陈寻点点头：“我给你们交个底，国内票房保底30亿，我们努努力冲击50亿大关。”
轰！！！
听到陈寻说的票房数字，所有人都僵在了原地，张着嘴，瞪着眼，像是听到了什么天方夜谭。
包间里的人半天没回过神。
哪怕是对此早有预料的达叔，也被陈寻说的50亿票房惊到。
如果不是身体好了，他这会应该已经在吃药了。
虽然他嘴上说陈寻的票房换算成人民币都得百亿，但这也是考虑到国外电影市场的繁荣。
真要放到国内，能有三分之一就算是烧高香了。
龚格尔猛地站起来：“陈寻老师……你说多少？30亿保底，冲击 50亿？”
“50亿？”
剪辑师手里的筷子直接掉在了桌子上：“这……怎么可能？国内电影票房最高的也才刚过50亿，我们一部科幻片能摸到这个边？”
“疯了疯了……”
郭帆喃喃自语，整个人都懵了，他鼓足勇气才敢喊出10亿的预期。
结果陈寻直接把天花板定到50亿！
赵今麦捂着嘴，眼睛瞪得圆圆的，小声跟辛芷蕾说：“蕾姐，50亿……我没听错吧？”
辛芷蕾也愣了一下，随即笑着摇了摇头：“你没听错！”
看着满屋子震惊到失语的人，陈寻忍不住笑了，继续爆雷：“这还只是国内的票房。”
“海外市场我们用自己的发行渠道，全球同步上映，北美、欧洲、日韩、东南亚，全都会铺开，拿到和好莱坞 A级商业片同等待遇的排片，海外票房我们再冲3亿美金，折合人民币十几亿，问题不大。”
“全球同步上映？”
“海外还能冲十几亿人民币？”
“我的天……那全球票房不是要奔着七八十亿去了！”
……
郭帆整个人都在抖。
他端起桌上的酒杯，想喝口酒压压惊，结果手一抖，酒洒了半杯。
活了快四十年，从来没想过自己拍的这部片子，竟然有机会摸到全球票房百亿的门坎。
他原本想着，只要不亏，能给中国科幻留个火种就够了。
结果陈寻直接告诉他，这把火不仅不会灭，还能直接燎原，烧遍全世界。
“陈寻……”
郭帆红着眼眶，声音都哽咽了，他张了张嘴，千言万语堵在喉咙口，最终狠狠抹了把脸，端起酒杯，倒了满满一杯白酒：
“啥也不说了，我再敬你一杯！这辈子能跟你一起拍这部片子，是我郭帆最大的运气！”
“别这么说。”
陈寻也端起酒杯，跟他重重碰了一下：“这不是我一个人的功劳，是所有人一起拼出来的！”
“来！我们一起敬陈寻一杯！”
“敬中国科幻！”
“中国科幻牛逼！”
……
酒杯碰撞在一起，发出清脆的声响。
滚烫的热血和少年意气，在咕嘟咕嘟的铜锅热气里彻底沸腾。
窗外的BJ夜色深沉。
胡同里的路灯亮着暖黄的光。
没人知道，就在这个不起眼的涮肉馆包间里，中国科幻的未来已经被彻底改写。
……
BJ中影数字制作基地的后期大楼。
凌晨两点。
灯火通明。
整层楼的办公室都敞着门。
键盘敲击声、工程文件播放声、中英双语的讨论声……
走廊里堆着成箱的矿泉水、泡面，还有刚送来的老BJ包子、卤煮、豆汁……
罗伯带着好莱坞的核心团队，落地BJ的当天，连酒店都没先去，拖着行李箱就直接扎进了《流浪地球》的后期办公室。
一行人放下行李，扫了一眼满墙的分镜脚本、特效进度表，只跟郭帆握了个手，扔下一句“开工”，就直接一头扎进了工作里。
这次罗伯带来的团队，堪称好莱坞科幻片的顶配阵容。
与华纳合作十年、拿过美国剪辑工会奖的资深科幻片剪辑指导马克。
工业光魔出身、参与过《阿凡达》《星球大战》系列的特效总监杰森。
两度拿下奥斯卡最佳音效奖的音效团队负责人安娜。
还有寻星娱乐海外发行部的整个核心班子。
带队的是在六大制片厂做了二十年全球发行的老炮儿理查德。
这群在好莱坞摸爬滚打了半辈子的行业大佬没有半点架子，进了办公室就跟剧组的年轻主创们围在了一起，连椅子都没来得及搬，就趴在桌子上对着工程文件开始了讨论。
第409章 中西合璧
剪辑室。
马克刚看完最新一版的粗剪，就拿着红笔在分镜上圈出了问题。
他没有直接上手改，而是拉着剧组的年轻剪辑师小李，坐在剪辑台前，一句句拆解。
“这里的场景跳转，你们用硬切不是不行，但是会打断观众的情绪。”
马克指着屏幕，操作着工程文件，演示着陈寻之前提的地图动画过渡方案：
“我们在剪辑《火星救援》的时候，也遇到过长距离的时空跳转，用这种极简的地图动画，配合时间戳，既能把逻辑讲清楚，又不会破坏影片的科幻质感。”
