然后，才正式提出，希望能够购买下这部小说的电影改编权。
沈从舟闻言，故作沉思片刻，才缓缓开口道：
“严厂长，谢导，谢谢你们的看重。说实话，你们上影厂，是第一批正式上门来和我谈《花环》改编权的。
“虽然说，早在几个月前，总政和八1厂那边就已经派人来找过我了。不过，因为我当时还在部队，很多事情不方便，就暂时搁置了。
“我对你们上影厂的实力，是绝对信任的，特别是前段时间，我刚和我未婚妻，一起去看了那部《庐山恋》。
“说实话，那部电影拍得是真好，无论是画面、配乐，还是演员的表演上，都堪称是国内顶尖的水平，上映之后，造成的轰动，那更是一票难求啊！”
严副厂长和谢导两人，都笑呵呵地听着他的夸赞，感觉今天这事儿，基本上算是成了一大半了。
“哈哈，小沈老师过奖了，过奖了。”
他趁热打铁，“那，小沈老师的意见是我们可以合作？”
“当然。”沈从舟点了点头。“我十分乐意把这部作品交由像贵厂这样，有实力、有诚意的单位，来进行拍摄。”
“只不过嘛，”他话锋一转，“我以前从来没有卖过作品的改编权，这具体的价钱方面……”
第130章 编剧
听到这个问题。
严副厂长很正式地说道：“这个好说，我们决定按照全国最高的标准，给你八百到一千元的版权费，你看怎么样？”
“一千块？”沈从舟微微皱眉。
看到他的表情，严副厂长解释道：
“小沈老师你别嫌少，按照规定，小说改编成电影的稿酬，是有统一标准的。
“你这部八万字的作品，我们能给的就只有这么多了，这确实是我们能给出的最高价格。”
沈从舟摆了摆手，说道：“严厂长，你误会了，我并没有嫌少的意思。”
嫌少自然是嫌的。
这世上，没有人会嫌钱多。
但这话，不可能当着这么多人的面明着说出来。
沈从舟之所以会皱眉，主要还是因为，对《高山下的花环》这么一部现象级的热门作品而言，它的电影改编权，居然只能得到一千块钱的版权费！
这一点，属实让他感到有些头疼……
要知道，光是这两个月以来，他陆续收到的《花环》的印数稿酬，加起来就已经有好几百块了。
往后，随着这本书的不断加印，稿酬只会越来越多。
而现在，一个如此重要的电影改编权，却只能一次性为他赚回来区区一千块钱。
相比起这部作品本身所具有的巨大影响力来说，这个价格，肯定是不值的。
不过沈从舟也清楚。
钱，对于这个年代的作家来说，并不算太重要。
真正重要的，是自己的作品能够得到改编的机会！
唯有让自己的作品被改编成电影，搬上大银幕，才是属于一个作家的，至高无上的荣耀。
这不仅能让他们有一种“妈妈，我终于混出头了”的扬眉吐气之感，更是能极大提升他们在广大读者群体中的影响力和知名度。
何乐而不为呢？
反正，只要能在电影里保留自己的署名权，和一定的艺术参与权，那钱不钱的，对他们而言，也就只有那么一丁点微不足道的精神价值了。
而沈从舟现如今的态度和想法，就和那些主流的作家们差不多。
“那行。”他点了点头，“价格方面，就按照国家的规定来办吧。
“这部作品的电影改编权，我就全权交给你们上影厂了。”
“啊？”
严副厂长和谢导演对视一眼，都看到了对方眼中的喜色。
他们本来以为还要费尽口舌，甚至可能要通过关系来做工作，没想到……就这么顺利？
“那真是太感谢你了，小沈老师，你真是高风亮节！”严副厂长站起身，又握住了沈从舟的手。
“不过……”他紧接着说道，脸上带着一丝不好意思，“我们还有一个不情之请。”
沈从舟挑了挑眉，“请说。”
“我们想聘请你来担任这部电影的编剧！”
没办法不请。
这年代，优秀的编剧实在是太缺了。
并不是说，他们偌大一个魔都电影制片厂里，就没有自己的编剧团队。
关键在于，那些老的编剧团队，思想大多都还很僵化，满脑子都还是样板戏那一套的创作思路。
让他们来写这种充满复杂人性描写的本子，根本就写不出来，也写不好，更不符合现在广大观众的口味。
其次，他们不敢乱改沈从舟的原作。
因为只有原作者本人，才最了解自己的孩子。
