情线。
布衣戏。
剧本里的设定是这样的：
某日傍晚，项羽独自沿村中小路散步，路过虞家院落时，听到了一阵琵琶声。
琵琶声从半掩的院门里飘出来，旋律婉转而不失风骨。
项羽站在门外，听了很久。
他看不见弹琵琶的人，但那声音已经让他移不开脚步。
这是整部《楚汉》里，项羽第一次因为一个人而停下来的瞬间。
也是霸王柔情的起点。
这场戏对范竹心的要求很明确，她必须真弹。
郑东方是个细节狂魔，在拍摄前就定下了规矩。
“感情戏里的乐器，能实弹的绝不假。虞姬是以才貌闻名的女子，她的琵琶必须让观众信服。”
为此，剧组专门请来了一位琵琶老师。
李素琴，国家一级演奏员，从事琵琶教学三十余年。
她来剧组已经三天了。
三天里，她一直在教范竹心弹琵琶。
效果嘛……
“铮，噔，嗡……”
一连串怪异的琴声从片场一角搭建的“虞家小院”中传出来。
那声音怎么形容呢。
混乱。
刺耳。
充满了不确定性，完全不知道下一秒会出个什么音。
陈铭坐在院子外面的一张折叠椅上，手里捧着剧本。
他今天穿的是项羽的布衣造型，一件深褐色的交领短打，腰间系着麻绳，头发用一根木簪松松地挽在脑后，整个人看起来质朴利落，像一个真正的楚地年轻人。
但他现在看剧本的效率极低。
因为每隔几秒钟，院子里就会传出一声让人牙酸的琴音。
“铮~”
陈铭的眉毛动了一下。
“噔咚~”
眉毛又动了一下。
“嗡嗡嗡嗡~~~”
他合上了剧本。
行吧，看不下去了。
不是范竹心不努力。
恰恰相反，她非常努力。
从早上开始就在练，手指头都按出了红印。
问题出在教学方式上。
陈铭侧耳听了一会儿。
院子里，李素琴老师正在给范竹心讲琵琶的基本指法。
“琵琶的右手技法分为弹、挑、双弹、双挑、轮指五大类，其中轮指又分为正轮和反轮，正轮是从小指到食指依次触弦……”
“左手技法包括按音、吟揉、带起、打音、虚按泛音……你先记住这几种基本的，然后我们从C大调音阶开始练……”
“注意，琵琶的持琴姿势也很重要，琴身要稍微倾斜，与身体成大约四十五度角，不能太直也不能太斜……”
陈铭听着，微微摇了摇头。
李老师讲得没有错。
如果是正儿八经教一个学生从零开始系统学习琵琶，这样教是对的。
基础指法、音阶练习、持琴姿势、左右手配合……
都是正途。
但问题是范竹心不是来“学琵琶”的。
她是来拍戏的。
她不需要理解什么是正轮反轮，不需要知道C大调音阶的指位分布，更不需要掌握吟揉打带的左手技法。
她只需要会弹那一首曲子就够了。
哪怕弹得不完美，只要手指动作到位、节奏准确、镜头前看起来像那么回事，就足以过关。
而李老师教了三天的基础理论，范竹心连那首曲子的前奏都还没摸到。
也难怪她弹出来的声音像猫踩琴弦了。
因为她连最基本的指法都还没练熟，又要同时记住一大堆理论知识，脑子和手完全不同步。
越急越乱，越乱越急。
恶性循环。
又一声刺耳的声音从院子里传出来。
紧接着是范竹心沮丧的声音：“李老师，对不起，我又弹错了……”
李素琴老师的声音很耐心：“没关系，我们再来一遍，注意右手食指触弦的角度……”
陈铭听到这里，终于坐不住了。
他把剧本往椅子上一放，站起身，走进了院子。
院子不大，一面白墙，几盆枯了的绿植，墙角搭着一个简易的木架子，上面挂着几串假的道具，是美术组布置的“虞家庭院”场景。
范竹心盘腿坐在院中一张草席上，怀里抱着一把老红木琵琶，姿势生硬，像是在抱一个不太熟悉的婴儿，小心翼翼，又不知道手该往哪儿放。
她的十根手指上贴着好几块创可贴，右手食指和中指的指尖已经被琴弦勒出了深深的红痕。
李素琴老师坐在她对面，同样抱着一把琵琶，正在示范一个指法。
两人都抬起头，看到了走进来的陈铭。
“陈铭老师？”范竹心有些意外。
李素琴也看过来，微微点头：“陈老师。”
她虽然是琵琶领域的专家，年龄也比陈铭大了几轮。
但却没有任何的倚老卖老。
达者为先。
或许她在琵琶领域是专家。
但陈铭在整个音乐方面都是专家。
哪怕不是琵琶专业，也值得她以“老师“相称。
陈铭走到两人面前，先朝李素琴老师笑着点了点头。
“李老师，冒昧打扰一下。”
他的语气很客气，“我刚才在外面听了一会儿，有个不太成熟的想法，不知道当讲不当讲。”
李素琴推了推眼镜：“陈老师请说。”
陈铭斟酌了一下措辞。
“李老师，您教得很专业，基本功、指法、音阶，每一个环节都很扎实。如果竹心是要系统性地学习琵琶，您这样教绝对没有问题。”
他先肯定了对方的教学方式，才话锋一转。
“但咱们的情况有点特殊，剧组的时间很紧，竹心也不是要成为琵琶演奏家，她只需要在镜头前弹好这一首曲子就够了。”
陈铭顿了顿，继续道。