毕竟鹅厂什么尿性,整个华国都清楚,难保不会在某次开放的版权里,埋下些钩子。
防人之心不可无啊!
他看了赵明远一眼,“你们的模型能写出什么水平的歌?”
对方犹豫了一下。
“目前还不太行。写出来的旋律能听,但不够好。跟《Seven》那个级别的没法比,跟《小城夏天》比也差一大截。大概就是日常短视频BGM的水平,洗脑,但不耐听。”
“那就继续迭代。”
“音乐不是短剧,观众对质量的容忍度低。模型不成熟,就不要急着推向市场。”
“明白。”
赵明远切换到第三页。
“第三个方向,野草互娱的数字艺人经纪和虚拟明星。主要竞争对手是天娱数科。他们在虚拟偶像这块已经跑通了商业模式,旗下有两个虚拟偶像,去年带货GMV加起来超过八千万。”
沈默的手指在桌面上轻轻叩了两下,“我们的优势在哪里?”
“技术底子不差。”
赵明远是标准的技术理工男,说话会深思熟虑,有的放矢。
“虚拟偶像的核心是动捕和渲染,这部分我们有现成的团队,之前给公司做过虚拟直播间的搭建。主要缺的是运营,天娱那套粉丝运营体系,我们短时间内学不来。”
沈默皱眉。
“运营的事,让野草那边来对接。”
他们星曜起家,就是靠粉丝运营这一块,在这块业务上,他自认不会输给市面上任何一个团队。
让他皱眉的,并非这个原因。
对他而言,虚拟人这块业务未来主要发力点,在于虚拟明星,也就是数字艺人经纪这一块,而不是用来直播卖货。
当然,直播卖货也可以做,但绝对不是主要方向。
在他重生前,虚拟明星的比重已经在逐年增加,第一梯队,已经出现全球级别的存在,虽然只是个位数,但已经能看到这个板块的趋势。
而现在才2023年,市面上所有优质IP的AI授权,还是一片空白。
就比如他现在已经入局的《哪吒2》。
在他看来,动漫电影中的优质角色,是最优质的虚拟明星,不说其他,单单系列电影,就能赚得盆满钵满。
这是真人电影完全不具备的优势。
比如《哈利波特》,比如《蜘蛛侠》,首先面临的就是演员的年龄增长,以及换角问题。
当然,现在谈这些,都还太早,路要一步步走,饭要一口口吃。
“你先把手里的技术打磨好。动捕要稳,渲染要真,别让观众一眼看出是假的。”
赵明远点头,“明白。”
沈默站起来,在办公室里走了一圈。几台服务器的散热风扇嗡嗡地转着,墙角的白板上写满了技术架构图和迭代计划。
“还有什么要补充的吗?”
赵明远想了想,“还有一个事。AI这块,我们的人不够。目前只有八个人,要同时推进三个方向,人手吃紧。我想扩招,之前提交过两次申请,都被陈总驳回了。”
“目前,NLP、语音合成,图形学都还没人做,现在的三个板块,人员都很吃力。沈总,如果我们正打算在这方面有所建树,早期的人员投入,是必须的。”
他说这番话,其实也是一种试探。
毕竟,谁也不想跟在一个没有野心的老板手下,尤其还是科技领域。
目前,千度推出了文心一言,猫厂推出了千问,包括很多其他大厂,都纷纷推出自己的算法,正是疯狂抢市场的野蛮时代。
他们入局晚,做最底层逻辑或许有些吃力,但完全有机会做二三层的东西。
陈琳被当面告状,也不慌张。
她基于自己的判断,做出决策,并没有任何徇私行为。
沈默自然清楚这一切,只是简单点头。
“招。”
“把需求报给陈琳,走正常流程。但有一条,人必须靠谱。不是说要多牛,是要踏实。做AI的容易飘,你盯着点。”
赵明远笑了。
简单一句话,就能看出自家老板并非不懂行,不懂技术的人。
事实的确如此。
如今,AI是大潮,搞技术的,但凡说两句不扯一下AI,好像就体现不出自己的牛逼一样。
“沈总,我自己就不飘。”
沈默也笑了。“你飘不飘,我说了算。行了,今天先到这儿,方案细化后报给我。”