如果让他们厂里那些编剧去瞎改一通，到时候，万一要是把这部备受期待的作品给拍毁了，那他们整个制片厂，上上下下，全都要被全国的书粉用信给骂死。
这个压力实在是太大了，不是他们想承受的。
改编不是乱编……有原作者亲自兜底，不仅能得到原作者本身名气的加持，更能极大提高这部作品的知名度。
等电影一上映，到处就都是噱头，这笔买卖，百分之一百划算。
“这个……”
沈从舟思索一番，详细地问道：“请问一下严厂长，如果我答应担任这部电影的编剧，是不是需要全程跟着你们进组？”
“那肯定是需要的。”
严副厂长笑着说道，“有小沈老师你这位原作者亲自坐镇在剧组里，我们拍电影的速度，也能加快几分嘛！”
这倒不是他在瞎吹。
毕竟沈从舟本人就是一位战功赫赫的战斗英雄，是真真正正从那片残酷战场上走下来的人。
他对战场上各种细节的了解，堪比专家级别。
剧组里只要有他在，很多场景到底该怎么拍，能拍什么，不能拍什么，都将毫无争议地全票通过。
甚至于，没准还能在他的指导下，复刻出一些在真实的战场上发生过的惨烈战事。
那这部电影的价值，可就更大了。
“要是需要跟组的话，那我只能跟你说声抱歉了。”
沈从舟很直接地摇了摇头，拒绝了这个提议，“严厂长，我现在实在是太忙了，又要搞装修，马上还要准备结婚，实在是脱不开身。”
他说完，还特意看了一眼身旁的刘晓丽，成功收获来自未婚妻的一枚甜滋眼神。
当然，沈从舟拒绝的原因，也不全是像他嘴上说的那么忙。
主要是……
在1980年代初当编剧，属实是没啥意思。
限制太多，拍的戏全都是一板一眼的，充满了说教意味。
关键是作为编剧，在剧组里，既没什么钱，也没什么权。
除了能换来全组演职人员一口一个沈老师的尊称之外，就再没几个人会真的在乎他了。
毕竟，大家吃的都还是公家饭。
你个编剧，就算能有权指定某个演员，又能如何？
这个年代，很多人根本就不在乎自己会不会因为演得不好，而被从剧组里刷下去。
要一直等到八十年代中期，整个市场经济开始觉醒，一切都靠作品说话之后，国内的电影剧组，那些知名作家出身的编剧才开始拔高地位。
完全可以说，在这个短暂的黄金时代里，文学是爹，电影才是儿子。
什么导演、制片人，在大牌作家编剧面前，那都只能算是弟弟罢了。
整个剧组，编辑属于绝对的核心。
所谓的当红明星，也慢慢体验到成名之后所带来的好处了。
能去走穴，能上挂历，赚的那些钱，真的很让人眼热。
也就是在这特殊的时期，一部电影到底该怎么拍，应该拍些什么，就不是导演说了算，而是编剧说了算。
还有那什么选角权、选导演权，甚至是最终的剪辑权，编剧说啥，就是啥。
属于无可争议的项目核心。
关键是编剧片酬也高。
一部电影下来，能达到数万元之巨，是导演和主要演员片酬的好几倍。
而除了在片场里地位高，等电影上映之后，知名编剧的名字也是排在最前面的。
因为作者就是整部电影最大的咖位和卖点，承担着票房和艺术的双重保证。
当然，这里所说的，是那些本身就已经功成名就的“知名作家编剧”。
如果只是一个制片厂里普通的寂寂无名小编剧的话，那肯定是没有这个资格的。
名作家这种地位上的巅峰，会一直持续到90年代。
等那股金钱至上的狂风席卷全国之后，电影也开始从一件沾着金粉的艺术品，变成很纯粹的商品。
到那时，文学作品的重要性降低，名作家编剧的地位滑落。
讲究起了谁更能拉投资，谁的个人艺术风格更浓烈，谁的话语权就更高。
那些有个人风格的知名导演，渐渐取得话语权。
而大腕编剧，只能勉强和他们分庭抗礼，在片场里互相商量着来。
这种情况持续到千禧年之后。
随着“导演中心制”和“制片人中心制”的兴起，编剧沦为流水线上的一个普通工种……
然后，就是2010年之后，资本全面入局。
到了这时候，什么导演、制片人，管你是什么腕儿，有一个算一个，全都是给资本打工的高级打工仔。
至于编剧？哪儿凉快哪儿呆着去。
很多时候，编剧连个姓名都不配出现在演职员表上了。
……
这就是未来四十年来，国内编剧地位的一部辛酸变化史。