“观众不用费脑子去想他们现在在哪，就能完全沉浸在剧情里。”
小李疯狂在本子上记录。
他跟着团队剪了快一年，越剪越乱，总觉得哪里不对。
没想到马克几句话就把困扰了他们几个月的问题给捋顺了。
“这就是好莱坞顶级剪辑师的水平吗？”
中场休息的时候，小李拉着同事小声吐槽：“在电影片尾字幕里见过的名字，现在手把手教我剪片子，我跟做梦一样！”
“以前总在网上刷剪辑师的差距比人和狗都大，今天算是真见识到了！”
同事疯狂点头：“可不是嘛！以前我们是摸着石头过河，人家现在直接把桥给我们搭好了！”
其实好莱坞的团队也被郭帆的团队震撼到。
马克跟着剧组熬了两天，看完了他们最初剪的三个半小时导演版，还有被删掉的大量支线素材，直接对着郭帆竖起了大拇指，满脸的难以置信：
“郭，我必须说，你们的创作思路太让人惊喜了！
好莱坞的科幻片剪辑，早就陷入了固定的工业化模板，三分钟一个小高潮，五分钟一个大冲突，僵化得像流水线产品。
但你们的剪辑思路有非常多东方的叙事浪漫，比如刘启和爷爷的亲情线，地下城的市井群像，这些细节是好莱坞科幻片里永远不会有的！”
他指着被删掉的韩朵朵救援决策的戏份：“这些戏份绝对不能删，好莱坞总喜欢把女性角色剪成花瓶，但你们写的这个女孩，她的成长线非常完整，有勇有谋，有血有肉，这才是能让观众共情的角色。
陈说的对，这些细节才是电影的灵魂。”
小李在旁边听得眼睛都亮了。
特效组这边也是忙得热火朝天。
杰森带着工业光魔的特效团队，刚进办公室的时候，其实是带着固有印象的。
在好莱坞的认知里，中国的科幻特效还停留在五毛抠图、廉价建模的阶段。
他们已经做好了从头改起的准备。
可当郭帆的团队把发动机的三维建模、冰封上海的场景特效、空间站的细节渲染工程文件打开的时候，杰森和他的团队直接僵在了原地。
“我的上帝。”
杰森凑到屏幕前，放大了发动机内部的管线细节，瞳孔地震：“这些管线的物理逻辑全是对的，你们居然真的按照发动机的工程图纸1:1做的建模？”
“对啊。”
特效组的组长老周挠了挠头，有点不好意思：“我们找了中科院的力学专家、航天工程师，一点点抠的图纸，每一条管线的走向，每一个零件的结构，都要符合物理逻辑，不能瞎做，就是……渲染的时候总出问题，细节太多，机器带不动，还有和实拍镜头的衔接，总觉得不自然。”
杰森直接愣了半天，才回过神来，对着老周狠狠竖了个大拇指：“你们疯了！好莱坞做科幻特效，只会做镜头里能看到的部份，看不到的地方全是简模，你们居然把整个发动机的内部结构全做出来了？
这太疯狂了！”
他在好莱坞见过无数科幻大片的建模，却从来没见过这么轴的团队。
为了一个几秒钟的镜头，去做一整个完整的发动机工程建模。
接下来的日子里，杰森的团队手把手教中国团队优化渲染流程、解决实拍与CG的衔接问题，用好莱坞成熟的特效流程，帮他们解决了困扰了几个月的技术难题。
而中国团队的脑洞和创意，也彻底刷新了杰森团队的认知。
比如运载车在冰封的上海江面行驶的镜头，好莱坞的常规做法是做冰面碎裂的特效，而中国团队设计了上海中心大厦的玻璃幕墙冻裂，冰块顺着楼体滑落砸向运载车的镜头，把东方地标和科幻灾难结合得淋漓尽致。
杰森看完直接拍案叫绝，当场就拍板：“这个镜头必须保留，我们来帮你们把细节做到极致，这个镜头一定会成为影史经典！”
特效组的年轻人们，一边跟着老外学技术，一边疯狂输出脑洞，每天都跟打了鸡血一样。
休息的时候，几个人凑在一起刷手机：
“以前网上总有人说中国科幻特效五毛，跟好莱坞差一百年，现在我才发现，我们差的不是脑洞，是成熟的工业流程，人家手把手一教，我们直接就通了！”
“杰森现在天天追着我们问还有什么脑洞，尽管提，说我们的想法比好莱坞的编剧有意思多了！”
“这波属于是双向奔赴了属于是！我们学技术，他们学创意，中西合璧直接开大了！”
……
音效组也是如此。
拿过两次奥斯卡的安娜，带着她的团队，刚进组就发现了片子里音效的核心问题。
不是技术不行，是细节没做到位。
她没有直接推翻重做，而是拉着剧组的音效师，一个镜头一个镜头地过，一句句地讲科幻片的音效逻辑。