从科技部出来,沈默没有坐电梯,而是走楼梯下了十二楼。
楼梯间,沈默轻声吩咐。
“科技部以后的发展一路开绿灯,要人给人,要钱给钱,但同时,绩效考核也要加点强度。”
陈琳点头。
科技部的地位,从一开始,就属于沈默直属。
之所以没有成立子公司单独运营,主要是现在沈默还不想引起更多人注意。
十二楼是动漫组,跟十三楼的安静完全不同。
走廊里能听到办公室里的争论声,有人在喊“这个镜头的毛发渲染不对”,有人在喊“绑定又出问题了”,像个热火朝天的小作坊。
沈默推门进去的时候,争论声没有停。
一个四十多岁、扎着小辫子的男人正站在一块白板前,用马克笔在上面画着什么。
“陈远。”
方敏在旁边小声介绍。
“动漫组负责人,之前在追光动画干了八年,参与过《白蛇:缘起》的制作。”
沈默点了点头,没有打断,站在门口听着。
陈远在白板上画了一个人物的动作分解图,一边画一边。
“这一帧的受力不对,肩膀的旋转角度要再往下调五度,不然整个动作看起来是飘的。”
旁边一个年轻人点头,“已经在改了,下午出新版。”
陈远把马克笔放下,转过身,这才看到门口站着的沈默。
他愣了一下,然后快步走过来,“沈总,您怎么来了?提前说一声,我去接您。”
“不用接,我就是来看看。”
沈默走进办公室,扫了一眼四周。
二十多台电脑,屏幕上全是三维软件和渲染窗口,角落里堆着几摞手绘稿,墙上贴着《哪吒2》的角色设计图。
“怎么样,还习惯吗?”
陈远笑了笑,“习惯。这边比追光自由,没那么多的条条框框。就是活多,人手紧。”
“《哪吒2》的项目做得怎么样?”
“外包部分都按进度走,饺子那边很满意。上周还加了新活儿,几个特效镜头的辅助渲染,给了两周时间。”
沈默点了点头,走到一个年轻人的电脑前。
屏幕上是一个三维角色的模型,穿着一身古装,眉眼俊秀,看起来像是某个仙侠题材的角色。
“这是什么项目?”沈默问。
“我们自己做的漫剧。剧本是公司剧本库里的,一个古装玄幻的IP,叫《剑行万里》。我们做了前三集的模型和动捕,后期还没做完。”
沈默微微诧异。
事实上,漫剧并不是什么稀罕玩意儿。
这东西,早就有了。
之前是纸片动画,一般投放在各大平台的动画频道,作为内容填充。
广告类也用的多。
只是随着短剧的兴起,很多业内人逐渐发现漫剧的新玩法,目前其实还处于模式跑盘的阶段。
创新如何出现的?
其实在它出现在大众视野里的时候,早就有业内人在不停实验,试错。
这也正应了郭德纲那句话:
创新,应该是内行从内部打破的。
“这部漫剧角色是三维模型,背景是二维手绘,动捕驱动角色表演,不需要像传统动画那样一帧一帧地K。成本比动画低,比漫画高,但视觉效果比漫画好很多。”
“做了多久了?”
第276章 红果入局,风云起
“一个月。”
“一个星期做技术测试,各种方案试了一遍。第二周开始正式制作,目前十五集模型和动捕都完成了,就差后期合成和配音。”
“什么时候能全部做完?”
“再有个两三天就可以了。”
沈默点头。
一个月左右做一部漫剧,放在现在,已经算是效率极高了。
毕竟AI视频工具现在还不成熟,没办法抽卡。
想到刘潮邀请自己去京城,红果成立在即。
看来自己这段时间需要把学习计划加快,先让红果赚半年的红利,到时候自己直接给他来个大的。
光想想,他就觉得有趣。
“目前内容库里做了几部漫剧?”
“因为目前主要以外包业务为主,加上这部,内容库里一共只有五部,其中三部是36集,一部68集,还有一部104集。”
沈默走到另外几个工位前看了看。
每个人的屏幕上都是不同的项目,有的是《哪吒2》的外包镜头,有的是漫剧的场景模型,还有几个在做其他公司外包来的项目。
“外包业务的占比是多少?”
陈远没有丝毫迟疑,直接回答。